Povežite se sa nama

filmovi

Intervju: Adam Ethan Crow o 'Lair' i timskom radu iza terora

objavljen

on

Lair Adam Ethan Crow

Adam Ethan Crow's rediteljski debi dugometražnog filma je pravi strastveni projekat. Ne samo za njega, već i za kolektiv glumaca i ekipe koji su se okupili da bi napravili jazbina desiti. Film izgleda i osjeća se daleko višeg kvaliteta nego što bi njegov mikro-budžet trebao dopustiti, ali to je zato što se toliko talentiranih umjetnika okupilo da ulože svoje srce i dušu u projekat kako bi se on ostvario.

In jazbina, porodica koja nesvjesno rezervira Airbnb koji se koristi za testiranje raznih 'prokletih' objekata na kraju ostaje zarobljena na odmoru iz pakla. Iako može izgledati kao otmjeni stan u Londonu, to je natprirodna zamka, postavljena da namami čisto zlo i dokaže njegovo postojanje, bez obzira na broj tijela.

Sa uvodnim kreditima koji najavljuju jazbina kao “film porodice filmskih stvaralaca”, to je zaista zajednički napor. Imao sam živahan razgovor sa Vranom o tome jazbina, timski rad koji stoji iza terora, i njegovo iskustvo da se sve to dogodi.


Kelly McNeely: Inače volim ideju o ukletim predmetima kao zamci. 

Adam Ethan Crow: Hvala ti puno! To je jedna od onih stvari u kojima sam obožavatelj horora i želio sam da uradim nešto malo drugačije. I jedna od stvari koja me je navela na ideju je da mi se uvijek sviđala The Conjuring, soba u kojoj drže Annabelle. Pitao sam se šta bi se dogodilo da stave ljude u tu prostoriju da vide šta se dogodilo, i ostave ih na nekoliko dana. I odatle je došla ideja. 

Bilo je zabavno. I bili smo oduševljeni reakcijom. Ne znam da li znate, ali to je prvobitno trebao biti studijski film. Pokupio nas je Fox, imali smo par miliona dolara. Snimali smo film, oko 10 dana smo birali pakete kamera i dizajnirali setove, a onda je Diznijev dogovor prošao. I odjednom je bilo osam filmova koji su odbačeni, a jedan od njih je bio naš. Tako smo otišli od — ako možete zamisliti — četiri godine pokušaja da prikupimo novac za snimanje filma, do „sada snimamo film sa milionima dolara!“, i onda, ništa. Dakle, to je bio roller coaster. 

To je bila jedna od stvari u kojoj – mislim da je kod mnogih filmaša – jednostavno pokušate da se saberete. A moj partner, Šeli, nikada ranije nije ništa producirao, a ja sam radio samo kratke filmove. Bili smo kao, dobili smo par dolara ušteđevine, pa smo to uložili. I imali smo zapravo 17 naših prijatelja koji su se prijavili sa 1000 dolara ovdje i nekoliko hiljada tamo. I snimili smo mali film sa malim budžetom i pustili ga u svijet. 

Iako smo u Velikoj Britaniji, i jednu stvar sam otkrio koja je bila vrlo, vrlo različita između UK i Amerike; Ušli smo u Frightfest i mnoge festivale, i vidi, kad bilo ko osim tvoje bake kaže da si bio dobar? To je nekako kul. A da uđemo u Macabre and Fright Fest i Popcorn Frights... mislili smo, ovo je dobro, zar ne? Ali otišao sam na večeru filmaša na Frightfest i sjedio sa ovim stvarno kul Amerikancem koji je bio na svom filmu. To je sjajan film. I razgovarali smo o snimanju filmova sa mikro budžetom, kao i vi. A on je bio kao, da, imali smo samo 1.2 miliona dolara. Idem, stvarno?! To vam je mikro budžet? On je izašao iz aviona, a ja sam upravo izašao iz autobusa. Bila je to sasvim drugačija ideja o tome šta je mikro budžet.

Pa da, još uvijek učim. To je moj prvi film. I reakcija koju smo imali je bila odlična, i čini se da ljudi misle da ima stvarnu proizvodnu vrijednost, tako da znate i sviđa im se tako da je dobro. 

Kelly McNeely: Dakle, opet, ovo se vraća na The Conjuring o čemu smo ranije raspravljali, ali volim onu ​​vrstu povratnog preokreta o ličnosti Warrenovih koji imate s ovim zaista drskim, abrazivnim razotkrivačem.

