Povežite se sa nama

filmovi

Intervju Fantazije 2022.: Reditelj 'Dark Nature' Berkley Brady

objavljen

on

Dugometražni rediteljski debi reditelja iz Métis Berkleyja Bradyja, Dark Nature je set horor-trilera koji izaziva anksioznost i sniman je u ogromnim kanadskim Stenovitim planinama gotovo u potpunosti s praktičnim efektima i pravim vratolomijama.

Film prati Joy (Hannah Anderson, Šta vas drži živima), preživjela porodično zlostavljanje, i njena prijateljica Carmen (Madison Walsh, Nemojte izgovarati njegovo ime) dok odlaze na kanadske Stenovite planine na vikend odmor sa svojom terapijskom grupom. Oni putuju dublje u izolaciju prirode, a trauma prevari um dok žene uhodi stvarnost koja je mnogo strašnija.

Nakon što sam gledao film u sklopu Fantasia Film Festivala, imao sam priliku razgovarati s njim Dark NatureRežiser i koscenarist, Berkley Brady. Bila je apsolutno oduševljena dok smo razgovarali o kanadskom preživljavanju, pripovijedanju s poštovanjem i višestrukim dimenzijama.


Kelly McNeely: Odakle ova ideja? I kako Dark Nature se manifestuje?

Berkley Brady: Pa, došlo je sa mnogo različitih mesta, mnogo različitih razgovora sa različitim ljudima, prijateljima, i zaista je počelo sa mojim prijateljem Davidom Bondom. Zovem ga moj horor sensei, jer on jednostavno živi i diše užas. On je zaista bio taj, jer sam ja došao iz filmske škole, a Mike me povezao s njim. A ja sam bio kao: „Užas? Ne znam. Da, u redu je. Sviđaju mi ​​se ovi i ovi...” a on kaže: “Ne, ovo zato je horor važan, ovo zato zapravo dozvoljava slobodu umjetnicima da istražuju cjelokupno ljudsko stanje, ovako smo bili proganjani kao ljudi u horor kulturi, ovo je istorija koja počinje od ovih čudovišta i ovih pisaca... to je kult, to je tajno društvo , postoje rituali krvi, kao da se pomirite s tim!” [smijeh]

Mislio sam, ok, ok! I tako me je zaista obučio. I upravo sam postao zaista strastven za horor, i shvatio sam da sam zapravo oduvijek bio, ali osjećao sam se kao da nisam znao da postoji horor zajednica, to je bila neka tajna stvar koju sam imao, koju sam volio. A onda je očigledno, jedan od mojih omiljenih filmova The Descent. Znam da je omiljena za mnoge ljude. Volim taj film. 

Volim i takve melodrame plaže. I volim da plačem. Volim Douglasa Sirka, kao Imitacija života. Samo želim da plačem, želim da mi se dozvoli da samo pratim priču i brinem o ovim ljudima. I takođe u smislu horora, razmišljao sam, kako da napravim nešto što se dešava u Stenovitim planinama i istražim dinamiku koju sam video, ili koja mi je zanimljiva? Tako da mi je dinamika između grupa žena zaista zanimljiva. Mislim da je prijateljstvo veliki motivator u mom životu i ja sam samo jako strastven prema prijateljstvu i mojim prijateljima. A onda preživljavanje i avantura. Volim dobru priču o preživljavanju. 

Kelly McNeely: Apsolutno. Margaret Atvud je napisala tu knjigu pod nazivom opstanak, to je o kanadskoj književnosti i o tome kako su opstanak i žrtva i priroda tako velike istaknute teme u kanadskoj književnosti i medijima, što mislim da je tako cool. Kada sam ovo gledao, zaista me je natjeralo da razmišljam o toj knjizi i o preživljavanju. Takođe je veoma kanadski. Možete li nešto malo o tome da unesete tu kanadskost, te teme prirode i opstanka?

Berkley Brady: Da, zaboravio sam na tu knjigu. Ali u pravu si. U stvari, pročitao sam tu knjigu i dugo vremena dok sam pisao, mislio sam, “pa, onda neću pisati stvari o preživljavanju”. Kao da sam skoro krenuo protiv toga. I smiješno je što sam to zaboravio i onda se vratio (smijeh). Volim njene eseje i njenu filozofiju.

