Konačno smo se približili predvečerju našeg uništenja kao PG: PSIHO GOREMAN uskoro stiže u bioskope i VOD! Mogao sam svjedočiti i pregledati međuplanetarno uništenje i porodičnu zabavu na Beyond Fest-u prošle godine, i bilo je divno vidjeti na drive-in-u i vrhunac festivala. Kao i čast biti citiran na posteru filma! Čak i na sreću, mogao sam da razgovaram sa čovekom iza čudovišta, scenaristom/rediteljem/FX umetnikom Steven Kostanski prošlog novembra i detaljno razgovarati o svim stvarima PG!

Jacob Davison: Koja je tvoja pozadina? Šta vas je zainteresovalo za film?

 

Steven Kostanski: Pretpostavljam da bi moja pozadina bila uglavnom protetski FX. Mislim, stvarno je počelo kao klinac kada sam pravio stop motion animacije sa tatinom super-8 kamerom. To me je uvelo u film i očigledno sam bio veliki filmski fan i veliki fan sci-fi/fantasy horora dok sam odrastao pa sam počeo da snimam svoje male filmove. Praveći stop motion, čudovišta, lutke i stvari i počeo sam da snimam filmove sa svojim prijateljima što je onda eskaliralo da radim u protetici u filmovima. Mislio sam da je to odeljenje koje se najviše zabavlja. Sjećam se da sam kao klinac gledao iza kulisa stvaranja VOJSKA TAME i vidjeti momke iz KNB FX-a kako prave lutke kosture i stvari. Bilo je to iskustvo koje mi je otvorilo oči jer sam shvatio da ovi momci u hevi metal majicama sa dugom kosom samo zafrkavaju, piju pivo, prave čudovišta i ostaju budni do kasno.

To izgleda sjajno. Gravitirao sam prema FX strani stvari i protetike. Počela sam da radim poprilično iz srednje škole. Išla sam na kurs profesionalnog šminkanja Dicka Smitha. Gdje je to dopisni tečaj gdje vam šminker Dick Smith šalje knjigu i vi je u osnovi koristite za kreiranje vlastitog make-up FX-a, a on ih kritikuje. Dick Smith je očigledno snimao filmove poput KUM i EGZORCIST i bio je deda make-up FX-a. Dok sam to radio, plasirao sam svoje kratke filmove i stvari na festivale. Dakle, moja karijera protetike i moja selidbena karijera su napredovali u isto vrijeme. Sada radim kao reditelj i kao umjetnik protetike u industriji, na neki način se prebacujem između to dvoje. Tako sam stigao tamo gde sam sada.

 

JD: Cool! A kad smo već kod toga gde ste sada, hajde da pričamo malo o tome PSIHO GOREMAN. Šta je bilo početak?

SK: Pa, upravo sam završio LEPRECHAUN SE VRAĆA. Što je bila zaista epska avantura u kojoj sam morao otići u Južnu Afriku da bih je snimio. Bio je to prilično masivan poduhvat za mene i nekako izvan moje zone komfora, raditi s novom ekipom na drugoj strani planete. Oporavljao sam se od te avanture i naručio sam fensi RAWHEAD REX Plava zraka. Gledao sam ga i postalo mi je dosadno, jer da se razumijemo, nije baš zanimljivo. Koliko god naslov bio sjajan. Upravo sam gledao taj film i vrtio mi se u glavi ideje o tome da je ovo božje čudovište uskrsnulo i slično RAWHEAD REX ali i šta ako je malo MONSTER SQUAD stilski scenario u kojem djeca komuniciraju s čudovištem.

Uzimanje RAWHEAD REX, ili THE KEEP, nešto o drevnom zlu koje je uskrsnulo, ali i uparivanje s djecom i dječjim fantastičnim filmom. Kakve bi gluposti ispale iz toga. Bilo je u skladu sa idejom koju sam imao davno, ili bolje rečeno, slikom čudovišta koje sjedi za bubnjevima. I sve se to spojilo u ovu ideju koja je postala PG: PSIHO GOREMAN. Zajedno sam pripremio tretman i pokazao ga ljudima. Imao sam neke finansijere koji su bili zainteresirani za financiranje projekta sa mnom i poslao sam im tretman i svidjelo im se. Tada sam se odmah upustio u pisanje scenarija i nedugo nakon što smo počeli snimati film.

 

JD: Hteo sam da pitam malo o tome kako je sastavljena glumačka ekipa?

