Povežite se sa nama

Vijesti

Krv i požuda: Homoerotsko naslijeđe modernog horora

objavljen

on

** Napomena urednika: Blood & Lust: Homoerotic Legacy of Modern Horror nastavak je iHorror-a Mjesec ponosa horora slaveći LGBTQ zajednicu i njihov doprinos žanru, ovog puta fokusirajući se na homoerotske horor filmove i tropove koji su pomogli u oblikovanju modernog horora.

Dobro izgrađeni torzo bez majice, bromanci koji su samo malo preblizu i sav taj prodor. Ako smo ga vidjeli jednom, vidjeli smo ga hiljadu puta.

U stvari, iako se čini da horor žanr suzdržava uključivanje stvarnih homoseksualnih muških likova u horor filmovima, oni nikada nisu bili iznad iskorištavanja elemenata homoseksualne seksualnosti kako bi publiku držali zalijepljenu za ekran.

Neki će vam reći da je to oduvijek bilo, a ja sam sklon pristati kad gledam filmove poput klasičnog Bele Lugoši Dracula. Grof se sagnuo nad Jonathanom Harkerom u posesivnom stavu, čuvajući ga od ženskih vampira i izjavljujući: "Čovjek je moj!" je lijepo na nosu, na primjer.

Zatim tu je posesivnost doktora Pretoriusa prema Henryju Frankensteinu i njegovo očigledno prezir prema ženi koja je došla između njih u Nevjesta Frankensteina.

Ovakvi trenuci zaokupljali su žanr gotovo 90 godina, ali tek 1970-ih i 80-ih počeli smo viđati još otvorenih primjera. Nažalost, vidjeli smo i sve više primjera queerbaitinga.

Za one koji nisu upoznati, queerbaiting je praksa iznošenja suptilnih nagovještaja romantične / seksualne veze između dva istospolna lika, a da to nikada nisu zapravo prikazali. Previše se često koristi za privlačenje moderne queer publike u gledanje filma ili televizijske serije nudeći ukusne male zafrkantne zalogaje bez namjere da ih prate.

Podrazumijeva se da praksa omogućava piscima i filmskim stvaraocima da uključuju percipirane queer odnose bez uplitanja u homofobnu reakciju stvarnog uključivanja.

Jadnice se ne mogu nositi s gay razbijanjem i prozivanjem imena kada je to usmjereno na njih, ali nastavljaju mučiti queer publiku koja se mora nositi sa stvarnošću tih stvari u svakodnevnom životu i očekuju od nas da budemo sretni s bilo kojim faux predstavnikom mrvice koje su nam spremni očistiti sa stola. Gledam te, "Natprirodno."

U konačnici, da, uživamo u homoerotskoj prirodi ovih filmova, iako su neki dolazili u vrijeme kada je bilo jednako vjerovatno da će riječ "fa ** ot" čuti nakon jedne od ovih scena. Na kraju dana, međutim, 2018. je godina i vrijeme je da se prestanemo igrati oko rubova uključivanja i samo za početak upišemo likove kao homoseksualce, umjesto da tražimo od queer gledatelja da čitaju između redova kako bi se pronašli.

U svrhu ovog članka usredotočit ću se na pet homoerotskih horor filmova, ali postoji čitav niz njih, i volio bih čuti vaše favorite u komentarima!

Do sada, većina vas koja čitate već razmišljate Noćna mora u ulici brijestova 2: Freddyjeva osvetazar ne?

To je sjajan primjer. Zapravo je možda ukaljani zlatni standard za ove vrste tema i savršeno mjesto za početak.

1985. - Noćna mora u ulici brijestova 2: Freddyjeva osveta

Prvi nastavak originalne klasike Wes Craven odlučio je sve iznijeti uvođenjem onoga što mnogi ljubitelji žanra smatraju prvom muškom „finalnom djevojkom“.

Od samog početka filma, kada Jesse (Mark Patton) prvi put naleti na Freddyja Kreugera (Robert Englund), može se reći da ovo nije vaša standardna horor karta. Freddy miluje Jessejeve usne vrhom prsta poput dementnog ljubavnika i govori mu da moraju obaviti važan posao.

Ubrzo, Jesse se našao kao predmet neželjenih pažnji svog poremećenog učitelja teretane u sceni u kojoj je scenarist David Chaskin ostavio suptilne implikacije i izbacio muda ako ćete se oprostiti. Mladić se skloni u ono što je otkrio da je gay kožna bar samo da shvati da je učitelj redoviti pokrovitelj i odvezu ga natrag u svlačionicu škole zbog onoga što bi gotovo sigurno završilo brutalnim silovanjem da Freddy nije intervenirao .