Tako da mislim, živeći u Njujorku – živeo sam u Sjedinjenim Državama skoro sedam godina – i zaista sam došao na to mesto gde sam bio kao, hoću li sada živeti ovde? Da li ću pokušati da stignem ovde i da se ne vraćam u Kanadu? A onda sam se zaljubila u jednog kanadskog gospodina i na kraju se udala za njega ovdje. I tako sam se vratio i jednostavno ga zagrlio. 

Takođe sam imao zaista neverovatnu priliku da radim sa staricom iz Cree Doreen Spence ovde u Kalgariju. Ona vodi i priprema ljude za misije vizije. I tako sam snimio mali dokumentarac o mojoj prijateljici koja je s njom prolazila kroz taj proces. Takođe sam mogao da provedem dosta vremena sa autorkom Marijom Kembel. Ona je metisovka i zapravo je znala da je moj veliki ujak, Džejms Brejdi, takođe bio aktivista Métisa sredinom veka. 

I tako sam zaista mislio, pa, ako sam ovdje u Sjedinjenim Državama, niko ni ne zna šta je Metis. Vi kažete da ste Metis, a oni kao, šta je to? Nikad to nisam čuo. A onda kada se vratim ovamo, to je ono što mi je nedostajalo u Sjedinjenim Državama. Nedostajali su mi – očigledno moja porodica – ali i samo Metisi, i starosjedioci koji su ovdje u Kanadi, posebno Cree. Uvijek sam odrastao sa puno Cree ljudi u blizini, i jednostavno mi nedostaje da budem u njihovoj blizini. 

Tako da mislim da je to nešto u šta sam samo želeo da zaronim. I da to uradim iz moje perspektive. Zato što sam i ja veoma Keltik, tako da sam odrastao tokom života sa puno, kao, belih privilegija. Dakle, samo moja mešavina onoga što znači biti Kanađanin će, nadam se, uvek biti deo priča koje pričam. 

Kelly McNeely: Mislim da je unutar kultura – posebno u domorodačkim kulturama – pripovijedanje toliko bogato, sva mitologija i folklor, koji stvarno igra u Dark Nature na veliki način. Možete li reći nešto o dizajnu stvorenja u filmu? 

Berkley Brady: Da da. Dakle, jedna stvar koja mi je bila zaista važna je – pošto je ovo delo mašte, nisam želeo da koristim nikakva stvorenja ili mitologiju koja pripadaju bilo kojoj starosedelačkoj grupi. Tako da sam zaista bio vrlo, vrlo, vrlo oprezan u vezi s tim, da ovo nije Wendigo, ali naravno, svjestan sam te priče. I zaista sam želio biti siguran da je to nešto što sam zamislio u svom umu. Osećam da je kao pripovedačima zaista važno da nam je dozvoljeno da izmišljamo stvari i da imamo maštu. 

I tako, za mene je stvorenje nešto što je veoma lokalno za ovo mesto. I ja imam neku vrstu mitologije o tome kako je došlo. Mislim da je došlo kroz dimenzije, i to je kao međudimenzionalno stvorenje koje se nekako zaglavilo ovdje u ovoj pećini, a prošlo je toliko dugo da je to polako postalo mjesto. I da ima aspekte sisara. Mislim da je zaista zanimljivo kako se sisari – jer trebamo brinuti o našim mladima – dobro povezuju s drugim sisarima. Znamo kako da brinemo. A to ne znači da ne možete biti i grabežljivac. I tako sam želio da bude baziran na grabežljivcima tog područja i vrlo sličan kori i kamenju, baš kao i svaka životinja tako lokalizirana u svom okruženju. 

A onda sam imao sreće što sam imao Kyru MacPherson. Ona je najluđe talentovani vizažist i bavi se mnogo rezbarenjem silikona, a kostimografka Jen Crighton je takođe umetnica, pa je uspela da sašije krzno da tako izgleda. Tako da su te dvije žene, odmah nakon razgovora sa mnom, – zajedno – napravile to čudovišno odijelo. 

