Povežite se sa nama

Movie Reviews

[Fantastična fešta] Crni telefon: Klasični instant horor, ukorijenjen u previše stvarnom teroru

objavljen

on

Crni telefon

Najnoviji film Scotta Derricksona, Crni telefon je čista zastrašujuća fešta koja živi u srcima i umovima klinaca iz 70-ih i 80-ih do danas. Dobro napravljen i dobro predstavljen komad iz perioda smješten u 70-te koji dolazi s vrlo stvarnim Richardom Linklaterom Dazed and Confused pristup svojoj metodi.

Cijelo ovo doba bilo je ispunjeno vrlo opipljivim strahom koji se sa roditelja prenosio na njihovu djecu. Ako se sjećate otmice Adam Walsh i pada straha koji je uslijedio, onda tačno znate kakvu sliku gradi Derrickson. Stalno je ispunjen tom nelagodnom atmosferom natopljenom strahom. Moram reći da bi film bio dobar sa svojim svijetom iz 70-ih. Djeca, Mason Thames i Madeline Mcgraw, rade maestralan posao prije nego što počne horor. Uvjerljiva slomljena porodica u kojoj žive gotovo je previše dobro urađena.

U filmu postoji i vrlo stvaran pristup upotrebi nasilja koji je u potpunosti istinit svom vremenu. Ako ste odrasli 70-ih i 80-ih godina u malom gradu. Siledžije i brutalne tuče pesnicama bile su isto tako normalne kao i traženje putera na tost. Derrickson i koscenarista C. Robert Cargill intimno razumiju svijet. Vidljive, bradavice, modrice, posjekotine i sve.

Kao što možete vidjeti, Crni telefon je dobar film i prije nego što horor stigne. Ali kad se to dogodi, postaje instant horor klasik koji bih stavio iznad Cargill -a i Derricksona Sinister. I, obožavao sam taj film do smrti.

Crni telefon prati brata i sestru Finneyja i njegovu sestru dok plove svojim životima s pijanim ocem i nasilnicima iz malog grada. Odmah na početku filma postajete svjesni strašne prijetnje malog grada poznate kao Grabber. Otmičar ide okolo i hvata djecu. Nedugo prije nego što i sam Finney završi u kandžama zaista poremećenog Grabbera (Ethan Hawke).

Hawke nije na svojoj uobičajenoj teritoriji s ovim filmom. Ne vidi se svaki dan kako Hawke igra lošeg momka... ali nadamo se da će ovaj film to promijeniti. Jer tip dodaje prijetnju ulozi koja predstavlja izazovnu ravnotežu između Hawkea kojeg volimo i novog manijaka koji nosi masku koju je dizajnirao Tom Savini. Hawkeova uloga zahtijeva finoću koju daje u velikim količinama. Postoji pažljivo izgrađen senzibilitet koji on stvara i koji vas stalno tjera da vjerujete da ima razlog za otmicu ili da to čini za opće dobro. On ne izlazi zamahujući sa prijetnjom i to je samo po sebi teror.

Savinijeva maska ​​je nevjerovatan rad koji u potpunosti odgovara Hawkeovom pristupu njegovom liku i njegovim raspoloženjima koja se stalno mijenjaju. Savini je to postigao kreiranjem maske koja se sastoji od zamjenjive donje i gornje polovice. Ovi segmenti maske se koriste za ilustraciju raspoloženja Hawkeovog lika. Hawke potpuno nestaje u svojoj ulozi, jedva pokazujući svoje lice izvan maske. Činjenica da se Hawkeov lik krije iza majstorske maske čini cijelo vrijeme dok je na ekranu još zlokobnijim i jezivijim.

Crni telefon bila je priča koju je napisao Joe Hill u kojoj klovn kidnapuje dječaka u malom gradu. Derrickson pobjeđuje to s prijeko potrebnim dodacima i izmjenama kratke priče. Ovo je lako najbolja adaptacija Hillovog djela i prerada koja na neki način čini još više užasa na vašem licu.

