Povežite se sa nama

Vijesti

TIFF-ov intervju: Benson & Moorhead o dizajnerskim drogama, vremenu i 'Synchronic'

objavljen

on

Sinhronizovani Benson Moorhead

Justin Benson i Aaron Moorhead dva su najinventivnija i dosljedno impresivna filmaša koji danas rade u industriji. Kao i njihovi prethodni filmovi - Rezolucija, Proljeće, Beskrajni - njihov najnoviji film, Sinhronizovano, sadrži kreativni spoj znanstveno-fantastičnih elemenata i širih tema s dubokom, ljudskom vezom koja emocionalno zahvaća publiku.

Postavljen i snimljen u New Orleansu, Sinhronizovano petlje u glumačkoj postavi sa Anthonyjem Mackiejem (Captain America: Građanski rat) i Jamie Dornan (50 nijansi sive). Nedavno sam imao priliku sjesti s Justinom Bensonom i Aaronom Moorheadom kako bismo razgovarali o glumačkoj postavi, filmu, New Orleansu, dizajnerskim drogama i njihovoj često korištenoj temi vremena.

[Možete pročitati moj potpuni pregled Sinhronizovano OVDJE]


Kelly McNeely: Pa šta je bila geneza Sinhronizovano?  

Aaron Moorhead: Gdje je zapravo počelo? Pretpostavljam da imamo dvoje o kojima volimo razgovarati i pokušali smo ih pronaći tamo odakle tačno sve počinje. Budući da provodimo toliko vremena zajedno, nema prekretnice. Jedan je bio ovdje u Torontu u baru i svirali su Povratak u budućnost. A mi smo ga samo zalijepili laserom, jer je to najbolji film na svijetu. I samo se šalim oko činjenice da se ovaj film potpuno raspada ako je Marty McFly bio crnac.

A onda je druga stvar bila, mislim, zapravo, to je bila samo ideja. Ideja dizajnerske droge; da kada utječe na vašu percepciju, ono što zapravo utječe na vašu percepciju je način na koji ljudi doživljavaju vrijeme. Mi to doživljavamo linearno, dok fizičari kažu da se to zapravo sve događa i da se već događalo istovremeno, jedno na drugom, ali možemo pristupiti samo linearnom putu. I shvatili smo da, ako droga može napraviti velike promjene u vašoj percepciji, zašto to ne bi mogla učiniti? U osnovi pristupite petoj dimenziji.

Kelly McNeely: I ja volim takvo objašnjenje "vrijeme je ravan krug" sa uređajem za reprodukciju ploča, mislio sam da je to zaista izvrsno. Šta vam je prilikom izrade djelovalo kao inspiracija ili utjecaj Sinhronizovano? Osim Povratak u budućnost, naravno.

Justin Benson: Alan Moore, puno stripova o Alan Mooreu.

Aaron Moorhead: Oh, čovječe, osjećam se kao da smo samo htjeli napraviti naučnu fantastiku Skoro poznato ili tako nešto.

Justin Benson: Na to je malo utjecao Mračna pjesma

Aaron Moorhead: Malo je unutra, da.

Justin Benson: Koji je, usput, taj film - napisali smo film o istom tom ritualu. Ali ritual je radio Aleister Crowley. I vidjeli smo [Mračna pjesma] na filmskoj fešti i pomislili, hvala Bogu što nismo uspjeli, snimili bismo isti film.

Aaron Moorhead: Mislim da je to to, često ne pokazujemo film i budemo kao, hajde da napravimo taj film. Znate, to su zaista komadići sličnih, ovaj snimak s ručnim rukovanjem je poput Deca Muškaraca ili, znate, te male stvari. Stvarno male stvari. Znate, zapravo, postoje tonske sličnosti između ove i monolitne scene u 2001: Odiseja u svemiru, samo strah. I ne znate sasvim zašto to ima čitavih 30 minuta u našem filmu, nadam se. 

Justin Benson, Aaron Moorhead putem Varietya

Kelly McNeely: Primijetio sam da je vrijeme s vašim filmovima neka vrsta stalne teme - to je nešto što volite malo istražiti. Možete li razgovarati o tome zašto je vrijeme tako fascinantan pojam i zašto se tome stalno vraćate?

