Vijesti

Uvodnik: Od gay-bashinga do Queer-kodiranja u 'IT: drugo poglavlje'

objavljen

prije 5 godina

Septembar 15, 2019

Ljubitelji Stephena Kinga već se više od nedelju dana postavljaju u redove da vide IT: Drugo poglavlje, druga polovica Andyja Muschiettija i Garyja Daubermana adaptacija Kingovog kultnog romana.

Odgovor kritičara i obožavatelja uglavnom je bio pozitivan, ali LGBTQ zajednica imala je stvaran i ne potpuno neutemeljen problem s novom adaptacijom i prikazom jedne od najbrutalnijih scena knjige, kao i postupanjem sa seksualnošću drugog lika.

**Podrazumijeva se da će ispod ove crte biti spojleri za IT: Drugo poglavlje. Imajte na umu.**

Svatko tko je pročitao knjigu zna priču o Adrianu Mellonu, mladiću homoseksualcu kojeg je grupa homofobičnih ljudi brutalno pretukla i na kraju bacila preko mosta, a dokrajčio ga je Clown Pennywise.

King je priču izvukao iz stvarnog gay-bashinga koji je imao dubok utjecaj na njega kad je pročitao slučaj, i iskoristio ga je kao primjer kako je Pennywise / IT i dalje utjecao na grad Derry, čak i dok je spavao. Scena je bila brutalna u knjizi, a jednako brutalno odigrana na ekranu u novom Muschiettijevom filmu.

Međutim, postoji jedna velika razlika između njih dvoje.

U knjizi je King ispričao priču kroz flešbekove, dok su basheri i Adrianov dečko prepričavali događaje koji su doveli do te noći. Također je otišao toliko daleko da nam je dao do znanja da su homoseksualni baseri zapravo kažnjeni za svoje zločine, čak iako su na nekom nivou policija i tužioci bili više na strani bashera nego Adrian.

Pravda za Adriana zadobila je tri osuđujuće presude za ubistvo s dvojicom punoljetnih muškaraca osuđenih na između deset i dvadeset godina zatvora.

S novim filmom vidimo da se ovaj zločin dogodio i on izravno postaje katalizator za Mikea Hanlona da dopre do Kluba gubitnika podsjećajući ih na zakletvu da se vrate u Derry i jednom zauvijek poraze Pennywisea ako on ikada ponovo ustane.

Kao i mnoge žrtve zločina iz mržnje, Adrian se više nikada ne spominje, a mislim da je za mnoge u queer zajednici ta stvarnost pogodila jako i brzo.

Napokon, slično kao u Kingovoj knjizi, to je gotovo prva scena u filmu. Neki su rekli da je trebalo doći s upozorenjem na okidač, ali i Muschietti i Dauberman već godinu dana govore o uključivanju scene, tako da nisam siguran koliko još upozorenja treba.

Drugi su istakli da je nedostatak kazne bio u najmanju ruku neodgovoran kad se ti zločini još uvijek svakodnevno događaju. Iako se slažem s ovim, nisam siguran da prolazak cijelog tog procesa priznanja i svega što je za sobom povlačio ne bi usporio film koji se već prikazivao gotovo tri sata u toku.

Bez obzira na to, čitav se proces osjećao kao da je vođen nespretno pokazujući brutalnost na način koji neki članovi publike očito nisu bili spremni vidjeti.

Međutim, dok se njihova queer publika odmarala od ove brutalnosti, Dauberman i Muschietti, iz bilo kojeg razloga, krenuli su dalje, kada su odlučili jednog od Gubitnika kodirati kao homoseksualca.

Za neupućene, queer kodiranje je postupak kojim scenarist ili redatelj ubacuje elemente u priču da bi implicirao da je lik queer, a da zapravo nikada nije potvrdio queer identitet lika. Queer kodiranje bilo je glavni oslonac za snimanje filmova tijekom Haysovog koda početkom i sredinom 20. stoljeća, na koje se više ne gleda kao na pozitivnu praksu i na kraju štetno za queer zajednicu.

Ako ste gledali film, onda znate da očito govorim o službenom nagovoru Kluba gubitnika Richieju Tozieru kojeg su Dauberman i Muschietti izabrali za gej.

