Prvi igrani film Ryana Spindella, Zbirka mrtvačnica, je ambiciozna antologija koja čini čuda sa skromnim budžetom. U glavnoj ulozi mnogo voljeni Clancy Brown kao pogrebnik, film priča niz stiliziranih priča koje su lijepo snimljene, dobro odglumljene i divno napisane. Ako ste ikada uživali u formatu antologije, mogu vam reći da ga morate vidjeti. Dovraga, čak i ako ne, to je zaista zabavan film koji ima mnogo toga za voljeti.

Nedavno sam imao priliku sjesti sa scenaristom/rediteljem Ryanom Spindellom i razgovarati o horor antologijama, naučenim lekcijama, estetskim inspiracijama i Spidellovim omiljenim horor filmovima za Noć vještica.

---

Kelly McNeely: So Zbirka mrtvačnica, hajde da popričamo o tome. Ubistva dadilje bio je kratki film koji je proširen u cijeli film Zbirka mrtvačnica, kako se to razvilo? I koji je bio proces da se to pretvori u duži oblik?

Ryan Spindell:  Počeo sam sa ovom funkcijom, zapravo. U to vrijeme, bio sam nekako nov u LA-u i radio sam radeći pisanje u holivudskom sistemu. I postajao sam stvarno obespravljen, konkretno, postoji jedan projekat na kojem sam radio, i nisu mi davali nikakve beleške osim „neka bude više tinejdžer, mora da bude više tinejdžer“. I bio je to film smješten u srednjoj školi, ali je bio vrlo, kao, težak R film. Tako da mi je to bilo stvarno frustrirajuće. I sjećam se kako sam sjedio i razmišljao, želim da se vratim na jedan od mojih omiljenih formata koji je nekako dugo bio neaktivan, a to je bio antologijski film. 

Imajte na umu, to je bilo 2012. godine, kada u to vrijeme nije bilo antologijskih filmova. Otkako sam počeo da koncipiram ovaj film do stvarnog gotovog proizvoda, antologije su doživjele bum, a sada se osjećam kao da sam na kraju talasa. Ali ideja je u to vrijeme bila, osjećam da je ovo tako kul format koji sam volio kad sam bio mlađi, i da još uvijek mislim da je zaista zanimljiv. Možda bih mogao da uradim nešto ovako, i da se nekako izdvojim iz grupe, a mislim da je i u to vreme horor bio pomalo u zastoju. Vrlo je ličilo na post Hostel/Saw vrsta svijeta. I svi moji sastanci su bili u okviru žanrovskog okvira, svi su hteli veoma hard core, veoma direktan horor sa sleš-em-up-u-šumi, što baš i nije moja stvar. 

Tako da sam u osnovi sjeo i imao sam sve te stvarno cool kratke ideje koje su mi se samo nekako vrtjele u mozgu. I počeo sam da pravim listu svih ovih kratkih filmova koje sam želeo da napravim, i mislim da je to bilo oko 12 kratkih ideja. I odabrao sam svoja četiri favorita. A onda sam počeo da pokušavam da smislim način da ih sve povežem. I tako je projekat na početku nastao. I mislim da pišem Ubistva dadilje — ako sam precizan — sećam se da sam napisao taj scenario do kraja, i dovoljno mi se dopao da me je na neki način inspirisao da nastavim dalje sa celom idejom o antologiji. Ali nisam napisao cijeli film kao jedan, i uložio sam puno posla oko zaokruživanja i nastojanja da se osjećam kao jedan kohezivni komad, a ne kao, znate, samo da izblijedi u crno i evo još jednog priča. 

I onda su poslali scenario, i ljudima se scenario zaista dopao. Ali svi su mislili, nema jebene šanse da snimimo ovaj film. Niko ne snima antologijske filmove, ne znam zašto ste to uopšte napisali. Mislio sam, ne znam ni ja, znao sam da će biti smiješno. Ali svidio mi se scenario. I sjeo sam sa jednim od mojih saradnika, Benom Hethcoteom, i bili smo kao, pa, znamo kako se pravi šorts. Ranije smo radili kratke filmove, a sada imamo dugometražni film napravljen od kratkih filmova. Zašto ne uzmemo jedan od njih i sami ga finansiramo i napravimo, a onda to iskoristimo kao dokaz koncepta da pokažemo ljudima šta bi film mogao biti?