Aaron Moorhead: Mislim da se stalno vraćamo u prošlost jer nas to plaši. To je neumoljiva činjenica, trebali bismo biti u stanju da se ugodno nosimo s tom činjenicom. Ali u osnovi cijeli život provodimo pokušavajući da nam bude ugodno s činjenicom da će vrijeme proći, sve što znate propasti, a na kraju i vi. Svi se trude s tim se osjećati ugodno, to je jedna od životnih borbi. I što vam bude ugodnije s vama, to ćete biti sretniji. I to je vrsta filma. Činjenica je da to niko na svijetu nije prihvatio, osim kada postignete Nirvanu.

Kelly McNeely: Što se tiče snimanja u New Orleansu, je li to uvijek bio plan? Ili si jednostavno nekako odlučio, znaš, ovo bismo trebali raditi ovdje?

Justin Benson: Scenarij je napisan posebno za New Orleans. Bilo bi to tako veliko prepisivanje, da se stavi u drugi grad. Napisano je za New Orleans, jer ako nekako uklanjate slojeve vremena, zapravo nema boljeg grada u Americi koji bi to mogao učiniti. Ne znam za zakone o drogama u drugim zemljama, ali ne znam postoji li još neko osim Velike Britanije gdje se dizajnerski sintetički analog prodaje bez recepta. Ne znam, ima li ih ovdje u Kanadi?

Kelly McNeely: Do određene mjere. Mislim da ih nema baš toliko, ali ima stvari koje možete kupiti.

Justin Benson: Vjerovatno kao K1 i Spice. Ne kao soli za kupanje ili nešto slično.

Kelly McNeely: Ne, nismo još toliko daleko.

Justin Benson: Nedavno sam istraživao soli za kupanje. Ispostavilo se da, znate, postoje slučajevi poput, tipa koji mu je pojeo lice, ali ispostavilo se da to nije povezano sa solima za kupanje. To je bio samo neko sa mentalnom bolešću. 

Kelly McNeely: Samo je htio nekome pojesti lice.

Justin Benson: -Da. Ali gotovo sam znatiželjan, kako je stvar sa solima za kupanje završila u štampi? 

Ko zna? I, usput, vjerovatno su vrlo opasni, ali ne postoje medicinski časopisi o kojima god to radili. To je cijela poanta tržišta, jer se oni ne proučavaju. Ali da, zanimljivo je. I mislim da postoji nekoliko različitih slučajeva, gdje je to, oh, stvarno bilo ništa vezano za soli za kupanje. 

Kelly McNeely: Mislim da posjedovanje sintetičkih droga zaista otvara mogućnosti onoga što s tim možete učiniti, jer zaista, ako stvarate sintetičku drogu, možete joj dati sve što želite, zar ne?

Aaron Moorhead: To je nešto što je stvarno zabavno, ideja. Mislim, sintetički lijekovi su iskreno nekako zastrašujući, jer to je isto kao da ih kupujete kod trgovca drogom. Oboje su neregulisani, osim što onaj drugi namjerno mijenja drogu [smijeh]. Dakle, stvarno je zastrašujuće!

Justin Benson: Oni dileri droge su pouzdaniji. 

Kelly McNeely: E sad, primijetio sam da imate mnogo zaista složenih, zaista opsežnih postavki s kojima se morate igrati. Kako je to izgledalo? Krećući se do tog diva - ne želim reći koje su neke scene - već trčanje kroz polja i slične stvari.

Aaron Moorhead: To je nešto što smo zapravo uvijek željeli raditi, tako da to uopće nije bio zastrašujući zadatak, bilo je „hvala Bogu, konačno smo to uspjeli učiniti“. Na neki način se to pojačavanje osjećalo pomalo klaustrofobično, jer postoji toliko mnogo pokretnih dijelova da kad jednom zaključate nešto, nema promjene smjera, pogotovo ako se dogodi nesporazum.

Ali na druge načine, oslobađa se jer je stvarno najveća - najveća od velikih stvari - bila super glatka. Oni su bili nešto što smo upravo planirali. A onda smo to jednostavno učinili i bilo je sjajno. Ali bilo je smiješno, jer je bilo samo nekoliko dana od onog u kojem smo bili, čovječe, imamo toliko više resursa, iako smo u to vrijeme još uvijek bili najmanje filmsko snimanje u New Orleansu - i dalje je vrlo malo film.

Bili smo kao, oh, svi dijelovi našeg mozga koje koristimo kad sve radimo, oni su i dalje svi osvijetljeni. Kad biste nam tada uzeli magnetnu rezonancu. Vaš um još uvijek razmišlja kao, gdje će stajati operater strelice? Znate, još uvijek razmišljate samo o uređivanju u svojoj glavi. I tako smo shvatili da se iskreno, proces zapravo nije promijenio. Rade samo stvarne fizičke stvari koje su ispred kamere.