A tu je i odnos između Jesseja i njegovog prijatelja Rona Gradyja (Robert Rusler) koji izgleda da nadilazi područje redovnog heteroseksualnog prijateljstva, čak i sada u eri prihvaćenih "bromansa".

Jedan od primjera o kojem se najviše govori, naravno je kada Jesse pobjegne sa zabave i, tražeći utočište, uputi se do kuće svog prijatelja moleći gotovo golog i tako seksi Gradyja da mu dopusti da ostane preko noći.

"Nešto pokušava ući u moje tijelo", kaže Jesse.

"A ti želiš spavati sa mnom ..." odgovara Grady.

Mislim, zašto ne?

Mnogo toga je izašlo na vidjelo u godinama nakon toga Freddy's Revenge je pušten. Mark Patton, koji je u međuvremenu izašao kao homoseksualac, često govori o navodnom Chaskinovom postupanju prema njemu na ekranu i izvan njega, dok Chaskin osuđuje Pattonovu izvedbu jer je film učinio "previše homoseksualnim" samo da bi odustao i rekao da je cijelo vrijeme mislio uključiti te homoseksualne teme u kasnijim intervjuima.

U svakom slučaju, film se spominje na svakoj listi "gay horor filmova" u posljednje tri decenije, i iako nije bio prvi, zasigurno je plakat za homoerotizam u tom žanru.

1987-The Lost Boys

Nisam siguran zašto ljudi ne govore o homoerotskim prizvucima u ovom filmu kao o njima Freddy's Revenge.

Bez obzira na to, puno se toga događa u klasičnom vampirskom filmu Joela Schumachera, a sve započinje i završava vezom između glavnog junaka filma, Michaela (Jason Patric) i njegovog antagonista krvopija - Davida (Keifer Sutherland).

U vezi između vampira i plijena uvijek je bilo nečeg intenzivno erotskog, a taj intenzitet se povećava na 11 kako Davidova opsesija okretanjem Michaela raste.

Sutherland je nesumnjivo opasan, ali je i tajanstven i senzualan, a podjednako je i njegov zavjet uglavnom muških vampira. Štoviše, ženski likovi u filmu, iako prilično lijepi, u najboljem su slučaju sporedni, ispunjavajući ulogu žrtava i mamca.

Ipak, on se iznova vraća Michaelu i Davidu u nizu pogleda koji traju samo malo predugo, trenucima u kojima stoje malo preblizu i dijalogu toliko punom dvostrukog uvlačenja da potpuno negira hetero ljubavnu scenu u film.

I ne zaboravimo tog seksi sax igrača!

Nesumnjivo je da je na nešto od toga utjecao van gej redatelj filma, ali treba se zapitati koliko.

Film je stvorio presedan koji je oponašan, ali nikada nije u potpunosti dupliciran u filmovima poput Ostavljeni.

1994: Intervju s vampirom

Kad smo kod vampira ...

Na osnovu najprodavanijeg romana Anne Rice, Intervju s vampirom priča priču o Louisu (Brad Pitt), stoljetnom vampiru koji priču o svom besmrtnom životu povezuje sa svojim honorarnim pratiteljem i ocem Lestatom de Lioncourtom (Tom Cruise) s nesuđenim reporterom (Christian Slater).

Queer publika se rano priklonila Riceinom radu, i premda je i sama rekla da u početku nikada nije namjeravala to određeno čitanje, sigurno je prihvatila sljedeće i pružila nam puno priča s kojima se možemo povezati tijekom godina.

Teško je poreći seksualnu hemiju između Lestata i Louisa kada ju je redatelj Neil Jordan tako teško izložio, a kasnije kada se Armand (Antonio Banderas) doda u smjesu, ta napetost postaje sasvim eksplozivna.

Uprkos disfunkcionalnoj vezi u filmu, veza Louisa i Lestata je vječna i oni se uvijek vraćaju jedni drugima tijekom romana koji će se, stisnutih prstiju, punije igrati u predstojećoj TV adaptaciji Riceova filma Vampirske kronike.

2000: American Psycho

American Psycho je bila rasprava o ljubavi ili mržnji o prekomjernom materijalizmu iz 80-ih. U tome je bilo i nešto potpuno homoseksualno.

Gledajući Adonisa poput Christiana Balea kako se Patrick Bateman tušira, vježba i divi se svojoj izvrsno izrađenoj tjelesnoj građi, a sve dok je slušao litanije njegove ljepote i rutine osobne njege, homoseksualna publika privlačila je moljce u plamen.