Kelly McNeely: i Dark Nature aludira na istoriju ljudi koji su tamo odlazili na žrtvu. Mislio sam da je to dobar način da predstavim tu mitologiju priče. 

Berkley Brady: To je bio najteži dio, učiniti to bez nagazanja na prste, vrijeđanja bilo koga ili lažiranja. 

Kelly McNeely: Oseća se kao da je svoja. I sviđa mi se način na koji izgleda veoma „prirodno“, što je zanimljivo kada govorite o njegovoj inter-dimenzionalnosti. Samo usvaja ono što pronađe, što je stvarno super. 

Berkley Brady: Da da. I tada takođe ima međudimenzionalnu moć; može ciljati na vas. 

Kelly McNeely: Da, sviđa mi se što se igra na traumu i kako se trauma i horor spajaju. Postoji rečenica: “Sposobniji ste nego što ste ikada zamišljali”. Ideja suočavanja sa traumom kroz horor. Kada gledate horor filmove, i filmove koje vode žene – kao što je posebno gledate posljednju djevojku – mnogo toga se bavi iskustvima horora, a s druge strane izlazi kao jača osoba. Hteo sam da pitam za ovo stvorenje koje lovi traumu i kako je to ušlo u priču i to otkriće. 

Berkley Brady: To je definitivno bilo otkriće. To je nešto na čemu sam zaista radio. I zahvaljujući Davidu Bondu, i [producentu] Michaelu Petersonu i [piscu] Timu Cairu, svi su oni bili dio pomoći u priči i zaista me podstakli da odgovorim na neka od tih pitanja. Tako da mislim da postoji nešto zanimljivo kada gledate horor film, a onda ostanete sa onima koji su preživjeli, kao, pa, oni će biti zeznuti! To je bilo prilično traumatično. I to je kao, šta se dešava ako to samo uzmete kao datost, a oni već jesu? Zato što su to žene koje su proživjele život (smijeh).

Dakle, to je kao, šta ako uzmete to i onda ih dovedete u situaciju. A što se tiče pripovijedanja, mislim da je cilj za mene uvijek kao, želim svoje likove staviti u situaciju koja bi za njih bila najstrašnija, ili za njih najizazovnija. I tako zamišljam da će vas ovo stvorenje, bez obzira ko ste, pokrenuti, ili ćete biti pojedeni, da ćete biti lovljeni, ako ste na teritoriji ovog čudovišta. Ali ništa ne može biti gore za ove žene posebno, jer to izaziva same strahove s kojima se moraju suočiti. Tako da sam mislio da je to nekako moćno, samo na nivou priče. 

Mislim da su pojam konačne djevojke i gledanje na ono što mi je najviše pomoglo da prođem kroz teške trenutke u životu moji prijatelji. Pa šta ako umesto konačne devojke, šta ako bi moglo da bude i konačnih devojaka? Jer mi smo ti koji pomažemo jedni drugima. Ali pokazati da to nije uvijek lako. Pomagati prijateljima u teškim trenucima i biti tu jedni za druge, biti ovaj veliki prijatelj, takođe vas može stvarno povrijediti. Ako volite nekoga ko povređuje sebe ili je povrijeđen, to ne prestaje s njim. Svi se na neki način opeku, ali to je dio života. 

Kelly McNeely: To je dio ravnoteže prijateljstva. Sviđa mi se što dva glavna lika imaju tu vrstu balansa, što su tu da podržavaju jedni druge. Ali postoji ono znanje koje kao… samo mi dozvoli da ti pomognem! Ti znaš? Samo me moraš pustiti da ti pomognem kroz ovo. I unose taj element u to. Jer kad god se dešavaju teški trenuci između prijatelja, uvijek postoji taj otpor, i to je kao, molim te, samo me pusti da ti pomognem! [smijeh]

Berkley Brady: Kao, zar ne, ali nemojte! [smijeh]

Kelly McNeely: Što se tiče lokacije snimanja, koji su bili izazovi snimanja na, pretpostavljam, veoma udaljenoj i izoliranoj lokaciji.