Adam Ethan Crow: Upravo to je bilo to! Da! Imali smo nekoliko ljudi koji to nisu tako zgrabili, ali istina je, oni nekako uđu i vjeruju u sve, pa šta da imamo nekog tipa koji je stvarno bio takav, ja ne vjerujem u ovo ali da vidimo šta ako. I druga stvar za mene je takođe bila, u toliko horor filmova uvek imaš strašne tipove, uvek kao u senci, kao "ja sam zao jer sam zao", a ja sam mislio šta ako možemo imati razloga za to, ali on to radi polovično. On nije ova zla karikatura. 

Jedan od mojih omiljenih horor filmova — kao što verovatno možete zaključiti po bojanju na posteru — jeste Noćna mora u ulici brijestova. U partituru imamo ovo zujanje, što je očigledno znak za njega, a Freddy Krueger je uvijek imao ove jednu liniju. Mislio sam da ako mogu zgrabiti nekoga sa kim bi popio pivo ako ne znaš da je zao. Bilo je nekako zabavno. I tako smo nekako došli do toga. 

Lair Adam Ethan Crow

Kelly McNeely: Dakle, govoreći o liku, Corey Johnson je tako sjajan jazbina, koliko je od toga iznosio na ekran, a koliko toga je već bilo na stranici sa scenarijem?

Adam Ethan Crow:  Bio sam zaista blagoslovljen jer je snimio moj kratki film kada je bio na snimanju u Velikoj Britaniji Kingsman, i dao mi je dva dana, nisam ga poznavao. I on se pojavio i snimili smo film koji se zove Warhol. I on je bio nevjerovatan, a tek smo postali prijatelji. Ima doma i ovde kao iu državama. I tako sam napisao lik imajući na umu njega. Dakle, neke od stihova su moje, ali ima i kao, mislim da kaže, "Majka zmajeva!" ili nešto u nekom trenutku, tako da je bilo nekih redaka koje je upravo smislio u hodu. 

A ovo je i moj prvi film. Dakle, radimo sa nekim, glumcima koje smo imali, i to je bila sreća. Ti znaš? Jer opet, znate, svi koji su radili jazbina plaćeni, svi od trkača do HOD-ova. Ali niko nije dobio ono što je trebalo da dobije. Mislim, to je film sa mikro budžetom. Znate, svi smo dobili nešto, svi su se nahranili. Ali to ni na koji način - mislim, ljudi s kojima smo imali sreće da radimo poput Coreyja, iskreno, nije imao razloga da bude u tome osim što je želio biti dio jazbina i mislio je da je to zabavan lik.

Ali on bi smislio stvari, postoji i jedna tačka sa Aislinn [De'Ath] i Elenom [Wallace] — koje igraju par — postoji jedna tačka u kojoj sam bukvalno pročitao strane i otišao, ovaj dijalog je sranje, ovo stranica nije tačna. I otišao sam do njih i rekao, ljudi, spasite me, ovo što sam napisao ne radi. I otišli su, ok, kul. I zaglavili su se. Bio je to dio u kojem se svađaju u hodniku nakon što Joey razgovara s momcima. Ispalo je bolje od svega što sam imao na stranici. Mislim da, na ovom nivou budžeta, ako ste dovoljno sretni da ljude dovedete na takav nivo, ako su voljni da dođu i pomognu – a svi su sarađivali na ovome – vi radite s tim. 

Mislim, dobili smo Odeda [Fehr] jer Corey jeste The Mummy sa Odedom, i oni su prijatelji godinama, a Corey je rekao, radio sam na ovom malom filmu, nema novca, a Oded je bio na snimanju Otkriće Star Trek-a. I on je rekao, čeka me pet dana. Želiš da dođem u Englesku? Da! I nismo ga letjeli prvom klasom ili tako nešto. Ostao je u Coreyjevoj kući, pojavio se i pucao po nas i vratio se za — ne želim vam reći koliko malo — ali imali smo toliko takvih ljudi. Ko je išao, hajde da ispričamo zabavnu priču, čoveče. 

Jer to je ono što smo pokušavali učiniti, ispričati zabavne priče koje su bile drugačije, i ubaciti neke dobre strahove. Pa da, dosta toga je bio Corey. Mnogo toga je bila Aislinn. A Anya [Newall] je bila nevjerovatna, nikad prije nije bila u filmu, samo je malo glumila. Lara [Mount] — koja je glumila djevojčicu — nikada nije glumila ni u čemu, radila je samo školsku predstavu. Bilo je ludo cool. Mnogo toga je bilo samo da su ljudi bili sjajni i pomagali, što mislim da je neka poruka upravo ovdje. 