Činjenica da je Bateman bio lud kao vreća mačaka ni nas nije malo isključila. Napokon, niko nije savršen.

Ono što treba primijetiti kod filma American Psycho je li ovo, međutim. Mnoge osobine propisane Batemanu iste su koje se stereotipno pripisuju homoseksualcima.

Taština, garderoba, ljubav Whitney Houston. Sve je tamo.

Zatim razmotrite vremenski period.

Osamdesete su bile zastrašujuće vrijeme u homoseksualnoj zajednici s pojavom HIV-a / AIDS-a i potpunim nerazumijevanjem kako je bolest nastala. Dekadencija slobode kasnih 80-ih strmoglavo je naletjela na ubicu, a sa svojim savršenim tijelom i ubilačkim instinktima, Bateman je bio najznačajniji amalgam oba.

Homoerotska napetost naišla je na internaliziranu homofobiju, međutim, u ključnoj sceni kada je Bateman izbačen iz ravnoteže od strane Luisa (Matt Ross), čovjeka kojeg je namjeravao ubiti zbog posjetnica, kada Luis seksualno napreduje prema njemu.

Odjednom Bateman nije u stanju da djeluje i on bježi umjesto da se suoči sa svojom nemoći u situaciji.

Ovo je muškarac koji ima spolne odnose s bezbroj žena i potvrđuje svoju dominaciju ubijajući neke od njih bez treptanja trepavicom. Činjenica da je od bespomoćnog homoseksualca postao bespomoćan govori o Batemanu, ali i o toksičnoj muževnosti koja društvo prožima do danas.

2006: The Covenant

Steven Strait, Sebastian Stan, Taylor Kitsch, Chace Crawford i Toby Hemingway ... svi oni ... u malim, malenim malim kupaćim kostimima. Nema na čemu.

Muški odgovor na The Craft, ovaj film nikada nije sasvim dostigao status ženskog kolege, ali obiluje homoerotskom napetošću od početka do kraja s puno vrućih mladih muških vještica koje savijaju mišiće i uspoređuju veličinu svojih ... moći.

Na mnogo načina, film svojim stilom i formatom duguje indie franšizi Davida DeCoteaua pod nazivom Bratstvo.

Poput DeCoteauovih filmova, The Covenant imali najlakšu zavjeru ispunjenu stvarno vrućim gotovo golim muškarcima, a opet, možda zato što su antiteza stereotipnih žena u toplesu i hiperseksualiziranih žena koje su nam općenito date u horor filmovima, obje su razvile svoj vlastiti kult i oboje bili su dio mojih zbirki priznanja krivice od njihovog puštanja.

U filmu se mladići bore kako bi u potpunosti spoznali svoje moći i posljedice (brzo starenje) gubitka istih, a posljednja bitka na kraju se svodi na to da jedan mladić od drugog mladića zatraži pristanak.

Da, tu je i više od toga, ali shvatite.

 

Pa, kuda idemo odavde? Očito postoji publika za filmove s ovom tematikom, ali nije li vrijeme da se naslijeđe promijeni?

Bila ona čudovišta, zlikovci ili bespomoćne žrtve, u žanru postoji mjesto za homoseksualne muške likove, a vrijeme je da započnemo novo poglavlje predstavljanja.

'Isterivači duhova: Smrznuto carstvo' Kanta za kokice

Klikni za komentar

Za objavu komentara morate biti prijavljeni Ulogovati se

Ostavite odgovor

Vijesti

Sydney Sweeney's 'Barbarella' Revival napreduje

objavljen

on

Sydney Sweeney Barbarella

sydney sweeney je potvrdio tekući napredak dugo očekivanog ponovnog pokretanja Barbarella. Projekat, u kojem Sweeney ne igra samo glavnu ulogu, već i izvršnog producenta, ima za cilj da udahne novi život legendarnom liku koji je prvi zaokupio maštu publike 1960-ih. Međutim, usred spekulacija, Sweeney i dalje ne govori o mogućoj umiješanosti proslavljenog režisera Edgar Wright u projektu.

Tokom njenog pojavljivanja na Happy Sad Confused podcast, Sweeney je podijelila svoje oduševljenje projektom i likom Barbarelle, navodeći, "TO JE. Mislim, Barbarela je baš tako zabavan lik za istraživanje. Ona zaista samo prihvata svoju ženstvenost i svoju seksualnost, i to mi se sviđa. Ona koristi seks kao oružje i mislim da je to tako zanimljiv put u svijet naučne fantastike. Oduvek sam želeo da radim naučnu fantastiku. Pa ćemo vidjeti šta će biti.”