Kelly McNeely: Vi radite puno stvari iza kulisa - montažu i kinematografiju, takve stvari. Smatrate li da je to za vas puno oslobađajuće? Daje li vam puno veću fleksibilnost ili vam je stresniji? 

Justin Benson: To je jedini način na koji stvarno znate kako se stvari rade. Proces otkrivanja je to postao - poput prljanja ruku i smišljanja. Ali to je reklo, urednik s kojim radimo postao je puno bolji urednik koji smo sami. Ali to i dalje moramo raditi sami kako bismo shvatili kako ove stvari najbolje funkcioniraju.

Sinkroni pregled

Sinhronično putem TIFF-a

Kelly McNeely: Dakle, radeći sa Jamie Dornanom i Anthonyjem Mackiejem, kako je to nastalo?

Aaron Moorhead: Postojao je agent koji stvarno voli nezavisni film, koji je zalutao na posljednjoj projekciji Beskrajna u indie teatru Sjevernog Hollywooda, i poludio nad njim. A jedan od njegovih klijenata bio je Jamie i uspio ga je dobiti do njega. I bilo je to kao trodnevna stvar - bilo je baš kao, u redu, idemo to napraviti. I odjednom, jednom kad smo dobili Jamieja, to je jedna od stvari na kojoj onda možete reći, hej, koji su glumci s kojima želimo raditi, a koji su oduvijek željeli raditi s Jamiejem. A Anthony je bio jedan od njih. Srećom, pročitao je scenarij i odgovorio na isti način. Dakle, bilo je vrlo brzo kad se to dogodilo. 

Ali scenarij je napisan 2015. I dok ta osoba nije zalutala u kino, znate, mi smo snimali Beskrajno. Ali da, bili su apsolutno divni. Prvo je film omogućio njihovo postojanje. A drugo, njihovi performansi i njihove ličnosti izvan kamere jednostavno su olakšali cijelu stvar.

Kelly McNeely: Šta vi posebno volite raditi u žanrovskoj kinematografiji? Znam da je to vrlo široko pitanje. 

Aaron Moorhead: Sviđa mi se što mogu sakriti stvari o kojima želimo razgovarati unutar fantastičnog koncepta poput trojanskog konja. Ako nemate fantastičan koncept, može biti dosadan ili zaista prozelitizam. Ali za nas možemo, nadamo se da možemo napraviti film koji će vas promijeniti zabavljajući vas. I shvatiš da je na kraju nešto drugačije.

Kelly McNeely: I nekako govoreći taj trojanski konj, s čime ste htjeli probati i ušuljati se Sinhronizovano? Je li bilo nečeg konkretnog? 

Justin Benson: Znate, u Americi trenutno postoji vrlo nesretan pokret za romantiziranje prošlosti koja je bila dobra samo za vrlo mali podskup stanovništva. I to se sve temelji na mitu da je postojalo ovo vrijeme koje je bilo tako sjajno. A to nije iskreno. I bilo je nešto u pričanju priče o prikazivanju prošlosti za čudovište kakva je bila.

Kelly McNeely: Nema "opet super", zar ne?

Aaron Moorhead: Da, prošlost je sranje, a sadašnjost je čudo. To su obje linije u filmu, ali, to i govorimo. 

Kelly McNeely: Šta je sledeće za vas? Znam da obično imate gomilu projekata u pokretu. Šta želite dalje?

Aaron Moorhead: Napisali smo novu funkciju i vjerojatno ćemo je pokušati snimiti što je prije moguće. Čim se ovo sve završi. I mislim Sinhronizovano vjerovatno će otvoriti neka vrata u smislu pravih velikih stvari. Tako ćemo vidjeti na svemu tome, ali ništa što bih mogao - izvinite na nejasnom, šepavom odgovoru, ali nije ni to da ne želim razgovarati o tome ili sam zakletvom u tajnosti. Samo ako se to ne dogodi, onda je to još lamer, znaš? [smijeh]

Kelly McNeely: Sada s New Orleansom, znam da je to tako bogato povijesno mjesto. Jesu li postojale lokacije ili postavke koje ste zaista željeli uključiti ili istaknuti? 

