Sve je počelo vriskom. Osjetljivo remek-djelo horora Wesa Cravena zauvijek je promijenilo slasher filmove i nastavlja inspirirati danas. 6 briljantnih filmova i više od 26 godina kasnije i dalje Scream filmovi raspravlja se. Taman kada pomislite da se franšiza nikako ne bi mogla vratiti u život, ona se vraća u život za još jedan posljednji strah, a posebno u posljednjih nekoliko godina je doživjela ponovno oživljavanje uzbuđenja svojih strastvenih fanova. Ali zaista, ljubav za Scream a poziv za još filmova nikada nije pokazivao znake bleđenja. Čini se da uvijek postoji ideja koja je previše dobra da bi se ignorisala, vraćajući franšizu koja vrišti za novim ubistvima.

Dakle, kako franšiza izgrađena na istoj jednostavnoj ideji opstaje tako dugo? Kako se regeneriše kako bi nove generacije uživale? Vrisak dugovečnost ima mnogo slojeva i faktora kao i njen sjaj. Njegov oštar humor i horor komentari, njegovi voljeni likovi, kao i činjenica da se ponekad ne shvaća previše ozbiljno samo su kap u lokvi krvi zašto Scream jednostavno je tako prokleto dobar biti obožavatelj. Ali, dvije važne stvari mi se ističu koje ga istinski izdvajaju od vašeg standardnog slashera – njegov negativac i meta krv koja prožima svaki film. Pridružite mi se u seciranju onoga što našeg sablasnog prijatelja čini tako prikladnim, neumirućim i hvalevrijednim, kao i u istraživanju zašto je Screamova samosvijest postala njegova najznačajnija i najtrajnija karakteristika.

'Njegovo lice prekriveno sablasnom bijelom maskom, nekoliko centimetara od nje... njegove oči koje probijaju kroz... bez duše.' – od Kevin Williamsonoriginalni scenario.

The 'figura', 'duh', 'figura maskirana duhom', svi negdje počinjemo. Sva ova i druga imena korištena su u Williamsonovim originalnim pismima kao ime ubice. Danas ga samo zovemo lice duha Hvala za Fun World licenciranje direktor RJ Torbert. Ime izaziva strah, ali je i dalje razigrano i odražava Vrisak jedinstven i crni humor. Maska se razvila iz osnovne 'duh' opis u scenariju i prošao kroz razne dizajne prije nego što je dobio zlato. Kako je nastao tačan dizajn ima dovoljno priče da ispuni dvodijelni dokumentarac, ali svi koji su uključeni mogu biti zahvalni što su se zvijezde poravnale i što su pravi ljudi postavljeni na posao. Ali, malo ko je znao da će ova ikona postati… nešto drugačije.

Kada su u pitanju negativci iz Whodunit slasher filmova, Ghostface možda predstavlja savršenstvo. Mračno crni, pohabani ogrtač i jezivo bijelo lice razvukli su se u mučan vrisak, izražavajući i strah i bol, i Buck nož spreman da udari u ruci u rukavici. Tri karakteristike koje mogu izazvati zaista zadovoljavajuće strahove, prikazujući potpunu prijetnju i pokazujući lice nepoznatog, aspekt koji je zaista sinonim za Ghostface.

Sa svojim jednostavnim, kontrastnim bojama, ono je najbliže praznom platnu kakvo možete dobiti, a ipak ima jedan od najizrazitijih izgleda u istoriji kinematografije. Ne samo da je Ghostface ikona za nas kao gledaoce, već je postao nešto što su mnogi glumci željeli biti, stječući legendarni status poput batmana u stvarnom svijetu, čak i među glumcima koji ga utjelovljuju. Samo pitajte Jacka Quaida i Jacka Championa.

Tema ko je tačno lice franšize izazvala je mnoge nerede tokom godina. Je li to Sidney ili Ghostface? Pa, jednostavno rečeno, Sidney je bila savršena poslednja devojka koja se borila sa savršenom ikonom. Ghostface je toliko reprezentativan za franšizu da je njegov imidž hrabro ostao isti tokom godina, umjesto da zauzme pristup poput antologije dovodeći u svaki film novi kostim. Trebate samo vidjeti bljesak te bijele maske da biste znali šta gledate.