I tako smo odabrali Ubistva dadilje, jer je bio najsadržaniji, a imao je i najmanju glumačku postavu. I napravili smo kampanju na Kickstarteru i napravili smo je još 2015. Tako da sam čuo da neki ljudi pričaju o, o, prepravili su kratki za film, ili Ubistva dadilje je film unutar filma — u igranom filmu — ali realnost je da je uvijek bio dizajniran da bude svojevrsni vrhunac filma. Desilo se da nam je to bio najlakši za izvođenje, i onaj koji je imao najviše wow faktora koji je natjerao ljude da vide više.

Kelly McNeely: Jedna od stvari koje volim Zbirka mrtvačnica je da postoje različiti podžanrovi predstavljeni unutar filma, u svakom segmentu. Da li imate omiljeni podžanr ili onaj sa kojim biste zaista voleli da radite kao punu funkciju? 

Ryan Spindell: Mislim, volim čudovišta. Ja sam monstrum klinac u srcu. I da budem iskren, prvi nacrt scenarija — i scenario sa kojim smo krenuli u produkciju — nije imao taj prvi segment filma, koji je pomalo zatvoren film o čudovištima u kupatilu. Taj segment je dodat kasnije, jer je u početku postojao još jedan veliki segment od 20 minuta koji je tamo trebao živjeti tzv. Prsten Prsten. Radi se o telemarketeru koji je bio toliko agresivan prema ljudima da zapravo uzrokuje da neko doživi saobraćajnu nesreću i umre, a on počinje da bude proganjan preko telefona. 

I na pola produkcije, moji producenti su mi došli i rekli, nema šanse da si priuštimo ovaj jedan segment. Sviđa nam se, jednostavno nemamo dovoljno novca. I iskreno, da smo imali novca, bio bi to film od dva i po sata, što je istina, film već traje blizu dva sata. Dakle, u suštini, rekli su, možete li napisati nešto što traje oko pet minuta? Mislio sam, o moj Bože, uložili smo toliko truda u pokušaje da ova tri čina učinimo robusnim pričama u ovoj antologiji, a sada govorite nešto što je pet minuta, što nekako i dalje može zadovoljiti te standarde. Čini se kao nemoguć zadatak. I tako sam otišao i napisao Medicinski kabinet, jer — ovo je najduži odgovor ikada [smijeh] — napisao sam ga jer sam oduvijek želio film o čudovištima i bio sam tako tužan što smo od svih podžanrova plesali oko filma o čudovištima , to nije ušlo u finalni film. I tako je ovo bila moja prilika da uradim nešto stvarno zatvoreno sa čudovištem. 

A ja sam mislio, pa, možda mogu snimiti nijemi film sa samo jednom osobom u prostoriji, koja se bori protiv čudovišta, i vidjeti mogu li pronaći način da stvorim strukturu u tri čina oko te uobraženosti. I odatle je nastao taj film. I zanimljivo, u to vrijeme sam bio pomalo zabrinut za taj segment, jer sam osjećao da ovo nije zadovoljavajući, potpuno robustan kratki film na način na koji sam očekivao da će se filmovi odigrati. Ali onda sam rekao, pa, možda se Sam tako osjeća kada Sam razgovara s Montgomeryjem. Možda i ona smatra da to nije sasvim po njenim standardima.

Kada sam to uspio upisati u priču, shvatio sam da savršeno funkcionira i kao malo predjelo glavnom jelu — tako da na neki način postavlja svijet i kuda će stvari ići — ali isto tako nekako pokreće cijelu Samu i Montgomeryjevu debatu. Tako da mislim na način na koji ti se film Bogovi ponekad nasmiješe i stvari se nekako spoje. Nekako je ispalo savršeno. Bez obzira da li se publika slaže ili ne, čuo sam da neki ljudi na mreži vole tako kratko, a neki ljudi na mreži to ne računaju. Međutim, oni to žele vidjeti, mislim da radi svoj posao. 

Kelly McNeely: Obožavam tu atmosferu malog horor čudovišta. A što se samog filma tiče, vizuelna estetika je apsolutno zapanjujuća. Želim da živim u toj kući tako loše. Ne znam gdje ste ga našli, ali želim živjeti u toj kući. Kako ste kreirali vizuelni jezik za film, sa tom retro vrstom vintage vibra? I kako ste to uspjeli uz tako mali budžet?

Ryan Spindell: Ja sam samo veliki obožavatelj klasičnog horor filma, a kamen temeljac gotovo svega što sam radio je original Zona sumraka serije. Dakle, baš kao što se stilski tiče, volim taj vremenski period od 40-ih do 60-ih, jer u mom umu - i ne mislim da je to konzistentno za sve - ali u mom umu to predstavlja bezvremenski period, jer bila je era prije korištenja sintetičkih materijala. Šezdesete su dovele do pojave plastike i metala i stvari koje su se dramatično promijenile, ali prije toga, namještaj i odjeća, sve je bilo prilično standardno i na neki način je izdržalo test vremena. 