Nakon što je Finney uhvaćen, film se igra u The Grabberovom podrumu. Kada Finney otkrije crni telefon na zidu, koji zvoni uprkos tome što je prekinut, on završava s mogućim užetom za spašavanje i najboljom šansom da izađe iz podruma kidnapera.

Hemija Hawkea i Temze je nevjerovatna. Hawkeova prijetnja i Thamesin besmisleni stav, nevjerojatna je dinamika koju se ne sjećam da sam je prije vidio u bilo kojem filmu u posljednje vrijeme. Potpuni dokaz koliko su dva glumca odlična.

Svijet koji Derrickson stvara osjeća se vrlo stvarnim i vrlo proživljenim u dijelu 70-ih. Mali grad i mali detalji tog grada i životi djece svi su postignuti stručno.

Teško je ukrasti reflektore od Hawkea i Thamesa, ali mlada sestra koju glumi nevjerovatna i veća od života Mcgraw uspijeva da ih zasjeni. Mcgraw je konstantno, šarmantna, čvrsta kao nokti, ne seri, i potpuno je sjajna u svakoj sceni u kojoj je.

Derrickson i Cargill stvorili su horor klasik. Ispunjen je vrlo stvarnim i opipljivim dvostranim pristupom teroru koji je gotovo gotovo previše poznat. Živi u najdubljim strahovima roditelja i djetinjstva. Film je mogao postojati bez horora i bio je sjajan sam po sebi, ali dodavanje prijetećeg mađioničara sa svojim crnim kombijem i demonskom maskom stvara nevjerovatno iskustvo horora. Crni telefon stalno tjera teror i velike strahove, ali stalno u jebenoj eksploziji smjera. Crni telefon je instant horor klasik koji vam odmah treba u oku.

'Isterivači duhova: Smrznuto carstvo' Kanta za kokice

Klikni za komentar

Za objavu komentara morate biti prijavljeni Ulogovati se

Ostavite odgovor

Movie Reviews

Recenzija: Postoji li 'nema načina' za ovaj film o ajkulama?

objavljen

on

Jato ptica uleti u mlazni motor komercijalnog aviona i sruši ga u okean sa samo šačicom preživjelih koja ima zadatak da pobjegne iz aviona koji tone, a istovremeno izdrži nedostatak kisika i gadne ajkule u No Way Up. No, da li se ovaj niskobudžetni film izdiže iznad svog čudovišnog tropa izlizanog u kupovinu ili tone pod teretom svog skromnog budžeta?

Prvo, ovaj film očigledno nije na nivou nekog drugog popularnog filma o preživljavanju, Društvo snijega, ali iznenađujuće nije Sharknado bilo. Možete reći da je mnogo dobrog smjera uloženo u njegovu izradu i njegove zvijezde su spremni za zadatak. Histrionika je svedena na minimum, a nažalost isto se može reći i za neizvjesnost. To ne znači to No Way Up je mlohavi rezanci, ima dosta toga da vas zadrži do kraja, čak i ako su zadnje dvije minute uvredljive za vašu suspenziju nevjerice.

Počnimo od dobro. No Way Up ima dosta dobre glume, posebno iz glavne uloge Sophie McIntosh koja glumi Avu, ćerku bogatog guvernera sa zlatnim srcem. Unutra se bori sa sjećanjem na majčino utapanje i nikad nije daleko od svog pretjerano zaštitničkog starijeg tjelohranitelja Brandona koji se s dadiljskom marljivošću igrao Colm Meaney. McIntosh se ne svodi na veličinu B-filma, ona je potpuno posvećena i daje snažnu izvedbu čak i ako je materijal ugažen.