 

SK: Bilo je nekoliko uloga koje sam posebno planirao za svoje prijatelje Astron-6. Poput Adama Bruksa, Matthew Brooks i Connor Sweeney su svi u filmu u različitim ulogama. Oduvijek sam zamišljao Adama kao tatu, Greg. Osim toga, upravo smo bacili stvarno široku mrežu poziva diljem Kanade. Jer jedino pitanje koje su proizveli producenti bilo je „Ovaj tretman i scenario su sjajni, ali su dobri onoliko koliko su dobra njegova deca koliko i vi glumite“. Jer ako nemate djecu koja mogu izvući ove uloge, onda nije važno koliko FX-a ubacite u film, neće biti dobro. To zaista zavisi od nastupa. Gledali smo mnogo audicija i snimaka. Odlučili smo se za Nita-Josee Hana i Owen Myer kao Mimi i Luke. Obojica su jednostavno bili tako šarmantni. Čak iu sirovom stanju na audiciji.

Oboje su imali toliko energije i ličnosti. Najvažnija stvar za mene je bila što nisam želeo decu… oni su morali da se osećaju kao deca, ali i da se suprotstave stvorenjima sa kojima su bili u paru. Morali su da se izbore sa ludim, užasnim stvarima koje su se dešavale oko njih. Posebno s Nitom, bila je tako zapovjedna prema svima oko sebe. Ona zaista utjelovljuje taj lik. Mnogo energije i zaista velika ličnost. I Nita i Owen mogli bismo se baciti u bilo koju situaciju i reći: "U redu, sada se ovo dešava." Nije bilo- (smijeh) Osjećam da čak i da sam bio tih godina, bio bih toliko osakaćen stidljivošću i anksioznošću da sam u sobi sa cijelom filmskom ekipom i tipom u čudovnom odijelu vjerovatno me prestrašio. Ali njih to uopšte nije uznemirilo. To ih je zaista dovelo do toga da su zapovijedali filmom i oživjeli ga mladalačkom energijom kako bi stvarno prodali suprotstavljanje znanstveno-fantastičnog fantastičnog horora i dječje avanture. Zaista smo imali sreće, posebno s našom djecom.

 

JD: Na creature FX-u, kako ste to riješili?

 

SK: FX stvorenja je napravljen u Master's FX Toronto. Kako se to odigralo, imao sam neznatnu svotu novca da im bacim, a onda sam morao moliti za mnogo usluga od svih mojih FX prijatelja u Torontu. Mnogo talentovanih ljudi se uključilo u film. Spremni da pomognu jer su znali da je to strastveni projekat i pomalo ambiciozna stvar. Ni u jednom svijetu ne bismo mogli ostvariti budžet koji smo imali. Svi u radnji u Master's i svi FX umjetnici koji su uključeni su zaista uložili sve što su mogli i svoje vrijeme jer je to suluda količina posla. Sav FX stvorenja u filmu prevazilazi sve što sam radio u filmu do tog trenutka. Zaista se svelo na to da sam molio, pozajmljivao i krao sve što sam mogao da bih to ostvario!

Bilo je mnogo kasnih noći u kojima sam se samo trudio, ali i puno ljudi koji su donirali svoje vrijeme nakon radnog vremena samo da bi obavili stvari. Budući da u filmu ima toliko zabavnih i ludih stvari, mislim da su svi htjeli nešto zabavno da rade pa su bili velikodušni sa svojim vremenom da pomognu. Čak je i naš producent, Jesse, finansijer, zapravo postao FX umjetnik u ovoj emisiji. Došao je u radnju i počeo kao moj pomoćnik, a ne samostalan. Zaista je bio slučaj da svi praktični dekovi izvedu ovo jer je bilo toliko sranja za napraviti i naravno nikad dovoljno vremena za to. Morali smo biti stvarno kreativni s tim kako smo izvukli stvari. Prenamjena, ponovna upotreba i izrada stvari. Bio je to veoma ambiciozan projekat u smislu svog obima. Ali svi uključeni ljudi uložili su sve što su imali i izveli i odradili nevjerovatan posao.

 

JD: Odlično! Čini se da je „Zabava“ bila ključna riječ.

 

SK: Da! Bilo je toliko ludih stvari u filmu. Radite u protetici i na neki način upadate u zatišje radeći nekoliko istih stvari iznova i iznova. Kao, "Evo još jednog tijela za obdukciju za bolničku emisiju." Ili "Evo nekih transfera tetovaža." Može se malo ponavljati, pa kada dobijete veliku predstavu o velikim stvorenjima. Kao „Evo tipa koji je hodajuća kanta za smeće puna delova tela i evo dame vještice sa J-Horor susretom DARK CRYSTAL pogledaj”

Postoje čudne stvari u koje svako može zarijeti zube i staviti u to svoju ličnost. Mislim da je to dovelo do mnogo interesantne raznolikosti u svom radu sa stvorenjima. Zato što je svako mogao da preuzme malo vlasništva nad onim što radi. Jer što se tiče procesa dizajna, obično sam prilično nejasan oko toga šta želim. Volim da razvijam izgled dok gradim stvari i koristim mnogo pronađenih objekata i prenamjenjujem stvari i tako pronalazite svoj dizajn kroz ono što imate na raspolaganju. To je dovelo do mnogo kreativnih odluka u trenucima koji su doveli do zanimljivijih stvari u filmu.