Kelly McNeely: Čak i u uvodnoj špici, imate ga kao „film porodice filmskih stvaralaca“, za koji sam mislio da je zaista divan jer na neki način govori o tom procesu saradnje o kojem govorite. 

Adam Ethan Crow: Pošto su me ovi ljudi ponizili, naučio sam toliko toga. Ako ikada pogledate moje kratke filmove, snimio sam par koji je trajao 20 minuta, i dobili smo neka priznanja, prošlo je jako dobro. I na njima sam uradio ono što većina ljudi radi; Ja sam napisao film, režirao sam film, ovo je bio film Adama Ethana Crowa. Ali to je tri-četiri dana, ovo smo snimili za 21 dan jednom kamerom i bez novca. I na tome, gafer je takođe bio mesto, moj [direktor fotografije] je bio koproducent kao i DP, ja sam uzimao kafu, a ja sam režiser, zar ne? Tako da je to kao da sam izašao iz toga i shvatio da ne vjerujem u autorsku teoriju. Osim ako ne pijete kafu, ako ste u postprodukciji, ako radite sve... Mislim da vam treba jedna vizija. Ali na svakom filmu koji radim, i ako budem imao sreće da snimim još jedan film – izgleda da ću biti – neće imati moj film, to će biti film svih ljudi koji su uključeni. 

Oduševili su me svi. A imati "film Adama Ethana Crowa" na prednjoj strani jednostavno ne bi bilo u redu. Znate, to smo bili svi mi. I do tačke u kojoj je VFX, efekte stvorenja i slične stvari uradio moj prijatelj, Tristan [Versluis]. A Tristan je bio moj DIT operater na mom prvom kratkom filmu, otišao je i radio SFX, i prošao je jako dobro, odlično mu ide. I dao nam je sedam dana. Rekao je, vidi, igram se s tvojim čudovištem, obnovit ću ti ga. Imam sedam dana i to je sve što mogu da uradim, i mi smo kao, super. Živi u Barseloni i došao je, a mi smo ga stavili u otkačeni Airbnb. I pojavio se na sedam dana, mi smo uglavnom samo platili njegov pribor, a on je napravio naše stvorenje i uradio naše proteze i naša ubistva i sve to. A onda je morao da ode u Ameriku. A ja sam pomislio, ok, cool, počinješ li još jedan film u Sjedinjenim Državama? A on je rekao, ne, upravo sam nominovan za Oskara, pa ću to učiniti. A ja sam pomislio, šta?! Za 1917, upravo je bio nominovan za Oskara za VFX. Rekao je, vidi, mogu to uklopiti u ono što radim. I za ono što plaćaš, stari, duguješ mi i bocu vina.

I bilo je kao iskreno, nemaš pojma. Ponizan sam zbog ljudi koji su mi pomogli. I srećom, izgleda da uz pomoć 1091 Pictures, jer su bili fantastični, iskreno, izgleda da imamo finansiranje za još jedan film, koji ćemo raditi u februaru, a ovaj put smo sve ćemo ih vratiti i mi ih možemo uredno platiti. Ne moraju da žive od pice. Kako je to cool? U redu. Zato piše šta radi na prednjoj strani, i sve što ja uradim, opet će reći isto. Zaista, stvarno srećan što radim sa nekim sjajnim ljudima.

Kelly McNeely: Čestitamo na sljedećem filmu! I samo da se vratim na efekte. Koliko su efekti u filmu praktični? Kako je sve to nastalo? 

Adam Ethan Crow: Dosta toga je urađeno praktično. Očigledno je bilo određenih stvari u kojima ljudi na neki način lete kroz zrak i bivaju zgnječeni i slično. Dakle, takve stvari su bile mješavina oboje. Bilo je i dosta interesantno, jer recimo ne želim ništa da kvarim, ali kada neko od ljudi umre, dosta toga je bilo praktično, a onda bismo doneli tkaninu da stavimo preko određenih delova tela da bismo mogli ukloniti noge ili nešto rastaviti ili bilo šta drugo. A onda u post produkciji, George [Petkov] bi preuzeo i radio VFX. Dakle, sve je to bila mješavina oba. 

Emily Haigh je unutra jazbina, koji je fantastičan. Sišla je i snimila svoje dijelove. A kasnije, postoji veliki VFX snimak s njom gdje je na vrhu ormara. I to je bukvalno snimljeno u kući prijatelja na zelenoj posteljini sa rastavljenim stvarima i sličnim stvarima. A onda se Džordž dočepao i sastavio kako treba. Zapravo smo završili snimanje kao dan prije zatvaranja COVID-a u UK. I opet, ovo je nešto što sam i ja naučio, snimali smo na 6K da bismo to uradili kako treba i učinili lepim. 