No Way Up

Još jedan izuzetak je Grace Nettle igra 12-godišnju Rosu koja putuje sa bakom i dedom Hankom (Džejms Kerol Džordan) i Mardy (Phyllis Logan). Kopriva ne svodi svoj karakter na delikatan tween. Uplašena je, da, ali također ima neke doprinose i prilično dobre savjete kako preživjeti situaciju.

Will Attenborough igra nefiltriranog Kylea za kojeg zamišljam da je tu radi komičnog olakšanja, ali mladi glumac svoju podlost nikada nije uspješno ublažio nijansama, pa se samo doima kao izrezani arhetipski seronja umetnut da upotpuni raznoliki ansambl.

Glumačku postavu zaokružuje Manuel Pacific koji glumi Danila, stjuardesu koja je znak Kyleove homofobične agresije. Cijela ta interakcija djeluje pomalo zastarjelo, ali opet Attenborough nije dovoljno dobro razvio svoj lik da bi to opravdao.

No Way Up

Nastavak onoga što je dobro u filmu su specijalni efekti. Scena avionske nesreće, kao i uvijek, je zastrašujuća i realistična. Direktor Claudio Fäh nije štedio troškove u tom odjelu. Sve ste to već vidjeli, ali ovdje, pošto znate da padaju u Pacifik, napetije je i kada avion udari u vodu pitat ćete se kako im je to uspjelo.

Što se tiče ajkula, one su podjednako impresivne. Teško je reći da li su koristili žive. Nema nagoveštaja CGI, nema čudne doline o kojoj bi se moglo govoriti, a ribe su zaista preteće, iako ne dobijaju vreme pred ekranom koje biste očekivali.

Sada sa lošim. No Way Up je odlična ideja na papiru, ali realnost je da se ovako nešto ne bi moglo dogoditi u stvarnom životu, pogotovo kada se džambo mlaznjak sruši u Tihi ocean tako velikom brzinom. I iako je režiser uspješno učinio da se to može dogoditi, postoji toliko mnogo faktora koji jednostavno nemaju smisla kada razmislite o tome. Podvodni vazdušni pritisak je prvi koji pada na pamet.

Takođe mu nedostaje bioskopski sjaj. Ima osećaj direktnog videa, ali efekti su toliko dobri da ne možete a da ne osetite da je kinematografija, posebno unutar aviona, trebalo da bude malo povišena. Ali ja sam pedantan, No Way Up dobro je vrijeme.

Završetak baš i ne ispunjava potencijal filma i dovodićete u pitanje granice ljudskog respiratornog sistema, ali opet, to je gnjavaža.

Sve u svemu, No Way Up je odličan način da provedete veče gledajući survival horror film sa porodicom. Ima nekih krvavih slika, ali ništa loše, a scene morskih pasa mogu biti blago intenzivne. Ima ocjenu R na nižoj razini.

No Way Up možda nije film o "sljedećoj velikoj ajkuli", ali je uzbudljiva drama koja se uzdiže iznad drugog drugara tako lako bačenog u vode Hollywooda zahvaljujući posvećenosti njegovih zvijezda i uvjerljivim specijalnim efektima.

No Way Up sada je dostupan za iznajmljivanje na digitalnim platformama.

'Isterivači duhova: Smrznuto carstvo' Kanta za kokice

Nastavi čitati

Movie Reviews

TADFF: 'Founders Day' je lukavi cinični slasher [Filmska recenzija]

objavljen

on

Dan osnivača

Horor žanr je inherentno društveno-politički. Za svaki film o zombiju postoji tema društvenih nemira; sa svakim čudovištem ili haosom postoji istraživanje naših kulturnih strahova. Čak ni podžanr slashera nije imun na meditacije o rodnoj politici, moralu i (prilično često) seksualnosti. With Dan osnivača, braća Erik i Carson Bloomquist uzimaju političke sklonosti hororu i čine ih daleko bukvalnijim.