 

JD: Hteo sam da pitam neke specifične uticaje, vrstu stila čudovišta i stvorenja?

 

SK: Gledao sam mnogo starih KAMEN RIDER epizode i filmove. Ja sam takav japanski stil gdje se zapravo ne radi o realizmu. Ja sam ogroman GODZILLA ljubitelj filmova i sve je u umetnosti toga. To nema veze sa sto posto uvjerljivošću, već samo treba izgledati cool, zabavno i zanimljivo. Dakle, mislim da je to bila ukupna atmosfera filma. Ničemu se nije pristupilo kao da mora izgledati sto posto stvarno. Pristupilo se kao da mora izgledati sto posto zabavno. Ulazak u to znajući da je to pomoglo u informiranju mnogih dizajna. To definitivno proizlazi iz moje ljubavi prema takvim japanskim filmovima o čudovištima i KAMEN RIDER tip emisije, Super Sentai.

 

JD: Hteo sam da kažem, to me je nekako podsetilo Zeiram i rad Keite Amemije.

 

SK: Oh! Samo sam gledao Zeiram. Takođe sam obožavalac MEHANIČKI KRŠITELJ HAKAIDER.

 

JD: HAKAIDER!

 

SK: To je dobro. Definitivno možete vidjeti dio tog utjecaja u Templarima, zlikovcima PG-a. Inspirisali su me zlikovci HAKAIDER. Čak i samo cjelokupni pristup da vaši junaci budu mračniji, prijeteći likovi i zlikovci su anđeoski, tehnički bi trebao biti herojskiji sa svojom paletom boja i dizajnom. Okrenuti te trope naopačke i imati svoje negativce su heroji, a vaši heroji su zlikovci. Definitivno sam bio inspirisan HAKAIDER for.

 

JD: Dovoljno smiješno, sinoć sam to ponovno pogledao u pripremi.

 

SK: To je odličan film! Voleo bih da PG ima motocikl. Možda ako bude njegovih budućih avantura možda mu dam motocikl. Jer... volim toliko čudnih izbora HAKAIDER koji ga čine tako zanimljivim i daju mu toliko osobnosti. Osećam da trenutno ne postoji ništa slično. Uvijek tražim još stvari u tom stilu koje imaju svu tu kreativnu energiju bačenu na ekran. Osjećam se kao da se uvijek vraćam stvarima iz 90-ih ili ranije. Osjećao sam da svijetu treba više takvih stvari sada i dio moje motivacije da napravim PG. Treba nam nešto što je samo potpuni udar od konjušara, robota i ludila.

 

JD: I ja sam veliki obožavatelj te vrste sajberpunk ere. Kako ste došli do tih ubistava i sudbina gorih od smrti? Jer to je bilo inventivno!

 

SK: U stvari, meni je palo prilično lako. Zato što sam tome pristupio kao komični ritam. To je stari mamac i prekidač u kojem govorite jedno, a radite nešto drugo. Dok sam ga pisao u skladu sa PG-ovim kodeksom časti, mislio sam da bi bilo smiješno da je nešto što je u vezi s ovim kodeksom časti kada se stvarno izvrši, najnezamislivo najstrašnija stvar. Kao da ga tretira kao da je uobičajeno to što radi. Bilo je sasvim prirodno predložiti jednu stvar, a zatim učiniti najkošmarniju stvar kao stvarnu isplatu. Ne želim da pričam previše da ne pokvarim nijedan deo filma, jer su u ovom trenutku dobra isplata.

 

JD: Definitivno! Slične teme se pojavljuju iz vašeg ranijeg rada. Kao sa MANBORG. “Ne radi se o ubistvu, već o porodici.” Da li biste to rekli uprkos tome što je toliko mračno da u tome ima optimizma ili srca?

SK: Naravno! Mislim da je veoma važno da svi filmovi imaju srce. Ne pristajem posebno na potpuno nihilistički stav. Mislim da je sada ta vrsta cinizma u medijima vrlo jeftina i laka. Ali pokazati da vam je zaista stalo do ljudi je skoro kao biti ranjiv ili ne kul, pretpostavljam? Nije kul imati srca i voljeti svoju porodicu ili voljeti ljude oko sebe, pa želim to imati u svojim filmovima. Snažan osjećaj brige jedni za druge uprkos okolnostima. Mislim da to dolazi kroz porodicu u filmu. Na kraju krajeva, moramo da brinemo i podržavamo jedni druge uprkos našim manama. Da bi ovakav film funkcionirao potrebno je imati srca.