Sydney Sweeney je potvrđuje Barbarella ponovno pokretanje je još uvijek u toku

Barbarella, prvobitno kreacija Jean-Claudea Forest-a za V Magazine 1962. godine, transformirana je u bioskopsku ikonu od strane Jane Fonde pod vodstvom Rogera Vardima 1968. godine. Uprkos nastavku, Barbarela ide dole, koji nikada nije ugledao svjetlo dana, lik je ostao simbol naučno-fantastične privlačnosti i avanturističkog duha.

Tokom decenija, nekoliko poznatih imena, uključujući Rose McGowan, Halle Berry i Kate Beckinsale, predstavljeno je kao potencijalni voditelj za ponovno pokretanje, s režiserima Robertom Rodriguezom i Robertom Luketićem, te piscima Nealom Purvisom i Robertom Wadeom koji su prethodno bili priključeni da ožive franšizu. Nažalost, nijedna od ovih iteracija nije prošla konceptualnu fazu.

Barbarella

Napredak filma poprimio je obećavajući zaokret prije otprilike osamnaest mjeseci kada je Sony Pictures objavio svoju odluku da postavi Sydney Sweeney u glavnu ulogu, što je potez za koji je i sama Sweeney predložila da je olakšan njenim angažmanom u Madame Web, takođe pod Sonyjevom zastavom. Ova strateška odluka je imala za cilj negovanje dobrog odnosa sa studijom, posebno sa Barbarella ponovno pokretanje na umu.

Kada su ga ispitivali o potencijalnoj rediteljskoj ulozi Edgara Wrighta, Sweeney je vješto zaobišao, samo napomenuvši da se Wright upoznao. Ovo je navelo fanove i posmatrače industrije da spekulišu o stepenu njegovog učešća, ako ga ima, u projektu.

Barbarella je poznat po svojim avanturističkim pričama o mladoj ženi koja putuje galaksijom, upuštajući se u eskapade koje često uključuju elemente seksualnosti - tema koju Sweeney želi istražiti. Njena posvećenost ponovnom osmišljavanju Barbarella za novu generaciju, dok ostaje vjeran originalnoj suštini lika, zvuči kao stvaranje sjajnog ponovnog pokretanja.

'Isterivači duhova: Smrznuto carstvo' Kanta za kokice

Nastavi čitati

Vijesti

'The First Omen' je skoro dobio NC-17 ocjenu

objavljen

on

prvi trailer omen

Set za an April 5 pozorišno izdanje, 'Prvi predznak' nosi R-rejting, klasifikaciju koja skoro da nije postignuta. Arkasha Stevenson, u svojoj inauguracionoj rediteljskoj ulozi dugometražnog filma, suočila se sa ogromnim izazovom da obezbedi ovu ocenu za nastavak cenjene franšize. Čini se da su se filmaši morali boriti sa odborom za ocjenjivanje kako bi spriječili da film bude opterećen NC-17 rejtingom. U otkrivajućem razgovoru sa fangoria, Stevenson je opisao iskušenje kao 'duga borba', koji se ne bavi tradicionalnim brigama kao što je krv. Umjesto toga, srž kontroverze bila je usredsređena na prikaz ženske anatomije.

Stevensonova vizija za “Prvi predznak” zadire duboko u temu dehumanizacije, posebno kroz sočivo prisilnog rađanja. “Užas u toj situaciji je koliko je ta žena dehumanizovana”, objašnjava Stevenson, naglašavajući značaj predstavljanja ženskog tijela u neseksualiziranom svjetlu kako bi se na autentično adresirale teme prisilne reprodukcije. Ova posvećenost realizmu zamalo je donijela filmu ocjenu NC-17, što je izazvalo produžene pregovore sa MPA. “Ovo je moj život već godinu i po dana, u borbi za pogodak. To je tema našeg filma. To je žensko tijelo koje se zlostavlja iznutra prema van”, navodi ona, naglašavajući važnost scene za osnovnu poruku filma.

Prvi Omen Filmski poster – Creepy Duck Design

Producenti David Goyer i Keith Levine podržali su Stevensonovu bitku, naišavši na ono što su smatrali dvostrukim standardom u procesu ocjenjivanja. Levine otkriva, “Morali smo ići naprijed-nazad sa odborom za rejting pet puta. Čudno, izbjegavanje NC-17 ga je učinilo intenzivnijim”, ističući kako je borba sa bordom za rejting nehotice intenzivirala konačni proizvod. Goyer dodaje, “Postoji više popustljivosti kada se radi o muškim protagonistima, posebno u tjelesnom hororu”, što ukazuje na rodnu pristrasnost u tome kako se procjenjuje tjelesni horor.