Justin Benson: Zanimljivo. Mislim da je dio scenarija napisan iz sjećanja na putovanje u New Orleans. Tako je napisano otprilike, koje su nam te lokacije bile u glavi. Ali onda smo Aaron i ja otišli i izviđali ga 2016. - nije bilo financiranja, samo smo išli doslovno sami i tražili lokacije kako bismo vidjeli šta će raditi. Ispostavilo se da su te stvari po sjećanju bile manje-više ispravne. Ali tada su postojale stvari za koje nismo ni znali da postoje kad smo ih stavili u skriptu, poput, na primjer, mjesta gdje je gromada. To je bila samo procjena tipa "ovo vjerojatno postoji jer je rijeka Mississippi upravo tamo", a ispostavilo se da je upravo tamo.

Aaron Moorhead: Napuštenih šest zastava uvijek je bilo u scenariju. A naš menadžer lokacije znojio se mecima pokušavajući biti siguran da smo je dobili, jer je jako teško pucati u nju. Divlja životinja je preuzela i opasno je. Ali, ali da, mislim, to je bilo cool. 

Justin Benson: Da, i mislim da su zapravo neke od tih lokacija napisane s web stranice Atlas Obscura, poput "ono što je čudno i jezivo u New Orleansu", i pronalazeći je tako. Tako da smo zaista sretni što smo zapravo morali pucati na tim mjestima.

Kelly McNeely: Napušteni Six Flags je zaista nevjerovatan, mora da je bilo tako cool mjesto za pucanje. 

Justin Benson: Da, kažu ti da su kao da je stvarno teško jer sve to preuzimaju aligatori i zvečke zvečke. Tamo sam vidio samo tri aligatora.

Aaron Moorhead: Nekoliko aligatora. To je zato što smo imali svađe aligatora. Bili su profesionalci. 

Kelly McNeely: Sad je ovo opet vrlo široko pitanje i znam da je prošlost sranje. Ali ako biste morali ili mogli da se vratite u neko određeno vrijeme, da li biste to željeli i kada biste se željeli vratiti?

Aaron Moorhead: Mislite samo živjeti ili upozoriti svijet na klimatske promjene? 

Kelly McNeely: Oboje. Ili. Nemaš da ostaneš tamo. Možete tamo imati sedam minuta.

Aaron Moorhead: Shvatio sam. Sedam minuta. Uredu.

Justin Benson: Oh, čovječe. Mislim da ne želim. 

Aaron Moorhead: Mislim da ni to ne želim. 

Kelly McNeely: Prošlost je sranje. 

Aaron Moorhead:  [smeh] Da. Prošlost je jednostavno sranje. -Da. Samo razmišljam o tome da bih se volio vratiti i biti kao, oh, čovječe. U redu. Dakle, postoje rane 2000-te, poput onog Limp Bizkit, što? Ne, pričekaj, a onda je to kao jastučići za ramena iz 90-ih? Ah! Ne mogu se sjetiti kada u 80-ima ... Zapravo, ne, volio bih vidjeti The Stones zaista mlade na turneji. To bi bilo zabavno sedam minuta. Da, samo da ih čujem kako igraju zadovoljstvo tokom tamošnjeg protesta. To bi bilo super.

 

Više o Justinu Bensonu i Aaronu Moorheadu, pogledajte naš prethodni intervju pričam Beskrajno. 

Recenzija 'Građanskog rata': Vrijedi li gledati?

Klikni za komentar

Za objavu komentara morate biti prijavljeni Ulogovati se

Ostavite odgovor

filmovi

Filmska franšiza 'Evil Dead' dobija DVE nove rate

objavljen

on

Za Fedea Alvareza je bio rizik da ponovo pokrene horor klasik Sama Raimija The Evil Dead 2013. godine, ali taj rizik se isplatio, a tako i njegov duhovni nastavak Evil Dead Rise 2023. Sada Deadline izvještava da serija dobija, ne jednu, već dva svježi unosi.

Već smo znali za Sébastien Vaniček nadolazeći film koji zadire u univerzum Deadite i trebao bi biti pravi nastavak najnovijeg filma, ali nam je to poznato Francis Galluppi i Slike Kuće duhova rade jednokratni projekat smešten u Raimijev univerzum zasnovan na ideja da Galluppi bacio na samog Raimija. Taj koncept se drži u tajnosti.

Evil Dead Rise

“Francis Galupi je pripovjedač koji zna kada da nas čeka u uzavreloj napetosti, a kada da nas udari eksplozivnim nasiljem”, rekao je Raimi za Deadline. “On je režiser koji pokazuje neuobičajenu kontrolu u svom dugometražnom debiju.”