Ono što je u ovom filmu najviše zabrinjavajuće, jest odnos koji uspiju stvoriti između neobičnosti i traume u pokušajima da dokažu lik našeg odraslog Richieja. Richiejeva seksualnost postaje žarište njegove "traume", ali opet, nikada zapravo adresirano iako nam je posvećeno toliko pažnje i razvoja za ostale likove.

Bill još uvijek pati od gubitka Georgieja i veći dio filma provodi pokušavajući zaštititi još jednog malog dječaka koji ga podsjeća na malog brata Pennywisea koji mu je oduzet.

Beverly je pretrpjela zlostavljanje od oca, a zatim odrasla da bi se udala za muškarca koji je bio jednako nasilan. Gledamo je kako donosi odluku da ga napusti, a osim toga ona dobiva sretan kraj, trčeći s velikim strijeljanim arhitektom Benom, koji, znate, više nije debeo i zato je vrijedan pažnje i voljenja, što je problem za razgovarati o drugom danu.

Hipohondrac Eddie Kaspbrak odrastao je da bi se oženio majkom - ista glumica je zapravo igrala obje uloge u filmovima. Stalno sisa inhalator, a njegova trauma je tamo da ga svi vide.

A Mike, nosač baklje, noseći težinu onoga što je Derry sposoban na vlastitim ramenima, istovremeno obrađujući smrt svojih roditelja dok je bio dijete, uvijek iznova prkosi Pennywiseovom utjecaju.

Ne Richie. Richiejeva "trauma" skrivena je na mjestu gdje samo on zna. Na njegovu nesreću, Pennywise također može pristupiti tom mjestu i koristi ga kako bi ga zadirkivao i izrugivao, gurkajući ga na javna mjesta glasno pitajući želi li igrati Istinu ili Dare.

U povratku gledamo kako Richie u arkadnoj igri igra simpatičnog mladića za kojeg se nažalost ispostavlja da je rođak Henryja Bowersa, pružajući nasilniku priliku da se razbaci oko svog omiljenog epiteta - započinje s „f“ i rimuje se s „torba“ ”- nekoliko puta dok Richie bježi.

To je vrlo popularna riječ u Daubermanovom scenariju. Jedan koji je možda koristio samo malo prečesto, čak i od likova koji ne bi trepnuli kad bi to izgovorili.

Naravno, nekoliko puta je dobacivano Adrianu dok su ga tukli, a zatim se iznova pojavljuje od Bowersa toliko da sam se počeo pitati nije li odrasli Richie krenuo prema istoj sudbini.

Kasnije vidimo mladog Richieja kako privija viseću mrežu u svom skrovištu, a Eddie se penje zabijući noge u lice svog prijatelja na što je Richie sumnjičavo ne izbaci jedan od njegovih uobičajenih zingera.

Tada vidimo Richieja kako nešto urezuje u drvenu dasku na starom mostu, hvatajući samo najkraći uvid u to što je.

Odrasli Richie potpuno je shrvan kad Eddie umre dok se na kraju filma borio protiv Pennywisea i slomi se ispred Losersa plačući prije nego što požali da je izgubio naočale. Njegovi prijatelji zaranjaju u vodu kamenoloma kako bi ih pronašli, što je, pokazalo se, sjajno vrijeme za Bev i Bena da razaznaju pod vodom, ali nije dobro vrijeme za Richieja da razgovara o tome zašto je tako nevjerojatno uzrujan zbog gubitak svog prijatelja.

Richie se u posljednjim trenucima filma vraća na svoje rezbarenje iz ranijih godina, produbljujući posjekotine koje su vremenom vremenom vremenom nestale i otkrivajući R + E čineći da sve one prethodne scene kliknu na mjesto za one koji nisu vidjeli znakove ranije.

Priznajem da me je prvo urezivanje dirnulo i još uvijek jesam.

Tek dan ili dva kasnije pogodilo me da su još jednom queer fanovi horora toliko izgladnjeli od mrvica reprezentacije u žanru da volimo da na komad drveta uzmemo dva inicijala i osjećamo se kao da Hranjeni smo obrokom od četiri slijeda.

Dalje, kada gledate tu određenu scenu kroz kodiranu leću nakon brutalnog gay udaranja u uvodnim scenama filma, gotovo se osjeća kao da su Richiejeva neobičnost i queer publika filma iskorišteni za emocionalnu hranu jednom u žrtvi i dva puta u nesretnoj ljubavi.

