Povežite se sa nama

Vijesti

Intervju 'Beyond Skyline' s redateljem / scenaristom Liamom O'Donnellom

objavljen

on

izvan horizonta

Da to niste čuli linija horizonta dobivao nastavak, nisam potpuno iznenađen. Film iz 2010. dobio je negativne kritike kritičara i uglavnom je kliznuo ispod rada svih ostalih. Nastavak, Skylines druge strane zapravo uzima maha - i to iz pravih razloga.

Skyline prikladan je naslov za nastavak. Ne nastavlja baš priču iz prvog filma - koji Skyline  scenarist i režiser Liam O'Donnell napisao je zajedno - ali umjesto toga fokus okreće u sasvim drugom smjeru. Prelazi izolirani opseg prvog filma i pruža prijeko potreban rafal prekomjerne akcije.

Krenimo od glumačke ekipe, na primjer. O'Donnell slaže spisak s doslovnim teškim udarcima Frankom Grillom (Čistka: Anarhija / godina izbora, Kapetan Amerika: Građanski rat) i Iko Uwais (Racija: Iskupljenje). Glumice Bojana Novaković (Noć vještica) i Pamelyn Chee (Precient) su podsjetnik da se biti totalni gad često rađa iz zaštitničke naklonosti. Oni su žestoka snaga kroz ludilo.

Iko Uwais poveo je sa sobom Yayan Ruhian (nevjerovatnog i grozničavo brutalnog Ludog psa iz Racija: Iskupljenje) da se pridruže timu u kojem su obojica radili kao akcioni koreograf. Pustite to da tone na minutu. Sad ih zamislite kako se bore sa vanzemaljcima. U redu. Super.

Skyline je divlja i zabavna vožnja sa svime, od borbe u ratnoj zoni do ludih borbi Kaiju, a sve uz besprijekorne vizualne efekte. Ali ako vam hakovanje nije dovoljno (ne razumijem vas, ali, u redu), budite sigurni da film zapravo ima puno srca. Za film koji govori o invaziji vanzemaljaca duboko je ljudski.

Pogledajte najavu u nastavku i pročitajte moj intervju s prvi put redateljem / scenaristom Liamom O'Donnellom. Možete provjeriti Skyline na VOD-u od 15. decembra.

KM: Dakle, kao što znamo, linija horizonta imao je mješovite kritike ...

RD: Nisu bili samo loši, nego i zlobni. Čak i unutar negativa za Skyline ne postoji razina vitriola koja, mislim, zaslužuje prvi film na stranu, koji sam napisala i producirala i ponosna sam na to, bio je to tako čudan postupak akvizicije i promocije i film su nekako prodali za ono što nije. Još uvijek se borim protiv ove borbe - uvijek - s marketingom i preuzimam prilično veliku vodeću ulogu u cijelom dizajnu plakata i svemu. Morate prodati film onakvim kakav jeste, ne pokušavajte zavarati publiku. To su neke stvari iz 1992. godine, to više ne možete. Obožavam trejlere koje je Zealot učinio za nas s Verticalom, njihove trejlere su nekako savršeno snimile ono što je film za mene. Ako vam se svidjela najava, svidjet će vam se i film. Ne govori vam da je prikolica neka druga priča. Dakle, to je uvijek ono na što sam vrlo osjetljiva, samo želim ljudima koji će to voljeti, želim da budu sretni. Ne pokušavam snimiti film za sve. Ali želim da obožavatelji ove stvari zaista dođu na svoje mjesto.

KM: Razgovarao sam sa svojim prijateljem Skyline - tko ga nije vidio - a ja sam mu pomalo pričao o tome kako su to Iko Uwais i Frank Grillo, i ovaj uzbudljivi, drski bezobrazni akcijski film, i rekao je „zvuči kao da je puno zabavniji nego što ga ima pravo biti ”, i stvarno je.

RD: To je povlačenje citata na posteru! "Zabavnije nego što ima bilo kakvo pravo biti" drhtavom pesnicom [smijeh]

putem IMDb-a

KM: Skyline je vaš redateljski debi i rekli ste da ste sve što ste željeli uložili u film. Toliko se toga događa, pa me zanima, je li bilo čega što vam nije uspjelo da biste to pokušali uključiti ili bilo čega što se pojavilo tokom procesa režije?