To pokazuje koliko je izgled ikoničan i nesalomiv – zlokoban, brz oblik u crnoj, bijeloj i grimiznoj, čija je slika jedva promijenjena, samo poboljšana, poput kalupa maske, tokom Screamovih 26+ godina u bioskopu. . Amber i Richiejevo dotjerano lice Ghostface dodalo je modifikacije kostimu za novu generaciju i Scream 6 iskoristio je istoriju svojih maski do punog, prijetećeg efekta, odajući poštovanje na svoj uvrnuti način naslijeđu Ghostfacea i svakog ubice koji ga je predstavljao, kao i koristeći Billyjevu ostarjelu, raspadajuću masku kao glavno lice straha.

Scream je pokazao da može učiniti stvari kostimu da doda dašak jedinstvenosti, da napravi razliku između filmova, ali zaista, njegova savršena estetika i proslavljeni karakter dovoljan je za njegov trajni učinak. To je slučaj da idemo na ono što zaista radi da podstakne teror i učini da lik bude što je moguće voljeniji i kojeg se plaše, tako da kada se pojavi na ekranu to bude vjerodostojno, ne samo kroz željene efekte horora, već i da mi kao gledaoci možemo razumjeti zašto postoji tako veliko poštovanje za ovog živog ghoula. Što više Scream fanovi koji su obukli kostim Ghostfacea, uključujući i mene, znaju… to je sigurno moćno putovanje.

Važno je napomenuti da se Ghostface uvijek treba posmatrati kao poseban lik... prazna posuda bez emocija u kojoj naš ubica ili ubice izvode svoja ubijanja iz osvete ili uzbuđenja, koristeći masku ne samo za anonimnost, već i kao simbol pravde kroz smrt ili čak i mučni omaž. Osoba postaje ubica, prilagođavajući se obliku Ghostfacea, a ne na drugi način i zahtijeva određenu dozu 'suspenzije vjerovanja' od obožavatelja.

Visina, oblik, rod nemaju nikakvog značenja kada ih haljine progutaju i nestanu u mrtvačkom pokrovu i zato će svaki debatant o ćilibaru obično završiti sa besplodnim raspravama. Ne bi trebalo da brinemo o tome ko je tačno dao poslednji ubod jer čak ni pisci ne brinu previše, iako je ponekad zabavno teoretisati. Zato će mi Ghostface uvijek biti strašniji od tvog Jasona ili Freddyja kao Scream odražava stvarnost nepoznatog i užasa nestabilnog društva, kao i nestabilnu stranu fandoma.

Upravo to neznanje doprinosi tami Ghostfacea, donoseći svakoj iteraciji istinsku auru misterije. Ideja o cijenjenom antagonistu kojeg bilo ko, a mislim bilo ko, može usvojiti ne samo da je fascinantna za obožavatelje horora, već i nešto zaista zastrašujuće za razmišljanje. To je lično i na neki način stvara bezlično ljudsko čudovište. Ideja da bi svaki tragalac za osvetom ili obožavatelj, unutar filma, pa čak i izvan njega, mogao gledati Ghostfacea kao nešto što treba utjeloviti je zabrinjavajuća misao, posebno s obzirom na fascinaciju čovječanstva inspiracijom iz nasilja.

Činjenica da Scream temelji se na stvarnosti, a ne na natprirodnom, osim nekoliko halucinogenih trenutaka o kojima je najbolje ne govoriti, pokazuje koliko je užas blizu kuće. Pretpostavka užasa, za mene, je opipljivije uznemirujuća kada se radi o nama kao ljudima i Scream poigrava se idejom nesvjesnog straha od 'bilo koga', te bliskosti unutrašnjih krugova i grupa prijateljstva posebno, sa zastrašujućim efektom. Ko iz vaše grupe prijatelja može pucati?

Vrlo je rijetko imati kostimiranog ubicu koji nije jedna određena osoba ispod maske koja ima toliko utjecaja i kultnog stasa kao što je Ghostface postigao. Sve ovo od onoga što je u osnovi kostim za Noć vještica. Nije ni čudo zašto je to postao najprodavaniji američki sezonski kostim u stvarnosti. Genijalnost jednostavnog pravljenja ubičeve odjeće onom koja je lako dostupna svakome omogućava Ghostfaceu da živi svo vrijeme i proganja koga god želi. Na neki način Ghostface pripada svakome i svakome i već je sadistička misao u zatiljku bilo kojeg ubice, poput simbiotske kože spremna da se uvuče i izazove pustoš.

