Povežite se sa nama

Movie Reviews

'Dolazak kući u mraku': Brutalna vježba u nasilju [Sundance Review]

objavljen

on

Dolazak kući u mraku

Dolazak kući u mraku držao je svoju publiku u gvozdenom stisku sinoć tokom svoje premijere u Sundance Film Festival s jednim od najšokantnijih prvih činova koje je ovaj recenzent vidio godinama.

Film smješten u prekrasnu pozadinu Novog Zelanda, film započinje porodicom koja se zaustavlja na pikniku nakon pješačenja. Kada dva muškarca izađu iz šume, porodica je odmah na oprezu, ali nakon akta iznenadnog nasilja i pada u vilice postavlja se neobičan i izvrtan niz događaja koji će prisiliti barem jednog člana porodice da suočiti se sa duhom svoje prošlosti.

Film je zasnovan na kratkoj priči Owena Marshalla po scenariju Elija Kenta i Jamesa Ashcrofta. Ashcroft takođe režira lik.

Dolazak kući u mraku je film koji zahtijeva vrijeme za probaviti i razmotriti nakon gledanja. Gledaoci će gotovo morati malo udaljiti sebe od materijala kako bi obradili ono što su vidjeli.

Neposredne reakcije su visceralne i bilo bi lako odbaciti brutalnost filma kao nešto što je samo imalo za cilj šokirati njegovu publiku ne nudeći nikakvo osnovno značenje. Za takvu vrstu filma ima mjesta i oni zasigurno mogu biti zabavni, ali ovdje nije slučaj.

Ono što su Ashcroft i Kent izmislili je priča o nasilju koja rađa više nasilja. To je komentar, dijelom, o liječenju djece koja su smještena u ustanove i vrsti odraslih koja ta djeca postaju. To je također prilično oštar pogled na posljedice sjedenja i promatranja nasilja bez govora da ga zaustavi. Krivnja postoji u tišini, a ta se krivnja maestralno igra Dolazak kući u mraku.

Ono što kažem je da se ovaj film odvija u sivim nijansama. Svakako postoje „negativci“ i „dobri momci“, ali linije koje ih razdvajaju su u najboljem slučaju nejasne. Likovi koji nemaju urođenu krivicu u ovoj moralnoj predstavi šalju se brzo i s krajnjim predrasudama kroz film.

Sve ovo nevjerovatno igra središnja postava koja dobro utjelovljuje njihove uloge.

Čini se da Miriama McDowell i Erik Thomson plešu poput tankog žileta kao roditelji Jill i Hoaggie. Od trenutka kad shvate da je njihova porodica ugrožena, postaju sirovi živci, neprestano se trudeći se spasiti one koje vole. Zapravo možete vidjeti kako se McDowell transformira kad osjeti da su joj djeca u opasnosti zbog otvrdnuća očiju i ukočenosti tijela.

S druge strane, Daniel Gillies preuzima Mandrakea, ulogu koja je lako mogla postati crtano pretjerano pretjerivanje u personificiranom nasilju i pretvoriti ga u suptilnog, odmjerenog negativca. Jednim pogledom, malo izmijenjenim izrazom lica, može vam ohladiti krv.

Centralnu glumačku postavu zaokružuje Matthias Luafutu kao tihe kade. Glumačka izvedba u gotovo potpuno tihoj ulozi sama je definicija stare izreke da "mirne vode duboko teku". Nesumnjivo je najmisteriozniji iz uloge. Nikada nismo sigurni o čemu razmišlja ili šta ga veže za Mandrakea. Definitivno je pasivniji od njih dvojice, izvršavajući naredbe naizgled odvojeno, ali od svih likova prikazanih u filmu, o njemu sam želio znati više.

Kad smo sinoć završili gledanje, moj kolega i ja razgovarali smo o tome šta sve znači. Da li je ono što smo svjedočili bilo „značenje“? Je li nas Ashcroft zaista zatvorio u automobil na sat i po sa zastrašujućim ubojicama i vidio koliko klaustrofobičan može da nas učini?

Sinoć nisam imao odgovor, a jutros nisam potpuno siguran ni da li znam.

Reći ću ovo. Sada nisam, niti sam ikada vjerovao da je „besmisleno nasilje“ stvar. Neko nasilje je lakše razumjeti od drugog, ali uvijek postoji razlog, čak i ako osoba koja čini taj čin nasilja ne može sama jasno definirati to značenje.