Kratak isječak iz Dan osnivača

In Dan osnivača, mali grad je potresen nizom zlokobnih ubistava u danima koji su prethodili žestokim izborima za gradonačelnika. Dok optužbe lete, a prijetnja maskiranog ubice zamračuje svaki ćošak ulice, stanovnici se moraju utrkivati ​​da otkriju istinu prije nego što strah proguta grad.

U filmu glumi Devin Druid (13 Razlozi zašto), Emilia McCarthy (SkyMed), Naomi Grace (NCIS), Olivia Nikkanen (Društvo), Amy Hargreaves (zavičaj), Catherine Curtin (čudnije stvari), Jayce Bartok (SubUrbia), i William Russ (Dečak sreće svijet). Glumačka ekipa je vrlo snažna u svojim ulogama, s posebnim pohvalama dvojici hrabrih političara, koje igraju Hargreaves i Bartok. 

Kao horor film okrenut Zoomeru, Dan osnivača osjeća se snažno inspirirano ciklusom tinejdžerskih horora iz 90-ih. Postoji širok izbor likova (svaki je vrlo specifičan i lako prepoznatljiv „tip“), neka seksi zamišljena pop muzika, nasilno nasilje i čudna misterija koja povlači ritam. Ali mnogo toga se dešava unutar motora; snažna energija „ova društvena struktura je sranje“ čini određene scene još relevantnijim. 

Jedna scena pokazuje kako zavađena protestna rulja baca svoje znakove da se bore oko toga ko će utješiti i zaštititi queer ženu boje kože (svaka tvrdi da je „ona je s nama“). Drugi prikazuje političara koji pokušava da razdraži svoje birače strastvenim govorom, pozivajući ih da upadnu u grad u ofanzivnoj odbrani. Čak i dijametralno suprotni gradonačelnički kandidati nose svoju odanost na rukavu (glas za „promjenu“ naspram glasa za „dosljednost“). Postoji čitava sveobuhvatna tema popularnosti i profitiranja od tragedije. Nije suptilno, ali dovraga funkcionira. 

Iza komentara stoji režiser/koscenarist/glumac Erik Bloomquist, dvostruki dobitnik nagrade Emmy iz Nove Engleske (izuzetan pisac i režiser za Kaldrmani koridor) i bivši direktor 200 najboljih na HBO-u Projekt Greenlight. Njegov rad na ovom filmu je sveobuhvatan slasher-horor; od napetih pojedinačnih snimaka i prekomjernog nasilja do potencijalno legendarnog ubičinog oružja i kostima (koji pametno uključuje Sock i Buskin maska ​​komedije/tragedije).

Dan osnivača nudi osnovne potrepštine podžanra slasher-a (uključujući pravovremeno isporuku komedije) dok gura srednji prst u političke institucije. Predstavlja neprijatan komentar sa obe strane ograde, sugerišući manje ideologije „desno protiv levice“, a više cinizma „zapali sve i počni ispočetka“. To je iznenađujuće efikasna inspiracija. 

Ako politički horor nije za vas, to je... u redu, ali ima i loših vijesti. Horor je komentar. Užas je odraz naše tjeskobe; to je reakcija na politiku, ekonomiju, tenzije i istoriju. To je kontrakultura koja djeluje kao ogledalo kulture, a namijenjena je uključivanju i izazivanju. 

Filmovi poput Noć živih mrtvaca, Meko i tiho, i The Purge franšize predstavljaju zajedljiv komentar o štetnim efektima jake politike; Dan osnivača cinično razmišlja o apsurdnom teatru ove politike. Potresno je da je predložena ciljna publika za ovaj film sljedeća generacija glasača i lidera. Uz svo sečenje, ubadanje i vrištanje, to je moćan način da se promovira promjena. 

Dan osnivača igrao u sklopu Toronto nakon festivala tamnog filma. Za više o politici horora, pročitajte o Mia Goth brani žanr.