Dakle, Trevor [Brown] je ocijenio jazbina za nas na mjestu zvanom The Ark. I nismo ga mogli priuštiti, ali on je to učinio. Snimio je mali film pod nazivom World War Z, i mislim da jeste Mission: Impossible. I zapravo se razbolio dio vremena kroz to, i još uvijek je to radio. Mislim, rečeno nam je da izgleda kao pravi studijski film, znate, izgledom i sjajem. A to su, opet, bili ovi ljudi koji su se jednostavno okupili, uzeli su ono što su uradili, i u suštini u kameri - i očigledno sa efektima - kreirali su ubistva i ono što se tamo dogodilo.

Lair Adam Ethan Crow

Kelly McNeely: Snimanje filmova je za vas očigledno velika strast, šta vas je dovelo do snimanja filmova? Šta vas je dovelo do žanrovskog filma i šta vas inspiriše?

Adam Ethan Crow: Uvek sam voleo filmove. Većina ljudi to kaže i većina nas to čini, na tome odrastemo. Ja sam veliki fan žanra, jer za mene, kao što ću gledati bilo koji film ako je odličan, i mogu gledati loše filmove i vidjeti dobre stvari u njima. Jer neko ko završi film? Tamo. Pred vratima je pet zvjezdica, jer je to tako teško obaviti. A razlog zašto volim žanr je kao, kod komedije i horora postoji trenutna reakcija. Ako vidite nešto strašno, skočite, ako čujete smiješan vic, smijete se. I zato volim njegovu neposrednost. Ali jedna stvar koju volim kod žanra je činjenica da su obožavatelji horora prilično strašni. Ušli smo na neke sjajne festivale kao što su Frightfest, Macabre i slično. Ali ako ste u užasu, znate, vidjet ćete nekoga u crnom ogrtaču i olovci za oči u autobusu jer je utorak, jer to želi da radi. Tako se osećaju. Postoji izraz u tome, mi na neki način imamo određenu kulturu, gravitiramo istoriji.

To je skoro kao da kada zaista uđete u žanrovske filmove – posebno horore – postanete istoričar. Odeš, o, da, ovo se dogodilo, i pričaš o efektima u ovome, i to je kao kad sam ja jazbina, Noćna mora u ulici Elm bilo ogromno za mene. Kada sam ga prvi put vidio — prvi — došao sam kući i legao sam u krevet. Ako se sjećate scene, postoji dio Freddieja koji se naginje kroz zid. Bukvalno sam kucnuo po zidu prije spavanja, jer je kao gumeni efekat, gdje se samo nagne preko kreveta. I kucnuo sam po zidu da odem, ok, da, to je solidno. 

Mislim da ulažeš u to. A takođe i ljudi; kada idete na FrightFest ili bilo gdje, idete na horor festivale, kao što je Hex After Dark bio lud u Kanadi, a Macabre je imao 45,000 ljudi koji su uživo prenosili projekcije tokom COVID-a. To je suludo, zar ne? Na 10 dana Meksiko Siti je prepušten gradu nas ludih u šminkanju očiju, obučenih kao Džejson ili tako nešto. To je ludo. Ali, da, to je nekako kao, uvijek sam bio inspirisan time. I takođe mislim da, znate, ovo su ljudi koji idu na te festivale, a vi sedite tamo i pričate o užasu, onda ćete pričati o, ne znam, ja upravo imam novu mačku. Ali razgovaraš sa Jasonom Voorheesom o nečemu s nekim ko je upravo dobio sjekiru u glavu. 

Mislim da je to pravi izraz — zvuči stvarno otkačeno ili pompezno — umjetničke forme. Dobijate ljude koji snimaju film, kao Projekt vještica iz Blaira, što je bilo neverovatno. To je promijenilo cijelu igru ​​za sve. I to je suludo. I to je napravljeno za tako, ne puno novca. I onda postoji Paranormalna aktivnost, i slično The Exorcist i Noćna mora u ulici Elm. Ali to utiče na vaše izbore. Dakle, kada smo napravili Lair, volim i takve stvari Stvar, veliki holivudski gdje možete vidjeti stvorenje i vidjeti ubojstvo. Tako, na primjer, iako postoji dio jazbina koji je pronašao snimak, postoji ona scena u kojoj momci gledaju snimak u prostoriji, a kamera zapravo prolazi kroz ekran, i onda možemo to da gledamo kako treba. 