Brutalnost ne postoji u vakuumu. Ubice se rijetko mogu svrstati u pojedinačnu kategoriju. Mandrake i Tubs sigurno u sebi imaju nasilja i brutalnosti, ali isto tako i Jill i Hoaggie. Meditirajući o tim idejama možete početi vidjeti što su Kent i Ashcroft stvorili u filmu, i iskreno, to jednostavno morate vidjeti sami.

Sa svojim šokantnim scenama i dvosmislenim završetkom, Dolazak kući u mraku je definitivno film za koji će ljudi razgovarati 2021. godine.

Recenzija 'Građanskog rata': Vrijedi li gledati?

Klikni za komentar

Za objavu komentara morate biti prijavljeni Ulogovati se

Ostavite odgovor

Movie Reviews

'Skinwalkers: American Werewolves 2' prepun je kriptidnih priča [Filmska recenzija]

objavljen

on

Vukodlaci Skinwalkeri

Kao dugogodišnji entuzijastu vukodlaka, odmah me privuče sve što sadrži riječ „vukodlak“. Dodavanje Skinwalkera u miks? Sada si zaista zaokupio moje interesovanje. Nepotrebno je reći da sam bio oduševljen što sam pogledao novi dokumentarac Small Town Monsters 'Skinwalkers: American Werewolves 2'. Ispod je sinopsis:

“Svugdje u četiri ugla američkog jugozapada, kaže se da postoji drevno, natprirodno zlo koje plijeni strahom svojih žrtava kako bi steklo veću moć. Sada, svjedoci podižu veo na najstrašnijim susretima sa modernim vukodlacima koji su ikada čuli. Ove priče prepliću legende o uspravnim kanidima s paklenim psima, poltergeistima, pa čak i mitskim Skinwalkerom, obećavajući pravi teror.”

Skinwalkeri: Američki vukodlaci 2

Usredsređen na promjenu oblika i ispričan kroz priče iz prve ruke sa jugozapada, film je prepun jezivih priča. (Napomena: iHorror nije nezavisno potvrdio nijednu tvrdnju iznesenu u filmu.) Ovi narativi su srce zabavne vrijednosti filma. Uprkos uglavnom osnovnim pozadinama i prijelazima – posebno bez posebnih efekata – film održava stabilan tempo, uglavnom zahvaljujući fokusu na iskaze svjedoka.

Iako dokumentarcu nedostaju konkretni dokazi koji bi potkrijepili priče, on ostaje zadivljujući pogled, posebno za kriptidne entuzijaste. Skeptici se možda neće preobratiti, ali priče su intrigantne.

Nakon gledanja, jesam li uvjeren? Ne u potpunosti. Je li me to natjeralo da neko vrijeme preispitam svoju stvarnost? Apsolutno. I nije li to, ipak, dio zabave?

'Skinwalkers: American Werewolves 2' sada je dostupan na VOD i Digital HD-u, a Blu-ray i DVD formate nude ekskluzivno Čudovišta iz malog grada.

Recenzija 'Građanskog rata': Vrijedi li gledati?

Nastavi čitati

Movie Reviews

'Slay' je divno, to je kao da se 'Od sumraka do zore' susreće sa 'Too Wong Foo'

objavljen

on

Slay Horror Movie

Prije nego otpustiš Slay kao trik, možemo vam reći, jeste. Ali prokleto je dobar. 

Četiri drag queena greškom su rezervisane u stereotipnom bajkerskom baru u pustinji gde moraju da se bore protiv fanatika... i vampira. Dobro ste pročitali. razmisli, Too Wong Foo u Titty Twister. Čak i ako ne dobijete te reference, i dalje ćete se dobro zabaviti.

Pre tebe sashay away iz ovoga Tubi nudi, evo zašto ne biste trebali. Iznenađujuće je smiješan i uspijeva imati nekoliko strašnih trenutaka na putu. To je ponoćni film u svojoj srži i da su te rezervacije još uvijek stvar, Slay verovatno bi imao uspešan rad. 

Premisa je jednostavna, opet, četiri drag queena koje igraju Trinity the Tuck, Heidi N Ormar, Crystal Methid, I smrzavanje lica nađu se u bajkerskom baru nesvesni da je alfa vampir na slobodi u šumi i da je već ugrizao jednog od sugrađana. Preokrenuti čovjek se probija do starog salona pored puta i počinje pretvarati posjetitelje u nemrtve usred drag showa. Matice, zajedno s lokalnim mušicama, zabarikadiraju se unutar bara i moraju se braniti od rastuće ostave vani.