'Isterivači duhova: Smrznuto carstvo' Kanta za kokice

Nastavi čitati

Movie Reviews

[Fantastic Fest] Garantovano je da će 'Infested' natjerati publiku da se migolji, skače i vrišti

objavljen

on

Infested

Prošlo je dosta vremena otkako su pauci bili efikasni u tjeranju ljudi da izgube razum od straha u bioskopima. Poslednji put kada se sećam da sam izgubio razum od neizvesnosti bio je sa Arachnophobia. Najnoviji reditelj, Sébastien Vaniček, stvara isto kino za događaje koje Arachnophobia uradio kada je prvobitno objavljen.

Infested počinje s nekoliko pojedinaca usred pustinje koji traže egzotične pauke ispod stijena. Kada se pronađe, pauk se odvozi u kontejner da bi se prodao kolekcionarima.

Bljesak za Kaleba pojedinca koji je apsolutno opsjednut egzotičnim kućnim ljubimcima. U stvari, on ima ilegalnu mini kolekciju njih u svom stanu. Naravno, Kaleb čini pustinjskog pauka lijepim malim domom u kutiji za cipele sa udobnim komadićima za opuštanje pauka. Na njegovo zaprepaštenje, pauk uspijeva pobjeći iz kutije. Nije potrebno dugo da se otkrije da je ovaj pauk smrtonosan i da se razmnožava alarmantnom brzinom. Ubrzo, zgrada je potpuno krcata njima.

Infested

Znate one male trenutke koje smo svi imali sa nepoželjnim insektima koji dolaze u naš dom. Znate one trenutke prije nego što ih udarimo metlom ili prije nego što stavimo čašu preko njih. To su oni mali trenuci u kojima se iznenada jurnu na nas ili odluče potrčati brzinom svjetlosti Infested radi besprekorno. Ima dosta trenutaka u kojima neko pokušava da ih ubije metlom, samo da bi bio šokiran da im pauk trči pravo uz ruku i na lice ili vrat. drhti

Stanari zgrade su i u karantinu od strane policije koja u početku smatra da je u zgradi zaraza virusom. Dakle, ovi nesretni stanovnici su zaglavljeni unutra s tonama pauka koji se slobodno kreću po otvorima, uglovima i bilo gdje drugdje čega se možete sjetiti. Postoje scene u kojima možete vidjeti nekoga u toaletu kako pere lice/ruke, a također možete vidjeti puno pauka kako puzi iz otvora iza njih. Film je pun velikih jezivih trenutaka poput onog koji ne popušta.

Komplet likova je sav sjajan. Svaki od njih savršeno crpi iz drame, komedije i terora i to radi u svakom taktu filma.

Film također govori o trenutnim tenzijama u svijetu između policijskih država i ljudi koji pokušavaju progovoriti kada im je potrebna stvarna pomoć. Arhitektura stijene i tvrdog mjesta filma je savršen kontrast.

Zapravo, kada Kaleb i njegove komšije odluče da su zaključani unutra, jeza i broj tijela počinju rasti dok pauci počinju rasti i razmnožavati se.

Infested is Arachnophobia upoznaje film braće Safdie kao npr Uncut Diamonds. Dodajte intenzivne trenutke braće Safdie ispunjene likovima koji pričaju jedni preko drugih i viču u brzim razgovorima koji izazivaju tjeskobu u jezivu okolinu ispunjenu smrtonosnim paucima koji puze svuda po ljudima i imate Infested.

Infested je uznemirujuća i kipi od užasa koji grizu nokte iz sekunde u sekundu. Ovo je najstrašnije vrijeme koje ćete vjerovatno imati u bioskopu dugo vremena. Ako niste imali arahnofobiju prije gledanja Infested, imat ćete nakon.

'Isterivači duhova: Smrznuto carstvo' Kanta za kokice

Nastavi čitati

Ugradi GIF sa naslovom koji se može kliknuti