Berkley Brady: Da! Hvala vam moja ekipa, vi ste kao vojnici. Nevjerovatni ljudi! Tako tvrd. Mislim da su najteži dijelovi na neki način izloženost. Zaista smo imali sreće s vremenom, ali čak i da ste vani cijeli dan, to vas iscrpljuje. Na suncu si, na vjetru si, samo te zamara, ali na drugačiji način. Zatim tu je putovanje do i od, prije dugog dana i nakon dugog dana. To je zaista izazovno, doći do nekih od tih mjesta. Trajalo je oko 20 minuta hoda, sa opremom. Tako da znam da je za neke ljude to bio zaista veliki izazov.

Imam dosta iskustva tamo, tako da mi se čini da mi ništa ne treba. Uzeću svoj scenario, svoju listu snimaka i svoje male strane za dan u džepu, i flašu vode, a sve ostalo ću uzeti sa sebe. Ali bilo bi ljudi koji bi morali da ponesu stolicu i kompjuter, jer im je to deo posla. Kao supervizor scenarija. Trebaju joj te stvari. Ali isto tako sam mislio da ne treba da nosiš svoju stolicu, jer možeš da sediš na kamenu. Potrebne su vam ruke da se popnete kroz ove određene dijelove. I da, mislim da su na početku svi bili kao, "vau, ovo je tako lijepo, ovdje smo, tako smo uzbuđeni!" I na kraju su kao, “još jednom ovo mjesto” (smijeh).  

Ali rekao bih da ako postoje filmaši koji ovo čitaju, rekao bih da su to stvari poput Wi-Fi usluge ili mobilne usluge. Kada to nemate, postoji toliko aspekata proizvodnje da vam je potreban taj pristup. Dakle, producent mora otići da to uradi. Ili ako imate dio opreme koji se pokvari, ne možete samo poslati PA da ode u prodavnicu, gotovi ste za taj dan. Takve stvari su bile zaista izazovne. 

Kelly McNeely: Bože, mogu zamisliti. Ipak, izgleda predivno! Ali razmišljao sam o tome, dok sam to gledao drugi put, pomislio sam, mora da je bilo teško doći do toga; planinarenje, trek i vožnja takođe, to je moralo biti značajno. 

Berkley Brady: Moj um je bio kao, pa, ono što nemamo za budžet, to ćemo nadoknaditi samo kroz znoj (smijeh).

Kelly McNeely: Volim i dizajn zvuka. Mislio sam da je stvarno zgodno, ti pulsevi zvona. 

Berkley Brady: Da, tačno. Jer tekstualna poruka je vraća u sadašnjost od one prve stvari. I tako ti tekstovi i taj zvuk, pa čak i tekstovi su simbol za poruku od prijatelja. Dakle, to je kao, vratite se na Zemlju. Dakle, to je uređaj, kao i kod upaljača. Tako da su to definitivno bile namjerne. 

Kelly McNeely: Pećine u kojima ste bili, da li su one pronađene, ili je bilo šta izgrađeno za to? Zato što je to tako zatvoren prostor.

Berkley Brady: Dakle, eksterijer pećine je prava lokacija i svima je bilo zaista izazovno doći. Imali smo koordinatora za bezbjednost, a onda se on zapravo povrijedio dan ranije, ne zbog pećine, to je bila slučajna nesreća. Pukao je svog Ahila samo hodajući uz brdo. I to je svima bila veoma teška stvar. 

A onda je unutrašnjost pećine bila u magacinu. Dakle, naš umjetnički direktor i dizajner produkcije Myron Hyrak, on je nevjerojatan. Oduševio me je. I bio je tako cool osoba za rad. I cijeli njegov tim, Jim, Taylor, Sarah, postoji samo ovaj nevjerovatan umjetnički tim. Svaki put kada sam vidio njihova lica, bio sam kao “Da! Umetnički tim je tu! Biće dobro!” Šta god da su uradili bilo je dobro. Koristili su staru farbu koju su dobili od vatrogasne službe, cerade, palete koje su bile besplatne i upravo su napravili ovu stvar u magacinu. Cijela unutrašnjost pećine je skladište. 