Zato što sam takođe pomislio, zar ne bi bilo super da kada vidimo da se ubistva ili ubistva dešavaju, ne bude u zaključanom, nekakvom statičkom polju, nadzornoj kameri. Znaš, želim vidjeti kada će ova stvar napasti. I tako smo mislili da ako možemo da uđemo tamo, kroz kameru, kroz ekran, onda će publika biti u redu, sada vidimo šta se zapravo dogodilo u tom trenutku, umesto da samo sečemo između snimka i klipova i slično. To je proizašlo iz ljubavi prema ovim filmovima i gledanja i razmišljanja, ok, šta ja želim. U The Conjuring, želim da vidim šta se dešava u toj sobi sa lutkom. Kada gledam mnogo ovih pronađenih filmova, želim da vidim šta se zaista dešava kada stvorenje napadne. I pošto gradim svoj svijet, mogao bih to učiniti. 

Kelly McNeely: Ako biste mogli preporučiti tri horor filma — ili tri žanrovska filma — nekome, bilo da je dugogodišnji obožavatelj i samo mislite da su stvarno kul filmovi, ili nekome ko se nikada ranije nije bavio ovim žanrom i treba mu dobar mjesto za početak. Šta biste preporučili nekome, recimo, ovo su tri filma koje morate pogledati? 

Adam Ethan Crow: Rekao bih... Vidi, The Exorcist postoji tako dugo. Ali to je jedan od onih filmova ne samo da je jedini nominovan za Oskara – vidite i to je nešto, naučite o hororu kada ste u njemu – već je i priča tako stvarna. Kad danas gledate mnogo filmova, ljudi idu, pa, zašto ste se svi razišli da tražite čudovište? Sigurno biste trebali ostati zajedno. Male stvari kao u Egzorcist, kada mama pokušava da dobije pomoć, i ide kod sveštenika, i ode, zar ne misliš da sam to uradio. U tome donose logične izbore. A za mene je to tako dobro ispričana priča. 

Upoznao sam jednog zaista poznatog reditelja prije nekog vremena, i on mi je rekao, kad snimaš svoje filmove, sve što želiš je dobra priča ispričana. Ponekad je ispričano na iPhone-u, ponekad crno-bijelo, ili je to mjuzikl, ali samo mi ispričaj priču. Sve su ovo samo priče, zar ne? I znate, za mene je to bilo zaista inspirativno. Tako da ću svakako reći The Exorcist. I mora biti Noćna mora u ulici Elm, jer je to bila stvar koja me je zaista, zaista potresla i natjerala da razmislim o nekoliko stvari. A tu su, rekao bih, dva filma. Jedan od njih, za koji sam iskreno mislio da je zaista dobro urađen — jer očigledno se mogu vratiti Projekt vještica iz Blaira, što su, očigledno, svi klasici — ali ako razmišljam izvan okvira, rekao bih da je postojao film koji se zove Poslednji egzorcizam. Jeste li ga ikad vidjeli?

Kelly McNeely: Ja volim taj.

Adam Ethan Crow: Koliko je to bilo dobro?! Bilo je tako dobro. Ti nekako ideš, zar ne? Šta je? Za način na koji su to uradili, način na koji su to snimili i slično, to je za mene bilo tako dobro urađeno. A onda bi onaj drugi, koji zapravo i nije horor film, vjerovatno bio poziv. To je bio još jedan pokušaj za nekoliko stotina hiljada u jednoj kući. I iskreno vjerujem da je to trebalo biti ogromno, ali mnogi ljudi to ne znaju osim ako vi to ne znate. Ali opet, par stotina hiljada, snimljeno za nekoliko sedmica, u jednoj kući. I to je odličan film, a tenzija je briljantna. I zato bih rekao da ih pogledate. Ali takođe bih rekao... gledajte jazbina. jazbinaprilično je dobro.

Kelly McNeely: Koje je bilo vaše najponosnije postignuće u snimanju filma, ili vaš najponosniji trenutak kao filmskog stvaraoca kada je ovo bio vaš prvi dugometražni film? 

Adam Ethan Crow: Moj najponosniji trenutak - i to je samo po sebi - je Shelley [Atkin] koja nikada nije proizvela ništa na svijetu - a slučajno je i moj partner u životu - koja se ukrcala da mi pomogne, jer mi je rekla kada za ta četiri godine pokušavao sam da to napravim, rekla je da je sve što vam zaista treba je jedan producent u koga verujete i uspećete. Ispostavilo se da je ona bila taj jedan producent, iako u to vrijeme nije bila. 