"Ubij"

Kontrast između trapera i kože motociklista, balskih haljina i Swarovski kristala kraljica, je šaka koju mogu cijeniti. Tokom čitavog iskušenja, nijedna od kraljica ne izlazi iz kostima niti odbacuje svoje drage persone osim na početku. Zaboravljate da imaju i druge živote van svojih kostima.

Sve četiri vodeće dame su imale svoje vrijeme Ru Paul's Drag Race, Ali Slay je mnogo uglađeniji od a Povucite trku glumački izazov, a voditelji podižu kamp kada se to traži i spuštaju ga kada je potrebno. To je dobro izbalansirana skala komedije i horora.

Trinity the Tuck je napunjena jednoličnim i dvoslojnim slovima koji joj se u veselom nizu izbijaju iz usta. To nije suvišan scenarij, tako da svaka šala prirodno dolazi s potrebnim ritmom i profesionalnim tajmingom.

Postoji jedna upitna šala bajkera o tome ko dolazi iz Transilvanije i to nije najviša obrva, ali nije ni da se udara. 

Ovo bi moglo biti najveće zadovoljstvo u godini! To je urnebesno! 

Slay

Heidi N Ormar je iznenađujuće dobro glumljeno. Nije da je iznenađujuće vidjeti da ona umije da glumi, jednostavno je većina ljudi poznaje po njoj Povucite trku koji ne dozvoljava veliki domet. Komično je u plamenu. U jednoj sceni ona zabacuje kosu iza uha velikim bagetom, a zatim ga koristi kao oružje. Beli luk, vidite. Upravo takva iznenađenja čine ovaj film tako šarmantnim. 

Ovdje je slabiji glumac Methyd koji glumi glupane Bella Da Boys. Njena škripa izvedba malo skreće iz ritma, ali druge dame uzimaju njenu opuštenost tako da to jednostavno postaje dio hemije.

Slay ima i neke odlične specijalne efekte. Unatoč korištenju CGI krvi, nijedan od njih vas ne izvlači iz elementa. Svi koji su bili uključeni u ovaj film su uložili veliki trud.

Pravila vampira su ista, kolac kroz srce, sunčeva svjetlost, itd. Ali ono što je zaista zgodno je da kada su čudovišta ubijena, eksplodiraju u oblak prašine blistave boje. 

Zabavan je i glup kao i svaki drugi Film Roberta Rodrigueza sa vjerovatno četvrtinom svog budžeta. 

direktor Jem Garrard održava sve brzim tempom. Ona čak ubacuje i dramatičan zaokret koji je odigran s jednakom ozbiljnošću kao i sapunica, ali ima pun pogodak zahvaljujući trojstvo i Cara Melle. Oh, i uspevaju da uguraju poruku o mržnji tokom svega. Nije glatka tranzicija, ali čak su i grudvice u ovom filmu napravljene od puter kreme.

Još jedan zaokret, sa kojim se radi mnogo delikatnije, bolji je zahvaljujući glumcu veteranu Neil Sandilands. Neću ništa kvariti, ali recimo da ima dosta preokreta i, hm, okreće se, što sve doprinosi zabavi. 

Robyn Scott koji igra konobaricu Shiela je istaknuti komičar ovdje. Njene linije i gušt pružaju najviše trbušnog smijeha. Trebalo bi da postoji posebna nagrada samo za njen nastup.

Slay je ukusan recept s pravom količinom kampa, krvi, akcije i originalnosti. To je najbolja horor komedija koja se pojavila u posljednje vrijeme.

Nije tajna da nezavisni filmovi moraju učiniti mnogo više za manje. Kada su ovako dobri, to je podsjetnik da bi veliki studiji mogli biti bolji.

Sa sličnim filmovima Slay, svaki peni se računa i samo zato što su plate možda manje to ne znači da konačni proizvod mora biti. Kada talenat uloži ovoliki trud u film, zaslužuju više, čak i ako to priznanje dođe u obliku kritike. Ponekad manji filmovi vole Slay imaju prevelika srca za IMAX ekran.

I to je čaj. 

Možete strimovati Slay on Tubi odmah.

Recenzija 'Građanskog rata': Vrijedi li gledati?

Nastavi čitati

Movie Reviews

Recenzija: Postoji li 'nema načina' za ovaj film o ajkulama?

objavljen

on

Jato ptica uleti u mlazni motor komercijalnog aviona i sruši ga u okean sa samo šačicom preživjelih koja ima zadatak da pobjegne iz aviona koji tone, a istovremeno izdrži nedostatak kisika i gadne ajkule u No Way Up. No, da li se ovaj niskobudžetni film izdiže iznad svog čudovišnog tropa izlizanog u kupovinu ili tone pod teretom svog skromnog budžeta?