I to je takav skok, zar ne? Kao direktor, sretnem nekoga i on kaže, napraviću tvoju pećinu za tebe. Mislim, nemam pojma kako ćeš ovo izvesti u svom budžetu. I bio je kao da postavlja slike na zid koje mu je dalo kao referencu, teksture. Tako da smo imali teksture iz vanjske pećine koje bi mogao imati na umu. Uzimao je kamenje iz pravih pećina, uvijek je imao te stvari da pogleda. Na kraju smo dobili kosti i lobanje, postoji neko koga smo iznajmili baš kao ceradu punu – kao veliki džin, kao, stvar – lobanja i kostiju. To je bilo nešto što mi je – kako se spojilo – padala vilica. Nisam mogao vjerovati da radi tako dobro.

Kelly McNeely: Kao filmski stvaralac, posebno kao reditelj horora, šta vas inspiriše?

Berkley Brady: Strah! Mislim filmski, Egzorcist. Filmovi Alexandrea Aja, kao Visoka napetost, ja sam samo kao, proklet bio Alexandre Aja! Zašto si tako dobar? Sve što radi.

Naravno, The Descent, mislim da te takvi filmovi privlače, kako savršeno sviraju naš strah, kao instrument. Da ga pustimo van i onda ga ne moramo sami nositi. Dakle, kada sam u stvarnom svijetu, vrlo sam prilagođen stvarima koje me plaše. Stvari koje se mogu percipirati kao drugačije nego što jesu. Mislim da je to zaista fascinantno. Znate kada mislite da čujete nešto, a zapravo je nešto drugo? Tako da uvijek skupljam te male trenutke i tražim stvari koje su privlačne. To je skoro kao kolažiranje, na neki način, osjećam se kao da uvlači sve ove stvari u nešto dok ne bude kao, to je ideja!

Imao sam nastavnika fotografije u filmskoj školi, i on je radio ovu stvar gdje slikaš, i snimaš svoje slike za nedelju dana i razvijaš ih u mračnoj komori. A onda kada dođeš na red, staviš ih na zid. A onda ih cijeli razred gleda. Tako da stavite 10 svojih otisaka na zid. I onda kažete o kojoj želite da pričate, od ovih grafika, koja je vaša umetnost za dan? A onda je pitao razred, koji je to? I obično nije isti. Jer kao umjetnici, možemo biti toliko vezani za proces izrade, našu ideju iza toga, ali na kraju dana, to je slika na zidu, a drugi ljudi vide nešto drugačije. 

Dakle, druga stvar koju je također rekao je da ako pravite stvari koje želite podijeliti sa svojom porodicom, kao da niste… trebalo bi da vas bude sramota. Trebalo bi da se naježiš ako misliš da je tvoja mama ovo videla. Ili biste trebali izložiti nešto od sebe što je teško pokazati, ili šta radite? To je blag. Tako da mislim da i ja uvijek tražim da se natjeram na ono što mi je neugodno da podijelim, ili o čemu je neugodno razmišljati? I onda sam se tjerao da odem tamo. 

Kelly McNeely: Šta je sledeće za vas? 

Berkley Brady: U razgovoru sa mojim jučerašnjim menadžerom, zaista bih volela da uzmem odmor u avgustu, jer nisam imala pravi odmor od kada sam rodila bebu u martu. Bila sam trudna tokom snimanja. Bila sam u drugom semestru tokom produkcije, rodila sam bebu tokom postprodukcije, a naša prva sesija za uočavanje zvuka bila je tri dana nakon poroda. Imam sliku sebe sa kao, ovim malim novorođenčetom, ispred laptopa sa slušalicama. Imao sam pravu sreću da su – posebno Mike Peterson i David Hyatt, naš urednik – također puno pomogli u produkciji i postprodukciji, samo su preuzeli veći teret nego inače. Nisu me natjerali da se zbog toga osjećam loše, što im je velika podrška. 