Ali sve u svemu, rekao bih kasting, jer smo ga zapravo napravili u novembru 2019. Snimali smo 21 dan, jednom kamerom, bez novca, u centru Londona, skupom gradu. I kada smo krenuli da glumimo, odlučili smo — i iako se sada svet menja, i to na bolje sa raznovrsnošću i otvaranjem sveta — rekli smo tačno, da ćemo izabrati najbolje ljude za tu ulogu. Tako, na primjer, primijetit ćete da postoji samo ženska porodica, zar ne? Otišli smo na kasting agenata i rekli smo da je ova uloga Carl ili je to Carly, jer je to u osnovi žena koja je razvedena od porodice, a sada je u novoj vezi. Nije bitno da li je veza sa muškarcem ili ženom, Carlom ili Carly. Isto i sa decom. Ima 16 godina, ali Joey može biti Josephine ili Joe, nije važno. To je klinac od 16 godina koji je ponekad naporan. Idem na glumačke agente koji kažu, pa nećemo preuzeti ulogu osim ako ne navedete etničku pripadnost i spol. Nema nikakve razlike za film. Pa hajde da okupimo sve i vidimo šta će se desiti. 

Ljudi dolaze po Carla i Joeyja. Na kraju smo odabrali najbolje ljude tog dana, a slučajno su sve bile žene. I to smo uradili i sa posadom. Dakle, 40% naših HOD identificiranih kao žene. Kada smo radili scenu Gay Pridea. Zapravo smo izašli u agenciju za LGBTQ dodatke tako da su svi tamo bili autentični. Djelomično zato što nismo imali novca, a oni su sami kupili svoje kostime, što je super. Ali bili su tako sjajni, jer smo snimali krajem novembra, tako da je minus dva ili tako nešto. I naravno, Ponos je ljeti, idu ljudi u kropovima, smrzavam se! Ali nije baš hladno jer glumim! A ulicu smo mogli zauzeti samo dva sata, jer nismo imali novca. 

Mislim da su moji najponosniji dio bili ljudi s kojima smo imali sreće da radimo. Ne kažem da je bezbolno, stvari su krenule po zlu. Toliko stvari je pošlo po zlu, uvijek se dogodi. Ali mislim da bez obzira čime se baviš u životu, bilo da želiš osnovati bend ili otvoriti kafić ili bilo šta drugo. Ako se okružite pravim ljudima, bićete zapanjeni onim što možete postići. Iskreno, oduševio sam se. Mi to uzimamo zdravo za gotovo, prave ljude. Radili smo na ovom filmu, iskreno, to su bili patrioti, a ne plaćenici, niko nije gledao na sat. Svi su bili tamo. Zato što smo izašli pred glumce i rekli, imamo ovoliku sumu novca. To je ono što imamo. I bili su kao — i puno njih je reklo ne, što je potpuno cool. Moraju da plate račune. I ja to razumijem — ali dosta njih je prošlo, scenario je zabavan. Imam ovo ove nedelje. Hajde da to uradimo. I isto sa posadom. Neki od njih su otišli, pa, mogu vam dati nedelju dana, ali imam prijatelja koji može doći i odraditi ostatak snimanja. 

Pre nego što sam počeo da se bavim filmom, pisao sam malo za TV, i napisao sam neke scenarije koji su bili opcija i slične stvari — ali kao pisac. Nikada nisam bio režiser. Tako da poznajem ljude u industriji i snimio sam svoje kratke filmove. Dakle, Stuart Wright, koji je moj koproducent, i Shelley Atkin, producent, a ona je također bila DP, on je poznavao ljude, Shelley je poznavao ljude, i mogli smo jednostavno zgrabiti sve te ljude zajedno, i one koji su vjerovali u šta smo pokušavali da uradimo. Iskreno, bili su tamo. Ako su nam bili potrebni 16 sati dnevno, bili su tu. Ako su nam trebali da dođu po preuzimanje, bili su tu. Emily, kao što sam rekao, taj snimak o kojem sam pričao, srela se sa ljudima koji rade VFX u nečijoj kući sa zelenim listom da to urade. 