RD: Da, postoji nekoliko izbrisanih scena i izbrisanih ideja koje sam imao u scenariju, a mislim da bi bilo u redu da sam ih mogao natjerati da rade, a jedna od njih bila je proširiti ideju svjetlosti u stvarnu frekvenciju, tako da nisu samo vaše oči, već sve što ste čuli, oni su to shvatili i postalo je veći dio u tome kako mogu izbjeći da ih to uhvati. Ali scena koja ga je postavila bila je zadnja scena koju smo snimili u Torontu u Lower Bayu i jednostavno nisam imao vremena. Morao sam napraviti 3 snimke, a onda su nas izbacili sa staza i onda sam slikao slike. Puno toga bilo je upakovano u tih posljednjih nekoliko dana. Pucanje u podzemnoj željeznici bilo je najizazovnije od svega. Radije bih bio u džungli okružen škorpionima i zmijama nego u onom Donjem zaljevu na stazama.

Režija je komunikacija, pa pokušavate razgovarati s različitim ljudima kako biste sve postigli točno prije svakog uzimanja i imate vlak misli, a onda vam podzemna željeznica pređe preko glave i jednostavno trebate minutu sjediti u tišini i polovina. Onda se zaustavi i pogledate sve i kažete: "Zaboravio sam, ne znam". I to se jednostavno događalo! Bilo je tu gdje su glumci bili, znate, Bog ih blagoslovio jer bi išli, a mi bismo jednostavno morali reći „nastavite, pa ćemo ADR“. Zapravo nismo morali ADR-om tu scenu, ali svima je definitivno pohabao živce i nije imao vremena završiti tu scenu. Bila je to jedna od onih intelektualnih stvari za koju mislim da bi to bila hladnija isplata i malo više mesnata priča, ali nije baš uspjelo.

Bilo je nekoliko komičnih one-linera na kojima sam stvarno želio raditi. Moj najdraži dio filma je kad se svi nađu na kraju hrama. Mislio sam da postoji odlična prilika za jedan linijski prevoz, ali nisam je snimio na pravom mjestu, a da sam imao bolji uvid, to bi bilo nakon cijelog kadra kad dođu i dođu im u lice , bang, napravili bismo to odmah tamo i to bi zaista bio trenutak velikog aplauza. Ali način na koji sam to imao, jednostavno je sjebao zamah pucnjave, pa sam ga morao smanjiti.

U scenariju smo imali ideju da se više umova spoji između vanzemaljca i Franka kad prvi put uđe na brod, ali to je nedavno bilo poprilično u filmovima, pa nisam bio pretužan što sam to dopustio idi. Napravili smo malo ponovnog snimanja i imali pripovijedani flashback umjesto stiliziranijeg vizualnog uma. To je bilo malo čišće pa smo mogli uhvatiti sve koji nisu pogledali prvi film umjesto nekih apstraktnijih stvari koje sam pokušao napraviti. Upravo smo istražili nekoliko različitih ideja i koračali s tim, i prilično sam zadovoljan kako smo na kraju tamo sletjeli.

Prošao sam samo dva festivala, tako da sam ono što sam najviše naučio gledajući film s različitom publikom jest zaista nadograditi ove trenutke aplauza, a zatim dati malo vremena nakon toga, a to bi bio još jedan potez. Pronađite marku, pomuzite je koliko vrijedi, nakon toga dajte svima malo daha, a zatim idite dalje. Ponekad se krećemo tako vratolomnim tempom, ali sve u svemu, opet sam prilično vraški zadovoljan kako to igra.

KM: To je kao u teatru uživo kad zauzimate aplauz između redova, zar ne?

RD: Da! Upravo sam vidio Mama tata u Sitgesu s Nickom Cageom i mislio sam da su to sjajno odradili. Stvarno se nadovezuje na ove velike trenutke aplauza koji su jako zabavni, a onda bi ponekad otišli u crno na 3-4 sekunde i svi bi nekako prihvatili.