Ali pisao sam još jedan projekat zbog kojeg sam zaista uzbuđen, ali u ovom trenutku ne mogu da pričam o njemu. Tako da se stvarno nadam da ću uzeti malu pauzu i biti sa svojom bebom. I imam još jedan horor film za koji imam nacrt, tako da sam u fazi prikupljanja da to uradim. A onda ću, nadam se, režirati još neke TV emisije. 

Kelly McNeely: Usput, čestitam na novoj bebi! I vau, to je impresivno da ste još uvijek planinarili i snimali za to vrijeme.

Berkley Brady: Hvala ti! Bio je drugi semestar i imala sam sreće što sam imala laku trudnoću. I to mi nije nikakav rekvizit, to je bila samo sreća. Ali samo bih rekla, možete učiniti mnogo više kada ste trudni nego što ljudi možda misle, tako da zaista želim da i to objavim. Trudnice su zapravo jako moćne, kao da ste izloženi ovim matičnim ćelijama i ovoj kreaciji, tako da sam se osjećala kao inteligencija onoga što se dešavalo bez mog uma, upravo ono što moje tijelo može učiniti. To mi je dalo samopouzdanje da razmišljam kao da sam sposoban za više nego što mogu i da shvatim. Mislim da je moćna stvar biti trudna i na plahti. 

Kelly McNeely: Apsolutno. Vi bukvalno gradite život dok trčite okolo i radite sve ono što radi bilo koja druga osoba. Ali vi to radite dok gradite osobu. 

Berkley Brady: Da! Baš kao i drevna inteligencija toga. Samo da budem posmatrač toga što se dešava. To je kao, u redu, jedem i uzimam svoj multivitamin, i pijem vodu, ali osim toga, ne radim ništa, a ipak se prsti razlikuju, ćelije donose odluke i stvari koje se moraju dogoditi. Baš kao, moć toga! I tako je drevna, moć toga. To je kao, mi ništa ne znamo. To je ono što ja mislim. Telo je ludo.

Kelly McNeely: A ljudski um je tako složen, i samo univerzum i sve. Gledao sam novi slike sa teleskopa James Webb, a mi smo baš beznačajni! Sve je divno i ludo. 

Berkley Brady: Znam, znam! Ali i da bismo to mogli pogledati i razmisliti o tome. Takođe, zato su mi dimenzije baš interesantne, jer kažu da ima 11 dimenzija, ali se onda nakon 11 vraćaju na jedan. Kao, šta to uopšte znači? Da to možemo vidjeti i razmišljati o tome, i imati sjećanja, i snove, i sve te stvari. I mislim da će to uvijek biti zanimljivo istražiti.


Možete pogledati snimak sa Dark Nature ispod, igra se u sklopu sezone Međunarodnog filmskog festivala Fantasia 2022!

Recenzija 'Građanskog rata': Vrijedi li gledati?

Klikni za komentar

Za objavu komentara morate biti prijavljeni Ulogovati se

Ostavite odgovor

filmovi

Filmska franšiza 'Evil Dead' dobija DVE nove rate

objavljen

on

Za Fedea Alvareza je bio rizik da ponovo pokrene horor klasik Sama Raimija The Evil Dead 2013. godine, ali taj rizik se isplatio, a tako i njegov duhovni nastavak Evil Dead Rise 2023. Sada Deadline izvještava da serija dobija, ne jednu, već dva svježi unosi.

Već smo znali za Sébastien Vaniček nadolazeći film koji zadire u univerzum Deadite i trebao bi biti pravi nastavak najnovijeg filma, ali nam je to poznato Francis Galluppi i Slike Kuće duhova rade jednokratni projekat smešten u Raimijev univerzum zasnovan na ideja da Galluppi bacio na samog Raimija. Taj koncept se drži u tajnosti.

Evil Dead Rise

“Francis Galupi je pripovjedač koji zna kada da nas čeka u uzavreloj napetosti, a kada da nas udari eksplozivnim nasiljem”, rekao je Raimi za Deadline. “On je režiser koji pokazuje neuobičajenu kontrolu u svom dugometražnom debiju.”