Legenda o Ghostfaceu je neporeciva i u svijetu filmova postoji dodatni razlog da ga hvalimo mnogim zamršenim filmskim motivima za proširenje Screamove linije spašavanja koju ćemo ukratko dotaknuti kasnije, kao i Stab i njegov kult obožavatelja koji pružaju šire ludilo koje nepoznatom daje dodatni sloj brige. Zastrašujuća činjenica da svako može imati razloga da obuče kostim zaista daje Ghostfaceu njegovu dugovječnost. Ghostface je nesumnjivo jedna od najpametnijih kreacija u bioskopima i ima sposobnost da evoluira kroz svoje iteracije više nego bilo koja druga horor ikona, što ga čini zaista nezaustavljivim konceptom.

Ali estetski ugodan, idoliziran i prilagodljiv negativac nije jedini faktor u Screamovom uspjehu ili sposobnosti da nadživi generacije. Činjenica da Scream postoji i danas vjerovatno proizlazi iz jednog vrlo važnog glavnog detalja – njegove samosvijesti. Scream je oduvijek bio prožet 'meta', idejom da sam film može biti samosvjestan i nadilaziti granice svojih granica na ekranu. Meta krvari kroz svoju priču i oslobađa se u svakom udaru oštrice, što ga izdvaja od konvencionalnih sečera.

Original Kevina Williamsona uveo je ovaj element uz očigledniji aspekt whodunit i možda zacementirao budućnost franšize, a da on to nije ni shvatio. Scream je mogao biti direktan slasher bez uključivanja njegovih sada poznatih meta elemenata i mogao je lako izblijediti u pogrešnim rukama kao samo još jedan horor film, iako prokleto dobar. Ali, to je motiv koji je postao žila kucavica franšize, a nastavak i poštovanje Williamsonovog genija izvan okvira dijelom je zaslužan za dugovječnost Screama i, preciznije, njegovu sposobnost da se ponovo razvija kroz promjenu vremena. Film koji zna da je film je lukavo igralište za kreativne priče i svijet koji može dodatno procvjetati sa svakim nastavkom.

Scream 2 dodao još jedan nijansirani sloj meta-nosti Vrisak trajna priča o uspjehu uvođenjem Stab, filma u filmu, koji je omogućio franšizi da otvori vrata i zaroni dalje u te meta aspekte, istinski potvrđujući svoju izdržljivost, kao i što je Mikijev ludi motiv da doslovno okrivljuje filmove, čineći nas gledaocima svjestan da slasher film ne mora ostati u okvirima osvete. Oba genijalna poteza, posebno s motivom koji je nevjerovatno hrabar komentar na vlastiti žanr i potencijalno podstiču rizik da se budući filmovi smatraju preopasnim za produkciju ako bilo koji gledalac postane 'inspiriran'.

Scream 3 nastavio da ubrizgava Stab u franšizu uranjajući nas u samoreferentne klimanje i Scream 4 zasadio je sjeme fandoma koji se pretvara u psiho s Charliejevim zaljubljenim fanatikom Stab-a koji glumi lakeja Jillinom slavom gladnom mozgu, dodatno naglašavajući Screamovu sposobnost da gleda prema van prema svom stvarnom žanru kako bi inspirisao fikciju iznutra. Ovaj samosvjesni univerzum oblikovao je Screamovu budućnost u onu koja je znatno slobodnija nego što bi većina slasher filmova ikada mogla sanjati.

Scream (2022) ponovo je pokrenuo franšizu nakon desetogodišnje pauze i čak je parodirao vlastito ponovno pokretanje, kao i usudio se ismijavati otrovnim fanbazama, pa čak i svojim vlastitim, nešto što je svakom fanu Screama previše poznato. Ubice bi mogle dobiti njihovu kritiku, ali motiv je zapravo bio vrlo pametan i inventivan način ponovnog uvođenja svijeta i dodatno je pokazao mogućnosti koje ovaj meta univerzum nudi franšizi. Sviđa mi se Scream 6ruta podzemne željeznice veza između ubica i likova, Vrisak širina mogućnosti može se posmatrati na sličan način, poput mozgalice sa idejama koje se međusobno povezuju sa beskonačnim opcijama. Scream već ima istoriju skoro da se ismijava na pametne načine i stoga se dodaje više slojeva i grana, razotkrivajući prošireni svet kreativnih pravaca, od kojih Scream pokazao se kao zlatni rudnik.