Ali opet, znate, ljudi s kojima smo radili na strani VFX-a bili su toliko dobri da su uspjeli sve to uspjeti. I mislim da je to to. Mislim, naš kompozitor je bio Mario Grigorov. Mislim, jeste Fantastic Beasts, i jeste dragocjen. On je uradio deo tarzan. I upoznao sam ga preko mog prijatelja, i on me je maloprije upoznao s njim, i postali smo prijatelji, i on je došao na brod. Napravio je potpuno originalnu partituru. Iskreno, bilo je suludo. Bilo je ludo. U jednom trenutku mi se vratio i rekao: "Za 5000 funti mogu dobiti orkestar u Berlinu!" i ja bih rekao, druže, mi to nemamo. „U redu, samo ga objavljujem, ako želite pun orkestar, samo jedan dan!“

I bili su takvi ljudi, znaš, to je ludo. Dakle, da, najponosnija stvar su mi bili ljudi s kojima smo radili. To je super.

Kelly McNeely: Zvuči kao da je to bio strastveni projekat za sve, što je zaista, zaista lijepo za vidjeti. To je vrsta projekta u koji želite da se uključite, sa ljudima koji jednostavno žele da budu tu, koji žele da pomognu. 

Adam Ethan Crow: To je potpuno tačno. I sve je u vezi sa onim što vas zanima da radite u životu. Kao da ne očekujem da ću raditi Marvel filmove. Ali ako možemo da snimimo sledeći film, i ja mogu da platim stanarinu, i ako mogu da radim sa ljudima koje rado viđam na dnevnoj bazi. To je super. Jer sam nekada radio u Pizza Hutu, a nekada sam bio kao, u utrobi podruma otvarajući ogromne konzerve sosa. To je bio moj život, zar ne? Radio sam u skladištu klavira. Imao sam gomilu loših poslova. I, znate, sa ovim, to je bila cijela stvar u koju smo otišli, dobili smo priliku, imamo malo novca u banci. Hajde da vidimo šta možemo da uradimo. I pored toga, radili smo sa 1091 i imamo još jedan film u pripremi. Nije veliki budžet, ali imamo pravi novac pa možemo to da uradimo kako treba. 

A najveći kompliment koji sam dobio je Michael Grace — koji je napisao Poltergeist i proizvedeno Mjesečari i svi ostali filmovi Stivena Kinga — dobio sam mejl od njega jer je video jazbina na filmskom festivalu u Salemu. I očigledno sam mislio da se moj prijatelj samo zafrkava, kao i ti. A onda sam pomislio, pa, samo ću proguglati adresu e-pošte s koje je došla. I to je bio on! I sada smo imali oko pet Zoomova. I on je pitao da li sam zainteresovan da režiram film za njega, što je suludo, zar ne? To je suludo, zar ne? Čak i kad pričam s tobom, da se nismo svi okupili i snimili ovaj mali film, razgovaram s tobom na drugom kraju svijeta, ovaj razgovor se nikada ne bi dogodio. 

Opet, vraća se na ono što radiš u životu, ako imaš neku strast za to, i okružiš se stvarno cool ljudima, iskreno, nikad ne znaš šta će se dogoditi. I mislim da nekad ide kako treba, nekad naopako. Kao što sam rekao, pokušavali smo to učiniti godinama, a onda smo ih toliko mislili da ne možemo to pokrenuti. Ali stvar je u tome da ako ne pokušate, nikada nećete saznati. I svi mi imamo milion naših prijatelja koji imaju ove sjajne snove, ali oni idu, pa, neću ih slijediti jer bi moglo poći po zlu, ali onda možda i ne. Moja mama mi je govorila kada stvari krenu po zlu, rekla bi “ako padneš u rijeku, provjeri u džepovima ima li ribe”. Našao sam ribu. To je super.

 

jazbina je sada dostupan na VOD.

Recenzija 'Građanskog rata': Vrijedi li gledati?

Klikni za komentar

Za objavu komentara morate biti prijavljeni Ulogovati se

Ostavite odgovor

filmovi

Filmska franšiza 'Evil Dead' dobija DVE nove rate

objavljen

on

Za Fedea Alvareza je bio rizik da ponovo pokrene horor klasik Sama Raimija The Evil Dead 2013. godine, ali taj rizik se isplatio, a tako i njegov duhovni nastavak Evil Dead Rise 2023. Sada Deadline izvještava da serija dobija, ne jednu, već dva svježi unosi.

Već smo znali za Sébastien Vaniček nadolazeći film koji zadire u univerzum Deadite i trebao bi biti pravi nastavak najnovijeg filma, ali nam je to poznato Francis Galluppi i Slike Kuće duhova rade jednokratni projekat smešten u Raimijev univerzum zasnovan na ideja da Galluppi bacio na samog Raimija. Taj koncept se drži u tajnosti.