Nastavak na stranici 2

Poslušajte 'Eye On Horror podcast'

Poslušajte 'Eye On Horror podcast'

Stranice: 1 2 3

Klikni za komentar

Za objavu komentara morate biti prijavljeni Ulogovati se

Ostavite odgovor

urednički

Zašto ne želite da idete na slepo pre nego što pogledate 'The Coffee Table'

objavljen

on

Možda biste se trebali pripremiti za neke stvari ako planirate gledati The Coffee Table sada se može iznajmiti na Prime. Nećemo ulaziti u spojlere, ali istraživanje je vaš najbolji prijatelj ako ste osjetljivi na intenzivnu temu.

Ako nam ne vjerujete, možda bi vas pisac horora Stephen King mogao uvjeriti. U tvitu koji je objavio 10. maja, autor kaže: „Postoji španski film pod nazivom STOL ZA KAfu on Amazon Prime i Apple +. Pretpostavljam da nikada, niti jednom u životu, niste gledali tako crn film kao što je ovaj. To je užasno i takođe užasno smešno. Zamislite najmračniji san braće Coen.”

Teško je govoriti o filmu, a da ništa ne odajem. Recimo samo da postoje određene stvari u horor filmovima koje su generalno van, hm, stola i ovaj film uvelike prelazi tu granicu.

The Coffee Table

Veoma dvosmislen sinopsis kaže:

„Isuse (David Couple) i Marija (Stephanie de los Santos) su par koji prolazi kroz težak period u svojoj vezi. Ipak, tek su postali roditelji. Kako bi oblikovali svoj novi život, odlučuju kupiti novi sto za kafu. Odluka koja će promijeniti njihovo postojanje.”

Ali ima i više od toga, a činjenica da je ovo možda najmračnija od svih komedija također je pomalo uznemirujuća. Iako je težak i sa dramatične strane, suštinsko pitanje je veoma tabu i moglo bi da ostavi neke ljude bolesne i uznemirene.

Što je još gore, to je odličan film. Gluma je fenomenalna i napetost, masterclass. Složeno da je to a španski film sa titlovima tako da morate gledati u ekran; to je samo zlo.

Dobra vijest je The Coffee Table nije baš tako krvavo. Da, ima krvi, ali se više koristi samo kao referenca nego kao besplatna prilika. Ipak, sama pomisao na to kroz šta ova porodica mora proći je uznemirujuća i mogu pretpostaviti da će je mnogi ljudi isključiti u prvih pola sata.

Redatelj Caye Casas snimio je sjajan film koji bi mogao ući u povijest kao jedan od najuznemirujućih ikad snimljenih. Upozoreni ste.

Poslušajte 'Eye On Horror podcast'

Poslušajte 'Eye On Horror podcast'

Nastavi čitati

filmovi

Trailer za Shudderov najnoviji 'The Demon Disorder' prikazuje SFX

objavljen

on

Uvijek je zanimljivo kada nagrađivani umjetnici specijalnih efekata postanu reditelji horor filmova. To je slučaj sa Demonski poremećaj koji dolazi od Steven Boyle koji je radio na tome The Matrix filmovi, Hobit trilogija, i king kong (2005).

Demonski poremećaj je najnovija akvizicija Shuddera jer nastavlja sa dodavanjem visokokvalitetnog i zanimljivog sadržaja u svoj katalog. Film je rediteljski debi Boyle i kaže da je sretan što će postati dio biblioteke horor streamera u jesen 2024.

“Oduševljeni smo time Demonski poremećaj stigao je do svog posljednjeg počivališta sa našim prijateljima u Shudderu,” rekao je Boyle. “To je zajednica i baza obožavatelja koju najviše cijenimo i ne možemo biti sretniji što smo na ovom putovanju s njima!”

Shudder odražava Boyleove misli o filmu, naglašavajući njegovu vještinu.

„Nakon godina stvaranja niza razrađenih vizuelnih iskustava kroz njegov rad kao dizajner specijalnih efekata na kultnim filmovima, oduševljeni smo što smo Stevenu Boyleu pružili platformu za njegov dugometražni režiserski debi sa Demonski poremećaj“, rekao je Samuel Zimmerman, šef programiranja za Shudder. “Pun impresivnog tjelesnog horora koji su fanovi očekivali od ovog majstora efekata, Boyleov film je zadivljujuća priča o razbijanju generacijskih kletvi koja će gledaocima biti i uznemirujuća i zabavna.”