Da budem jasan, ne vjerujem da su Dauberman ili Muschietti namjeravali nanijeti štetu queer zajednici. Zapravo, vjerujem da je moguće da su zapravo pokušavali unijeti malo reprezentacije u žanr.

Dva puta sam kontaktirao Daubermanovu predstavnicu dok sam planirao ovaj članak, ali od njegovog pisanja nisam imao odgovor.

Istina je da na svijetu ima puno 40-godišnjaka koji se još uvijek nose s činjenicom da su na neki način queer i koji još nisu izašli, niti postoji razlog da bi morali požuriti i učini to. Izlazak je izuzetno ličan i nešto što će vam većina članova zajednice reći da moramo iznova i iznova raditi u svom životu.

Gledajući unazad IT: Drugo poglavlje, Ne mogu a da ne pomislim da, ako su pisac i redatelj mogli donijeti odluku da doda ovaj element Kingovoj priči, mogli bi jednako lako dati Richieju trenutak kada se suprotstavio Pennywiseu, posjedovao njegov identitet i uzeo neke od moć zlog bića nad njim. To se nije moralo dogoditi pred njegovim prijateljima ili bilo kim drugim, ali moglo je biti vraški osnažujuća scena za Bill Hader svirati i gledati publici, bez obzira na njihov identitet.

Nažalost, kako stoji u najboljim vremenima u IT: Drugo poglavlje, njihovi napori čitali su se kao gluhi i u najgorem slučaju povratak u vrijeme kada je bilo mnogo draže skrivati queer likove i štoviše queer ljudi u zamračenom kutu za rješavanje vlastitih problema bez pomoći zajednice ili saveznika.

Recenzija 'Građanskog rata': Vrijedi li gledati?

Klikni za komentar

Za objavu komentara morate biti prijavljeni Ulogovati se

Ostavite odgovor

Morate biti prijavljeni objaviti komentar.

liste

Uzbuđenja i jeza: rangiranje filmova 'Radio Silence' od krvavo briljantnih do samo krvavih

objavljen

12 sata

April 23, 2024

Timothy Rawles

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, i Chad Vilella su svi filmaši pod kolektivnom oznakom tzv Radio Tišina. Bettinelli-Olpin i Gillett su glavni režiseri pod tim imenom, dok Vilella producira.

Oni su stekli popularnost u proteklih 13 godina, a njihovi filmovi su postali poznati po tome što imaju određeni “potpis” Radio Silence. Oni su krvavi, obično sadrže čudovišta i imaju vratolomne akcione sekvence. Njihov nedavni film Abigail ilustruje taj potpis i možda je njihov najbolji film do sada. Trenutno rade na ponovnom pokretanju Johna Carpentera Bijeg iz New Yorka.

Mislili smo da ćemo proći kroz listu projekata koje su oni režirali i rangirati ih od visokog do niskog. Nijedan od filmova i kratkih filmova na ovoj listi nije loš, svi imaju svoje prednosti. Ove rang-liste od vrha do dna su samo one za koje smo smatrali da najbolje pokazuju njihove talente.

Nismo uključili filmove koje su producirali, ali nisu režirali.

#1. Abigail

Ažuriranje drugog filma na ovoj listi, Abagail je prirodni razvoj Radio Silence's ljubav prema hororu izolacije. Prati skoro iste korake Spreman ili ne, ali uspeva da bude još jedan bolji - napravi to o vampirima.

Abigail

#2. Spreman ili ne

Ovaj film stavio je Radio Silence na mapu. Iako nisu uspješni na kino blagajnama kao neki drugi njihovi filmovi, Spreman ili ne dokazao da tim može izaći iz svog ograničenog antologijskog prostora i stvoriti zabavan, uzbudljiv i krvavi avanturistički film.

Spreman ili ne

#3. vrisak (2022)

dok Scream uvijek će biti polarizirajuća franšiza, ovaj prednastavak, nastavak, ponovno pokretanje — kako god želite da ga označite pokazao je koliko je Radio Silence znao izvorni materijal. Nije bilo lenjosti ili hvatanja novca, već samo dobar provod s legendarnim likovima koje volimo i novima koji su nam odrasli.

Scream (2022)

#4 Southbound (Izlaz)

Radio Silence baca svoje pronađene snimke modus operandi za ovaj antologijski film. Odgovorni za priče o držačima knjiga, oni stvaraju zastrašujući svijet u svom segmentu pod nazivom Put napolje, što uključuje čudna plutajuća bića i neku vrstu vremenske petlje. Ovo je nekako prvi put da vidimo njihov rad bez podrhtavanja kamere. Ako bismo rangirali cijeli film, on bi ostao na ovoj poziciji na listi.