Ta karakteristika je naslovljena Posljednja stanica u okrugu Yuma koji će biti prikazan u kinima u Sjedinjenim Državama 4. maja. Prati trgovačkog putnika, "zaglavljenog na seoskom odmorištu u Arizoni" i "doveden u strašnu situaciju kao taoce dolaskom dvojice pljačkaša banaka bez ikakvih zadrški u korištenju okrutnosti -ili hladnog, tvrdog čelika - da zaštiti svoje krvavo bogatstvo."

Galluppi je nagrađivani redatelj sci-fi/horor kratkih filmova čija hvaljena djela uključuju Visoki pustinjski pakao i Projekat Gemini. Možete pogledati kompletno uređivanje Visoki pustinjski pakao i teaser za Blizanci ispod:

Visoki pustinjski pakao
Projekat Gemini

Recenzija 'Građanskog rata': Vrijedi li gledati?

Nastavi čitati

filmovi

'Nevidljivi čovjek 2' je "bliže nego što je ikada bio" do događaja

objavljen

on

Elizabeth Moss u veoma dobro osmišljenoj izjavi rekla je u intervjuu za Happy Sad Confused iako je bilo nekih logističkih problema za obavljanje Nevidljivi čovjek 2 postoji nada na horizontu.

Domaćin podcasta Josh Horowitz pitao za praćenje i ako mahovina i direktor Leigh whannell bili bliži pronalasku rješenja za njegovo stvaranje. „Bliže smo nego ikada bili da ga razbijemo“, rekao je Moss sa ogromnim osmehom. Njenu reakciju možete vidjeti na 35:52 označite u videu ispod.

Happy Sad Confused

Whannell je trenutno na Novom Zelandu i snima još jedan film o čudovištima za Universal, Vuk Man, što bi mogla biti iskra koja pali Universalov problematični koncept Mračnog svemira koji nije dobio nikakav zamah od neuspjelog pokušaja Toma Cruisea da vaskrsne The Mummy.

Takođe, u video snimku podcasta, Moss kaže da jeste ne u Vuk Man film tako da se svaka spekulacija da je u pitanju crossover projekat ostavlja u zraku.

U međuvremenu, Universal Studios je u sred izgradnje kuće koja radi tokom cijele godine Las Vegas koji će pokazati neka od njihovih klasičnih filmskih čudovišta. Ovisno o posjećenosti, ovo bi mogao biti poticaj koji je studiju potrebno da se publika još jednom zainteresuje za njihove IP adrese stvorenja i da dobije više filmova na osnovu njih.

Projekat u Las Vegasu trebao bi biti otvoren 2025. godine, što se poklapa sa njihovim novim pravim tematskim parkom u Orlandu pod nazivom epski univerzum.

Recenzija 'Građanskog rata': Vrijedi li gledati?

Nastavi čitati

Vijesti

Triler Jakea Gyllenhaala 'Pretpostavlja se da je nevin' dobija prijevremeni datum izlaska

objavljen

on

Jake Gyllenhaal se smatrao nevinim

Ograničena serija Jakea Gyllenhaala Pretpostavljeno nevino pada na AppleTV+ 12. juna umjesto 14. juna kako je prvobitno planirano. Zvezda, čija Road House reboot je donio je mješovite kritike na Amazon Prime, prigrlio je mali ekran po prvi put od svog pojavljivanja na Ubistvo: život na ulici u 1994.

Jake Gyllenhaal u filmu 'Pretpostavlja se nevinim'

Pretpostavljeno nevino proizvodi David E Kelley, Bad Robot JJ Abramsa, I Warner Bros. To je adaptacija filma Scotta Turowa iz 1990. godine u kojem Harrison Ford igra advokata koji obavlja dvostruku dužnost istražitelja koji traga za ubicom svog kolege.

Ove vrste seksi trilera bile su popularne 90-ih i obično su sadržavale preokretne završetke. Evo trailera za original:

Prema Rok, Pretpostavljeno nevino ne udaljava daleko od izvornog materijala: „...the Pretpostavljeno nevino serija će istraživati ​​opsesiju, seks, politiku i moć i granice ljubavi dok se optuženi bori da održi svoju porodicu i brak na okupu.”

Sledeći za Gyllenhaala je Guy Ritchie akcioni film pod nazivom U sivom zakazano za puštanje u januar 2025.

Pretpostavljeno nevino je ograničena serija od osam epizoda koja će se emitovati na AppleTV+ od 12. juna.

Recenzija 'Građanskog rata': Vrijedi li gledati?

Nastavi čitati