Film se opisuje kao „australijska porodična drama“ koja se usredsređuje na „Grahama, čoveka kojeg proganja njegova prošlost od smrti njegovog oca i otuđenja od njegova dva brata. Jake, srednji brat, kontaktira Grahama tvrdeći da nešto nije u redu: njihov najmlađi brat Phillip je opsjednut njihovim pokojnim ocem. Graham nevoljko pristaje da ode i sam se uvjeri. Sa trojicom braće ponovo zajedno, ubrzo shvate da nisu spremni za sile protiv njih i saznaju da grijesi njihove prošlosti neće ostati skriveni. Ali kako pobediti prisustvo koje vas poznaje iznutra i spolja? Ljutnja koja je toliko moćna da odbija da ostane mrtav?”

filmske zvijezde, John Noble (Gospodar prstenova), Charles CottierChristian Willis, I Dirk Hunter.

Pogledajte trejler ispod i recite nam šta mislite. Demonski poremećaj počet će streamati na Shudderu ove jeseni.

Poslušajte 'Eye On Horror podcast'

Poslušajte 'Eye On Horror podcast'

Nastavi čitati

urednički

Sjećanje na Rogera Cormana, nezavisnog impresarija B-filma

objavljen

on

Producent i režiser Roger Corman ima film za svaku generaciju unatrag oko 70 godina. To znači da su obožavatelji horora od 21 i više godina vjerovatno gledali neki od njegovih filmova. G. Corman je preminuo 9. maja u 98. godini.

“Bio je velikodušan, otvorenog srca i ljubazan prema svima koji su ga poznavali. Predan i nesebičan otac, duboko su ga voljele svoje ćerke”, rekla je njegova porodica na Instagramu. “Njegovi filmovi su bili revolucionarni i ikonoklastični, i uhvatili su duh jednog doba.”

Plodni režiser rođen je u Detroitu, Mičigen 1926. Umetnost snimanja filmova pokolebala je njegovo interesovanje za inženjering. Tako je sredinom 1950-ih svoju pažnju usmjerio na srebrno platno koproducirajući film Highway Dragnet u 1954.

Godinu dana kasnije stao je iza objektiva i režirao Five Guns West. Radnja tog filma zvuči kao nešto Spieberg or Tarantino danas bi zaradio, ali s višemilionskim budžetom: “Tokom građanskog rata, Konfederacija pomiluje pet kriminalaca i šalje ih na teritoriju Komanča da povrate zlato Konfederacije koje je zaplijenila Unija i zarobe prevrtnika Konfederacije.”

Odatle je Corman napravio nekoliko mekanih vesterna, ali se onda pojavilo njegovo interesovanje za filmove o čudovištima počevši od Zvijer s milion očiju (1955) i Osvojio je svijet (1956). Godine 1957. režirao je devet filmova koji su se kretali od obilježja stvorenja (Napad Crab Monsters) do eksploatatorskih tinejdžerskih drama (Teenage Doll).

Do 60-ih se fokusirao uglavnom na horor filmove. Neki od njegovih najpoznatijih iz tog perioda bazirani su na djelima Edgara Allana Poea, Jama i klatno (1961), Gavran (1961), i Maska crvene smrti (1963).

Tokom 70-ih više je producirao nego režirao. Podržao je široku lepezu filmova, sve od horora do onoga što bi se reklo grind house danas. Jedan od njegovih najpoznatijih filmova iz te decenije bio je Smrtna utrka 2000 (1975) i Ron Howard's prva karakteristika Eat My Dust (1976).

U narednim decenijama ponudio je mnogo naslova. Ako ste iznajmili a B-film iz vašeg lokalnog mjesta za iznajmljivanje video zapisa, vjerovatno ga je producirao.

Čak i danas, nakon njegove smrti, IMDb izvještava da ima dva nadolazeća filma: malo Prodavnica užasa za Noć vještica i Grad zločina. Kao prava holivudska legenda, on i dalje radi sa druge strane.

"Njegovi filmovi su bili revolucionarni i ikonoklastični, i uhvatili su duh jednog doba", rekla je njegova porodica. “Kada su ga pitali kako bi volio da ga pamte, rekao je: 'Bio sam filmski stvaralac, samo to'.”

Poslušajte 'Eye On Horror podcast'

Poslušajte 'Eye On Horror podcast'

Nastavi čitati