Southbound

#5. V/H/S (10/31/98)

Film koji je sve započeo za Radio Silence. Ili da kažemo segment time je sve počelo. Iako ovo nije dugometražni, ono što su uspjeli da urade s vremenom koje su imali bilo je jako dobro. Njihovo je poglavlje naslovljeno 10/31/98, kratkometražni snimljeni snimak koji uključuje grupu prijatelja koji su se srušili, kako smatraju, inscenirani egzorcizam samo da bi naučili da ne pretpostavljaju stvari u noći vještica.

V / H / S

#6. Scream VI

Pokrenuti akciju, preseliti se u veliki grad i pustiti lice duha koristiti sačmaricu, Scream VI okrenuo franšizu naglavačke. Kao i njihov prvi, ovaj film se poigrao kanonom i uspio je pridobiti mnogo fanova u svojoj režiji, ali je otuđio druge jer su se bojali previše izvan linija voljene serije Wesa Cravena. Ako je bilo koji nastavak pokazivao kako je trop zastario, to je bio Scream VI, ali je uspjela da istisne malo svježe krvi iz ovog gotovo tridecenijskog oslonca.

Scream VI

#7. Devil's Due

Prilično potcijenjen, ovaj, prvi dugometražni film Radio Silencea, uzorak je stvari koje su uzeli iz V/H/S. Snimljen je u sveprisutnom stilu snimka, koji prikazuje oblik posjedovanja i prikazuje neupućene muškarce. Budući da je ovo bio njihov prvi veliki studijski posao, divan je kamen temeljac za vidjeti koliko su daleko stigli sa svojim pripovijedanjem.

Devil's Due

Recenzija 'Građanskog rata': Vrijedi li gledati?

Nastavi čitati

Vijesti

Možda najstrašnija, najuznemirujuća serija godine

objavljen

12 sata

April 23, 2024

Timothy Rawles

Možda nikada niste čuli Richard Gadd, ali to će se vjerovatno promijeniti nakon ovog mjeseca. Njegova mini serija Baby Reindeer samo udario Netflix i to je zastrašujuće duboko uranjanje u zlostavljanje, ovisnost i mentalne bolesti. Ono što je još strašnije je to što je zasnovano na Gaddovim stvarnim teškoćama.

Suština priče je o čovjeku po imenu Donny Dunn igra ga Gadd koji želi da bude stand-up komičar, ali to ne ide tako dobro zahvaljujući tremi koja proizlazi iz njegove nesigurnosti.

Jednog dana na svom dnevnom poslu upoznaje ženu po imenu Martha, koju je do besprijekornog savršenstva glumila Jessica Gunning, koja je trenutno očarana Donijevom ljubaznošću i dobrim izgledom. Ne prođe mnogo vremena pre nego što mu nadje nadimak "Beba irvas" i počne nemilosrdno da ga uhodi. Ali to je samo vrh Donijevih problema, on ima svoje nevjerovatno uznemirujuće probleme.

Ova mini-serija bi trebala imati mnogo pokretača, pa samo budite upozoreni da nije za one sa slabim srcem. Užasi ovdje ne dolaze od krvi i krvoprolića, već od fizičkog i mentalnog zlostavljanja koje prevazilazi bilo koji fiziološki triler koji ste ikada vidjeli.

„Očigledno je to vrlo emotivno tačno: bio sam ozbiljno uhođen i ozbiljno zlostavljan“, rekao je Gadd ljudi, objašnjavajući zašto je promijenio neke aspekte priče. „Ali želeli smo da postoji u sferi umetnosti, kao i da zaštiti ljude na kojima se zasniva.”

Serija je dobila na zamahu zahvaljujući pozitivnoj predaji, a Gadd se navikava na ozloglašenost.

„Očigledno je pogodio“, rekao je The Guardian. “Stvarno sam vjerovao u to, ali je tako brzo skinula da se osjećam pomalo vjetrovito.”

Možete strimovati Baby Reindeer na Netflixu upravo sada.

Ako ste vi ili neko koga poznajete bili seksualno zlostavljani, kontaktirajte Nacionalnu liniju za seksualne napade na 1-800-656-HOPE (4673) ili idite na rainn.org.