Prvo, ovaj film očigledno nije na nivou nekog drugog popularnog filma o preživljavanju, Društvo snijega, ali iznenađujuće nije Sharknado bilo. Možete reći da je mnogo dobrog smjera uloženo u njegovu izradu i njegove zvijezde su spremni za zadatak. Histrionika je svedena na minimum, a nažalost isto se može reći i za neizvjesnost. To ne znači to No Way Up je mlohavi rezanci, ima dosta toga da vas zadrži do kraja, čak i ako su zadnje dvije minute uvredljive za vašu suspenziju nevjerice.

Počnimo od dobro. No Way Up ima dosta dobre glume, posebno iz glavne uloge Sophie McIntosh koja glumi Avu, ćerku bogatog guvernera sa zlatnim srcem. Unutra se bori sa sjećanjem na majčino utapanje i nikad nije daleko od svog pretjerano zaštitničkog starijeg tjelohranitelja Brandona koji se s dadiljskom marljivošću igrao Colm Meaney. McIntosh se ne svodi na veličinu B-filma, ona je potpuno posvećena i daje snažnu izvedbu čak i ako je materijal ugažen.

No Way Up

Još jedan izuzetak je Grace Nettle igra 12-godišnju Rosu koja putuje sa bakom i dedom Hankom (Džejms Kerol Džordan) i Mardy (Phyllis Logan). Kopriva ne svodi svoj karakter na delikatan tween. Uplašena je, da, ali također ima neke doprinose i prilično dobre savjete kako preživjeti situaciju.

Will Attenborough igra nefiltriranog Kylea za kojeg zamišljam da je tu radi komičnog olakšanja, ali mladi glumac svoju podlost nikada nije uspješno ublažio nijansama, pa se samo doima kao izrezani arhetipski seronja umetnut da upotpuni raznoliki ansambl.

Glumačku postavu zaokružuje Manuel Pacific koji glumi Danila, stjuardesu koja je znak Kyleove homofobične agresije. Cijela ta interakcija djeluje pomalo zastarjelo, ali opet Attenborough nije dovoljno dobro razvio svoj lik da bi to opravdao.

No Way Up

Nastavak onoga što je dobro u filmu su specijalni efekti. Scena avionske nesreće, kao i uvijek, je zastrašujuća i realistična. Direktor Claudio Fäh nije štedio troškove u tom odjelu. Sve ste to već vidjeli, ali ovdje, pošto znate da padaju u Pacifik, napetije je i kada avion udari u vodu pitat ćete se kako im je to uspjelo.

Što se tiče ajkula, one su podjednako impresivne. Teško je reći da li su koristili žive. Nema nagoveštaja CGI, nema čudne doline o kojoj bi se moglo govoriti, a ribe su zaista preteće, iako ne dobijaju vreme pred ekranom koje biste očekivali.

Sada sa lošim. No Way Up je odlična ideja na papiru, ali realnost je da se ovako nešto ne bi moglo dogoditi u stvarnom životu, pogotovo kada se džambo mlaznjak sruši u Tihi ocean tako velikom brzinom. I iako je režiser uspješno učinio da se to može dogoditi, postoji toliko mnogo faktora koji jednostavno nemaju smisla kada razmislite o tome. Podvodni vazdušni pritisak je prvi koji pada na pamet.

Takođe mu nedostaje bioskopski sjaj. Ima osećaj direktnog videa, ali efekti su toliko dobri da ne možete a da ne osetite da je kinematografija, posebno unutar aviona, trebalo da bude malo povišena. Ali ja sam pedantan, No Way Up dobro je vrijeme.

Završetak baš i ne ispunjava potencijal filma i dovodićete u pitanje granice ljudskog respiratornog sistema, ali opet, to je gnjavaža.

Sve u svemu, No Way Up je odličan način da provedete veče gledajući survival horror film sa porodicom. Ima nekih krvavih slika, ali ništa loše, a scene morskih pasa mogu biti blago intenzivne. Ima ocjenu R na nižoj razini.

No Way Up možda nije film o "sljedećoj velikoj ajkuli", ali je uzbudljiva drama koja se uzdiže iznad drugog drugara tako lako bačenog u vode Hollywooda zahvaljujući posvećenosti njegovih zvijezda i uvjerljivim specijalnim efektima.

No Way Up sada je dostupan za iznajmljivanje na digitalnim platformama.

Recenzija 'Građanskog rata': Vrijedi li gledati?

Nastavi čitati