Ta karakteristika je naslovljena Posljednja stanica u okrugu Yuma koji će biti prikazan u kinima u Sjedinjenim Državama 4. maja. Prati trgovačkog putnika, "zaglavljenog na seoskom odmorištu u Arizoni" i "doveden u strašnu situaciju kao taoce dolaskom dvojice pljačkaša banaka bez ikakvih zadrški u korištenju okrutnosti -ili hladnog, tvrdog čelika - da zaštiti svoje krvavo bogatstvo."

Galluppi je nagrađivani redatelj sci-fi/horor kratkih filmova čija hvaljena djela uključuju Visoki pustinjski pakao i Projekat Gemini. Možete pogledati kompletno uređivanje Visoki pustinjski pakao i teaser za Blizanci ispod:

Visoki pustinjski pakao
Projekat Gemini

Recenzija 'Građanskog rata': Vrijedi li gledati?

Nastavi čitati

filmovi

Fede Alvarez zadirkuje 'Alien: Romulus' sa RC Facehuggerom

objavljen

on

Alien Romulus

Sretan Dan vanzemaljaca! Da proslavimo direktora Fede alvarez koji vodi najnoviji nastavak Alien franšize Alien: Romulus, dobio je svoju igračku Facehugger u SFX radionici. Svoje nestašluke objavio je na Instagramu sa sljedećom porukom:

“Igranje sa svojom omiljenom igračkom na snimanju #AlienRomulus prošlo ljeto. RC Facehugger kreiran od strane fantastičnog tima iz @wetaworkshop sretan #AlienDay svi!”

U znak sjećanja na 45. godišnjicu originala Ridleyja Scotta stranac film, 26. april 2024. je određen kao Dan vanzemaljaca, sa ponovno objavljivanje filma u bioskopima na ograničeno vrijeme.

Alien: Romulus je sedmi film u franšizi i trenutno je u postprodukciji sa zakazanim datumom prikazivanja u kinima 16. avgusta 2024.

U ostalim vijestima iz stranac univerzumu, James Cameron je obožavaocima ponudio kutiju Vanzemaljci: Prošireno novi dokumentarni film, i kolekciju robe povezane s filmom s pretprodajom koja završava 5. maja.

Recenzija 'Građanskog rata': Vrijedi li gledati?

Nastavi čitati

filmovi

'Nevidljivi čovjek 2' je "bliže nego što je ikada bio" do događaja

objavljen

on

Elizabeth Moss u veoma dobro osmišljenoj izjavi rekla je u intervjuu za Happy Sad Confused iako je bilo nekih logističkih problema za obavljanje Nevidljivi čovjek 2 postoji nada na horizontu.

Domaćin podcasta Josh Horowitz pitao za praćenje i ako mahovina i direktor Leigh whannell bili bliži pronalasku rješenja za njegovo stvaranje. „Bliže smo nego ikada bili da ga razbijemo“, rekao je Moss sa ogromnim osmehom. Njenu reakciju možete vidjeti na 35:52 označite u videu ispod.

Happy Sad Confused

Whannell je trenutno na Novom Zelandu i snima još jedan film o čudovištima za Universal, Vuk Man, što bi mogla biti iskra koja pali Universalov problematični koncept Mračnog svemira koji nije dobio nikakav zamah od neuspjelog pokušaja Toma Cruisea da vaskrsne The Mummy.

Takođe, u video snimku podcasta, Moss kaže da jeste ne u Vuk Man film tako da se svaka spekulacija da je u pitanju crossover projekat ostavlja u zraku.

U međuvremenu, Universal Studios je u sred izgradnje kuće koja radi tokom cijele godine Las Vegas koji će pokazati neka od njihovih klasičnih filmskih čudovišta. Ovisno o posjećenosti, ovo bi mogao biti poticaj koji je studiju potrebno da se publika još jednom zainteresuje za njihove IP adrese stvorenja i da dobije više filmova na osnovu njih.

Projekat u Las Vegasu trebao bi biti otvoren 2025. godine, što se poklapa sa njihovim novim pravim tematskim parkom u Orlandu pod nazivom epski univerzum.

Recenzija 'Građanskog rata': Vrijedi li gledati?

Nastavi čitati