Scream ima jedinstveni dar da može koristiti standardne slasher trope da podstakne svoje priče i motive, savršeno dobro funkcionira kao stari dobri film o osveti, ali ima mogućnost da crpi utjecaj iz briljantnih filmskih ideja. Ovo dozvoljava Scream da ne gleda samo na svoju izmišljenu Ubodna franšiza i bilo koju količinu priče koja može biti inspirisana ovim, ali da pogleda izvan svog zatvorenog svijeta u stvarnost. Scream može izokrenuti percepciju kako bi postao izvan samosvijesti, koristeći ne samo horore već i filmske klišeje i trope općenito kao inspiraciju. Nastavci, trilogije, rebooti, ​​requel, pakao, čak je i prequel još uvijek luda mogućnost. Kako se svijet filmova razvija, tako se razvija i Scream s njim, prilagođavajući se baš kao što se ubica prilagođava kostimu Ghostfacea, i zato će sve dok ima filmova i iskre domišljatosti biti života u franšizi Scream.

Eklektičan svijet Scream je također potkrijepljen samim fandomom stvorenim od njega. To je jedinstvena situacija koja nedostaje mnogim franšizama koja obožavaocima nudi ličniju vezu sa filmovima, uzdižući je u nešto značajnije od obične serije slašera. Radio Tišina, Guy Busick i James Vanderbilt razumjeli su važnost povezanosti obožavatelja možda više od bilo koga i bez obzira na to da li su uključeni u Screamovu budućnost, još uvijek su posadili mnogo sjemena u čast baze obožavatelja koja će sigurno biti njegovana. Ghostface demaskiran i ubijen u početnoj sceni, dva Ghostfacea na ekranu odjednom i, naravno, sinkronizirano brisanje s dvostrukom oštricom, sve je to započelo kao jednostavne želje ili potrebe njegovih strastvenih obožavatelja i ušlo se u finalnu verziju s uzbuđenim odgovorom . Sami fanovi zaslužuju priznanje za izdržljivost filmova i sa svakim objavljenim dočarava se više 'šta ako', dajući franšizi još veću kreativnu snagu i čineći Scream zauvijek uzbudljivim i iznenađujućim.

Vrisak inventivnost naizgled ne poznaje granice i kao što je Scream 6 dokazao, budućnost svježe krvavih, pa čak i nekonvencionalnih mogućnosti mogla bi biti na kartama. Nije loše za jednostavan koncept kostimiranog ubice koji eliminira tinejdžere. Čak i uz ispravnu formulu, i dalje me zadivljuje kako se Scream stalno iznova osmišljava i i dalje se osjeća tako uzbudljivo više od 26 godina od originala, a to je dijelom zbog genija Ghostfaceove prilagodljivosti i ogromne, meta galaksije koja je izgrađena oko njega. Neki mogu pogledati Scream i pogrešno misle da je to samo ponavljanje iste formule, ali je daleko složenija i uravnoteženija sa stvarnošću nego što oni shvaćaju. Scream je savršena sinteza ubice, filma i fandoma, koja se hrani u neprekidnom ciklusu. Koja god verzija Scream vidjet ćemo, njegova široka lepeza kombinacija motiva i priča će još dugo trajati njegova kreativnost.

Dugovječnost se naravno ne oslanja samo na teme o kojima se već raspravljalo, već i na to gdje priča može ići, kao i na ono što možete učiniti s likovima. Scream 6 još malo srušio barijere i pokazao dokle franšiza može ići, šireći dalje na Samovu psihološku bitku i dajući atmosferi uznemirujući osjećaj bez ograničenja. Ghostface-ovo manijakalno divljanje u stilu Voorheesa kroz New York dodalo je nalet agresije kao da sugerira podmlađivanje ili novi smjer. To mi je svakako dalo osjećaj da ovo nije neka umorna franšiza koja se nada da će se sklupčati i umrijeti, a svaki put kada se Ghostface pojavi na ekranu, ipak me je naježilo, možda i više nego u drugim filmovima. Postojala je hitnost u našem Ghostfaceu, kao i u oštrom smjeru i sveobuhvatnom pristupu Radio Silence, dajući fanovima osjećaj 'molim vas, nemojte stati tu, dajte nam više'.