Hrabar pristup filma izazivanju percepcije gledalaca proteže se dalje od kontroverze o ocjenama. Koscenarista Tim Smith primjećuje namjeru da se potkopaju očekivanja koja su tradicionalno povezana s franšizom Omen, s ciljem da iznenadi publiku svježim narativnim fokusom. “Jedna od velikih stvari koje smo bili uzbuđeni da uradimo bila je da nekako izvučemo tepih ispod očekivanja ljudi”, kaže Smith, naglašavajući želju kreativnog tima da istražuje novu temu.

Nell Tiger Free, poznata po ulozi u “Sluga”, predvodi glumačku ekipu “Prvi predznak”, postavljen za izdavanje od strane 20th Century Studios dana April 5. Film prati mladu Amerikanku poslanu u Rim na službu u crkvi, gdje nailazi na zlokobnu silu koja uzdrma njenu vjeru do srži i otkriva jezivu zavjeru usmjerenu na prizivanje inkarniranog zla.

'Isterivači duhova: Smrznuto carstvo' Kanta za kokice

Nastavi čitati

Vijesti

'Scream 7': Neve Campbell ponovo se ujedinjuje s Courteney Cox i potencijalno Patrickom Dempseyem u najnovijem ažuriranju glumačke ekipe

objavljen

on

vrišti patrick dempsey

“Vrisak 7” se oblikuje kao nostalgični ponovni susret s Neve Campbell za koji je potvrđeno da će se vratiti kao Sidney Prescott. Courteney Cox će također ponoviti svoju ulogu neustrašive reporterke Gale Weathers, održavajući svoj niz kao oslonac serije. Najnovije vesti iz industrijskih krugova to sugeriraju patrick dempsey je u razgovorima da se pridruži ansamblu, potencijalno ponavljajući njegov “Vrisak 3” ulogu detektiva Marka Kincaida, dodatno učvršćujući povratak franšize svojim korijenima.

S obzirom da je Campbellov povratak sada zvaničan, produkcija ima za cilj kapitalizirati naslijeđene likove iz franšize. Insajder iz industrije Daniel Richman je naznačio da su pregovori sa Dempseyem u toku, izazivajući uzbuđenje oko potencijala za produbljivanje narativnih veza sa ranijim serijama. Coxova umiješanost bila je među prvima potvrđena, što je dodatno usidreno “Vrisak 7” svojim istorijskim korenima. Čini se da je naše izvještavanje od prije četiri mjeseca urodilo plodom - pročitajte taj članak ovdje.

Neve Campbell i Patrick Dempsey

Prvobitno su zamišljeni Spyglass Media i Paramount Pictures “Vrisak 7” sa fokusom na novu generaciju, sa “Vrisak (2022)” i “Vrisak VI” vodi Melissa barrera i Jenna Ortega, pod vodstvom Christophera Landona, poznatog po “Otkačeno” i “Sretan dan smrti”. Međutim, projekat je naišao na nekoliko prepreka, uključujući ugovorne sporove i kontroverze, što je dovelo do značajnog pomaka u pravcu. Barrerin izlaz nakon primjedbi o sukobu Izraela i Hamasa i Orteginog zahtjeva za povećanje plata, što podsjeća na spor Neve Campbell o plaćama prije “Vrisak VI”, podstakao je promjene za nadolazeći film.

Iza kulisa, Kevin Williamson, kreativni um koji stoji iza originala “Vrisak” scenarija, zauzet će rediteljsku stolicu, što će označiti njegov drugi rediteljski poduhvat nakon 1999. “Učenje gospođe Tingle”. Williamsonov povratak režiji, zajedno s njegovom temeljnom ulogom u stvaranju filma “Vrisak” saga, obećava spoj originalne napetosti i modernog horor senzibiliteta. Scenario, koji je napisao Guy Busick uz saradnju Jamesa Vanderbilta, obojica su radili na scenariju za “Vrisak 2022” i “Vrisak VI”, signalizira fuziju klasičnih elemenata franšize s novim zaokretima.

Provjerite ponovo za više vijesti o svim “Scream 7” ažuriranja!

'Isterivači duhova: Smrznuto carstvo' Kanta za kokice

Nastavi čitati

Ugradi GIF sa naslovom koji se može kliknuti