Evil Dead Rise

“Francis Galupi je pripovjedač koji zna kada da nas čeka u uzavreloj napetosti, a kada da nas udari eksplozivnim nasiljem”, rekao je Raimi za Deadline. “On je režiser koji pokazuje neuobičajenu kontrolu u svom dugometražnom debiju.”

Ta karakteristika je naslovljena Posljednja stanica u okrugu Yuma koji će biti prikazan u kinima u Sjedinjenim Državama 4. maja. Prati trgovačkog putnika, "zaglavljenog na seoskom odmorištu u Arizoni" i "doveden u strašnu situaciju kao taoce dolaskom dvojice pljačkaša banaka bez ikakvih zadrški u korištenju okrutnosti -ili hladnog, tvrdog čelika - da zaštiti svoje krvavo bogatstvo."

Galluppi je nagrađivani redatelj sci-fi/horor kratkih filmova čija hvaljena djela uključuju Visoki pustinjski pakao i Projekat Gemini. Možete pogledati kompletno uređivanje Visoki pustinjski pakao i teaser za Blizanci ispod:

Visoki pustinjski pakao
Projekat Gemini

Recenzija 'Građanskog rata': Vrijedi li gledati?

Nastavi čitati

filmovi

Fede Alvarez zadirkuje 'Alien: Romulus' sa RC Facehuggerom

objavljen

on

Alien Romulus

Sretan Dan vanzemaljaca! Da proslavimo direktora Fede alvarez koji vodi najnoviji nastavak Alien franšize Alien: Romulus, dobio je svoju igračku Facehugger u SFX radionici. Svoje nestašluke objavio je na Instagramu sa sljedećom porukom:

“Igranje sa svojom omiljenom igračkom na snimanju #AlienRomulus prošlo ljeto. RC Facehugger kreiran od strane fantastičnog tima iz @wetaworkshop sretan #AlienDay svi!”

U znak sjećanja na 45. godišnjicu originala Ridleyja Scotta stranac film, 26. april 2024. je određen kao Dan vanzemaljaca, sa ponovno objavljivanje filma u bioskopima na ograničeno vrijeme.

Alien: Romulus je sedmi film u franšizi i trenutno je u postprodukciji sa zakazanim datumom prikazivanja u kinima 16. avgusta 2024.

U ostalim vijestima iz stranac univerzumu, James Cameron je obožavaocima ponudio kutiju Vanzemaljci: Prošireno novi dokumentarni film, i kolekciju robe povezane s filmom s pretprodajom koja završava 5. maja.

Recenzija 'Građanskog rata': Vrijedi li gledati?

Nastavi čitati

filmovi

'Nevidljivi čovjek 2' je "bliže nego što je ikada bio" do događaja

objavljen

on

Elizabeth Moss u veoma dobro osmišljenoj izjavi rekla je u intervjuu za Happy Sad Confused iako je bilo nekih logističkih problema za obavljanje Nevidljivi čovjek 2 postoji nada na horizontu.

Domaćin podcasta Josh Horowitz pitao za praćenje i ako mahovina i direktor Leigh whannell bili bliži pronalasku rješenja za njegovo stvaranje. „Bliže smo nego ikada bili da ga razbijemo“, rekao je Moss sa ogromnim osmehom. Njenu reakciju možete vidjeti na 35:52 označite u videu ispod.

Happy Sad Confused

Whannell je trenutno na Novom Zelandu i snima još jedan film o čudovištima za Universal, Vuk Man, što bi mogla biti iskra koja pali Universalov problematični koncept Mračnog svemira koji nije dobio nikakav zamah od neuspjelog pokušaja Toma Cruisea da vaskrsne The Mummy.

Takođe, u video snimku podcasta, Moss kaže da jeste ne u Vuk Man film tako da se svaka spekulacija da je u pitanju crossover projekat ostavlja u zraku.

U međuvremenu, Universal Studios je u sred izgradnje kuće koja radi tokom cijele godine Las Vegas koji će pokazati neka od njihovih klasičnih filmskih čudovišta. Ovisno o posjećenosti, ovo bi mogao biti poticaj koji je studiju potrebno da se publika još jednom zainteresuje za njihove IP adrese stvorenja i da dobije više filmova na osnovu njih.

Projekat u Las Vegasu trebao bi biti otvoren 2025. godine, što se poklapa sa njihovim novim pravim tematskim parkom u Orlandu pod nazivom epski univerzum.

Recenzija 'Građanskog rata': Vrijedi li gledati?

Nastavi čitati