Recenzija 'Građanskog rata': Vrijedi li gledati?

Nastavi čitati

filmovi

Originalni nastavak "Beetlejuice" imao je zanimljivu lokaciju

objavljen

18 sata

April 23, 2024

Timothy Rawles

Kasnih 80-ih i ranih 90-ih nastavci hit filmova nisu bili tako linearni kao danas. Bilo je to više kao "hajde da ponovimo situaciju, ali na drugoj lokaciji." Zapamti Brzina 2, ili Europski odmor nacionalnog Lampoona? Čak Aliens, koliko god da je dobar, prati mnogo tačaka radnje originala; ljudi zaglavljeni na brodu, android, devojčica u opasnosti umesto mačke. Stoga ima smisla da jedna od najpopularnijih komedija o natprirodnom svijetu svih vremena, Beetlejuice slijedio bi isti obrazac.

Godine 1991. Tim Burton je bio zainteresovan za nastavak svog originala iz 1988. zvao se Beetlejuice postaje havajski:

“Porodica Deetz se seli na Havaje kako bi razvila odmaralište. Izgradnja počinje i brzo se otkriva da će hotel biti smješten na vrhu drevnog groblja. Beetlejuice dolazi da spasi dan.”

Burtonu se svidio scenario, ali je želio da ga prepiše pa je pitao tada vrućeg scenarista Daniel Waters koji je upravo završio doprinos Heathers. Propustio je priliku tako producentu David Geffen ponudio to Troop Beverly Hills pisar Pamela Norris uzalud.

Na kraju, Warner Bros Kevin Smith da se udari Beetlejuice postaje havajski, rugao se toj ideji, Govoreći, „Zar nismo rekli sve što smo trebali reći u prvom Beetlejuiceu? Moramo li ići u tropske krajeve?”

Devet godina kasnije nastavak je ubijen. U studiju su rekli da je Winona Ryder sada prestara za tu ulogu i da je potrebno izvršiti kompletnu re-cast. Ali Burton nikada nije odustajao, bilo je mnogo pravaca u kojima je želio da odvede svoje likove, uključujući Diznijev krosover.

“Razgovarali smo o mnogo različitih stvari”, režiser rekao je Entertainment Weekly. „To je bilo rano kada smo išli, Beetlejuice i Haunted Mansion, Beetlejuice ide na zapad, kako god. Iskrslo je mnogo stvari.”

Premotajte unaprijed na 2011 kada je predložen drugi scenario za nastavak. Ovaj put Burtonov pisac Dark Shadows, Seth Grahame-Smith je angažiran i želio je biti siguran da priča nije remake ili ponovno pokretanje. Četiri godine kasnije, u 2015, odobren je scenario u kojem su i Ryder i Keaton rekli da će se vratiti svojim ulogama. U 2017 taj scenario je prepravljen i onda na kraju odložen 2019.

Za vrijeme dok se scenario za nastavak vrtio po Holivudu, u 2016 umjetnik po imenu Alex Murillo objavio ono što je izgledalo kao jedan list za Beetlejuice nastavak. Iako su bili izmišljeni i nisu bili povezani sa Warner Bros., ljudi su mislili da su stvarni.

Možda je viralnost umjetničkog djela izazvala interesovanje za a Beetlejuice nastavak još jednom, i konačno, potvrđen je 2022. godine Buba sok 2 dobio zeleno svjetlo od scenarija koji je napisao Srijeda pisci Alfred Gough i Miles Millar. Zvezda te serije Jenna Ortega prijavio se za novi film sa početkom snimanja 2023. To je takođe potvrđeno Danny elfman bi se vratio da napravi rezultat.

Burton i Keaton su se složili da je novi film naslovljen Beetlejuice, Beetlejuice ne bi se oslanjao na CGI ili druge oblike tehnologije. Željeli su da se film osjeća "ručno rađen". Film je završen u novembru 2023.

Prošlo je više od tri decenije da se smisli nastavak Beetlejuice. Nadajmo se, pošto su rekli aloha to Beetlejuice postaje havajski bilo je dovoljno vremena i kreativnosti da se to osigura Beetlejuice, Beetlejuice ne samo da će odati počast likovima, već i ljubiteljima originala.

Beetlejuice, Beetlejuice otvoriće se u bioskopu 6. septembra.