RS, Buswick i Vanderbilt su svakako dali fanovima novu nadu i dokaz da ovoj franšizi nije potrebno deset godina pauze između filmova da bi bila nevjerovatna ili inventivna. Poslije Scream 6's uspješan prijem činilo se kao da ništa ne može zaustaviti ovu dvogodišnju uzbudljivu vožnju, ali stvari su se malo usporile dok čekamo definitivno Scream 7 datum početka. Ipak, uzbuđenje unutar baze obožavatelja još uvijek bruji više nego ikad, a mnogi od nas su znatiželjni gdje bi pravac ovih filmova mogao krenuti, posebno s poleđine najhrabrije Screamove objave. Ljubitelji horora čak nagađaju hoće li se neko od ključnih igrača nove generacije vratiti ili hoće Scream 7 prikazuje još jednu novu priču i glumačku ekipu, jer bi lako mogla da se izvede.

Rani intervjui posle Scream 6's izdanje je nagovijestilo injekciju 'nove krvi', a glasine sugerirale da bi proizvodnja trebala početi oko listopada, pa s Radio Silence i Vrisak glavne zvijezde zauzete drugim produkcijama pored raznih štrajkova, za sada izgleda kao da nas u najmanju ruku čeka naporno čekanje. Možda Scream 7 samo treba malo dodatnog vremena za kuvanje.

Ali, gdje dalje? Will Radio Tišina vratiti se kako bi napravili završno poglavlje u svojoj trilogiji (odjeci za dramatičan efekat) ili se priča nastavlja od Sama? Možete vidjeti kako Sam spušta Billyjevu masku na kraju Scream 6 kao potpuno savladavanje tame i završetak njene priče ili kao nešto što bi se moglo pokupiti i lako nastaviti. Ja lično smatram da ima još toga za ispričati, ali sam otvoren za više priča ako je to slučaj. Naravno, beskrajni poziv za neve campbell da se vrati kao Sidney Prescott je još uvijek velika mogućnost, situacija nikad ne reci nikad. Međutim, franšiza će možda morati da nastavi da se gura dalje u svežiju krv da bi nastavila svoj opstanak. Dok ne želim vidjeti 'Ghostface Takes Paris' ili *gulp* 'Stu's Revenge', i Scream je daleko od struganja dna bureta, vjerujem Scream i dalje ima slobodu da radi stvari koje su više u domenu neuobičajenog i još uvijek dobivaju njegove pohvale. Više priča koje se proširuju na više ubica, na primjer, ili idu dalje u početnu rupu filmova unutar filmova, samo je mali pregršt opcija.

Ako su novi režiseri, novi pisci ili nova glumačka postava, Scream i dalje će biti u redu sve dok postoji nešto novo za sto i sa prilagodljivošću njegovih negativaca i meta tema koje ne bi trebalo biti previše teško za napraviti. Dok neki možda stenju na ideju budućih filmova i pitaju se zašto fanovi traže još više, ja iskreno vjerujem da ako je bilo Scream 9 na primjer još uvijek ima sposobnost da bude najbolji od svih filmova, to je takva vrsta franšize. Ima dovoljno uspješne prošlosti kao i filmske slobode da bude upravo to, samo je potrebno pronaći pravu kombinaciju svega Scream naučio i akumulirao u ovih 26 krvavih godina i oslobodio ga u obliku nečeg svježeg i kreativnog koristeći briljantni šablon koji već ima sreće. Njegovo naslijeđe je dobro zasluženo i može se lako prilagoditi i preživjeti nakon ove generacije u sljedeću. Ostale su ogromne količine krvi, ne samo da se prolije, već i da se pumpa kroz ovu kultnu franšizu. Ima još mnogo priča za ispričati, bez obzira u čijim rukama je.