To je bio veliki dio procesa pisanja za PG, nemoj biti previše ciničan, nemoj biti previše zao jer osjećam da toga ima dovoljno. Imati optimizam u ovom filmu mi je sada gotovo tabu, zbog čega sam to želio da uradim. Da budem pozitivan, iako je to vrlo mračan film u kojem se dešava mnogo užasnih stvari, ali je urađeno na tako lagan način. Ništa od toga nije šokantno na legitimno brutalan način, ali sve je to toliko apsurdno da nasilje i smrt ionako nisu namijenjeni da vas kazne. Trebalo bi da ispadne više komičnije od bilo čega drugog. Osećam da je film na kraju o važnosti porodice i brige jedni o drugima i to je stvar koju volim da stavim u sve svoje filmove.

 

JD: I volim to! Željeli ste da pitate na Practical FX-u koliko je galona krvi i raznih tečnosti utrošeno?

SK: Čak ni ne znam! Morao bih o tome pitati našeg supervizora za fizičke efekte Mikea Hamiltona. Jer postoji jedan trenutak u kojem je puno krvi. Određeni lik se prilično iscrpljuje. Mnogo, mnogo galona! Ne mogu da vam kažem tvrd broj, ali ima mnogo toga…

 

JD: Kako se osjećate PSIHO GOREMAN svirati na The Drive-In posebno kao format?

 

SK: (Smeh) Mislim, još ga nisam gledao na drive-in-u. Pa, reci mi. Videli ste to na drive-in, kako je prošlo?

 

JD: Mislio sam da je super!

 

SK: Činilo se da su ljudi u tome?

 

JD: Oh, da! Ne možete baš aplaudirati, tako da ljudi samo trube kad god žele da pokažu svoje uzbuđenje i to je postalo mnogo trube.

 

SK: Dobro, to je dobro. Onda ću reći da mi se sviđa drive-in format! U ovoj trenutnoj klimi, samo želim da ljudi budu bezbedni, pa ako im se omogući da gledaju ovaj film na velikom platnu, to bi trebalo da bude. Čini mi se kao film za vožnju u smislu zabavnog filma, što je definitivno bila moja namjera s filmom. Hteo sam da napravim nešto zasnovano na zajednici. Želite da uživate u smehu sa ljudima oko sebe. Vidjeti ga u gomili, ako to znači vidjeti ga na prepunom parkingu s drugim ljudima, onda to tako mora biti. Drago mi je što se igra na drive-inovima, mislim da je zabavno. I nadam se da ću ga u nekom trenutku moći pogledati na drive-in!

 

JD: Također je napravljena sjajna dvostruka igra sa Adamom Egyptom Mortimerom ARHENEMIJA na Beyond Festu.

 

SK: Kako je to bilo?

 

JD: Zaista sam uživao, mislio sam da je bilo jako zabavno. I bilo je zanimljivo jer je to bio subverzivni superherojski film sa subverzivnim filmom o superzlikovcima.

 

SK: To je zabavno! Da, želim to provjeriti. Zaista sam ljut što nisam mogao ići na Beyond Fest. Nisam čuo ništa osim dobrih stvari o njemu i čuo sam da ima dobru publiku. Njihova drive-in postavka zvuči kao eksplozija. Nadam se, sledeći put. Nadam se da ću, ako se svijet smiri, idući put moći otići vidjeti neke stvari tamo.

JD: S tim u vezi, radite li sada na nečemu? Imate li nešto na čemu planirate dalje raditi?

 

SK: Upravo sada, tri sedmice moram režirati prvi blok DAN MRTVIH TV emisiju. Dakle, tu sam trenutno. Zato sam trenutno tako umoran jer je to bila prilično duga sedmica zombija i haosa. Ovo je bila moja 2020. godina, uglavnom radeći na toj emisiji. Pretpostavljam da će se nekad emitovati 2021. na Syfy Channelu. Super je zabavno, i jako sam uzbuđena što će ljudi to vidjeti. Nije mi dozvoljeno da kažem bilo šta o tome, ali ću reći da sam uživao u tome. To je jedinstven i zabavan pristup ideji. Mislim da će to biti dobar trenutak.

 

JD: Želite li još nešto reći prije nego što zaključimo?

 

SK: If PGse igra u vašoj blizini, idite da vidite, ali budite sigurni.

 

PG: Psiho Goreman bit će dostupan u kinima i VOD od 22. januara 2021.

Ovdje pogledajte audio intervju podcasta Eye On Horror sa Stevenom Kostanskim.