Kelly McNeely: Imao si ga za ceo život. 

Ryan Spindell: Da, tačno. U 1950-im ste mogli imati kolibu staru otprilike 100 godina. I tako ući u ovo i razmišljati o tome kakav je to film bio, i kako je to bio film o pripovjedačima, pričanju priča. I mnogo sam razmišljao o pričama o logorskoj vatri i o tome kako priče o logorskoj vatri, na neki način izdržavaju test vremena, jer nikada nisu postavljene u određeno vrijeme ili mjesto. Oni jednostavno jesu. I tako mi je omogućilo da spojim te dvije stvari, ovu ideju da se priče filtriraju kroz ovu vrstu starčevog sočiva, kao i moje čudne sklonosti da volim starovremenske stvari. I na neki način stvoriti nešto što je, nadamo se, bilo samo vizuelno zanimljivije. 

Dok sam odrastala, bila sam veoma umetničko dete. Oduvijek sam želio da budem crtač, gradio bih stvari svojim rukama i slikao, bio sam vrlo taktilan i volim takve stvari. A ja sam dugo izbjegavao horore, jer sam mislio da su horor filmovi tinejdžeri koje u šumi hakuje neko ko nosi svinjsku masku. Ali sve dok nisam vidio rane stvari Sama Raimija i rane stvari Petera Jacksona. A posebno, rane stvari Jean Pierre Jaunet-a. Zaista sam počeo da se zaljubljujem u ovaj robusniji svet koji gradi autorske filmske stvaraoce i vrstu zanata koji je tu bio uključen. Tako da se sećam da sam gledao Delicatesen i Grad izgubljene djece i Amelie i samo razmišljam kao, čovječe, volio bih vidjeti ovog tipa kako radi horor film. I tako mislim da je mnogo toga postalo dio moje estetike. I smiješno je jer sve gledam, volim prave horore, volim natprirodne horore, volim sve. Ali ja svoj „in“ smatram kreativcem, i mislim da glas koji bih želeo da pokušam da pojačam živi u ovoj vrsti bogatijeg, fantastičnijeg sveta.

Kelly McNeely: Definitivno vidim da je – vizuelni uticaj – to je boja i to je samo prekrasan, prekrasan film. Tako da se to zaista lijepo uklapa u moje sljedeće pitanje. Koje su bile vaše inspiracije ili utjecaji prilikom snimanja filma? I takođe, da to označimo, očigledno imate veliku ljubav prema formatu antologije. Postoji li neki poseban segment bilo koje antologije koji ste vidjeli, a koji vam je zaista zapeo, ili koji imate kao lični favorit?

Ryan Spindell: Oh, da, apsolutno. Drugo pitanje, da. Bio sam veliki obožavatelj antologija pre nego što sam uopšte poželeo da snimam filmove. Ali onda sam ušao u ovaj, zaista sam počeo mnogo da istražujem, jer mislim da ima mnogo stvari u vezi sa antologijama koje me iritiraju, a koje sam mogao stalno da vidim. Tako je postalo proučavanje svega što sam mogao da saznam, koje su stvari koje volim u antologijama, a koje su stvari za kojima nisam toliko oduševljen? I kako da pokušamo da napravimo nešto zanimljivo sa formatom koji do sada niste baš videli. I tako sam kroz taj proces sve to vidio. Mislim, onaj koji mi je zaista uvijek bio jako prirastao srcu Splav od Izložba jezivih prikaza 2. 

Kelly McNeely: Da!

Ryan Spindell: Da! Živeo sam na jezeru. Imali smo plovak – ja i moja braća i sestre – koji smo se mnogo puta zaglavili na tom plovaku jer smo se plašili da ne skačemo u vodu dok sunce ne zađe. Tako da je to za mene bilo vrlo visceralno i mislim da se drži. To je ludnica, do danas. Volim unutra Priče s mračne strane, mislim da se zove Ljubavni poljubac? Pokušavam se sjetiti kako se to zove, ali to je onaj u kojem tip vidi kako gargojl nekoga ubija i obećava gargojlu da — Znate li ovog?

Kelly McNeely: Zvuči poznato…

Ryan Spindell: On je u osnovi umjetnik koji živi 90-ih godina u New Yorku, koji ima vrlo specifičnu vibraciju u bioskopu. I vidi kako ovo čudovište gargojl ubija osobu. A gargojl kaže, ostvariću ti snove, samo nikad nikome ne pričaj šta si video. I tako on odlazi i upoznaje prelepu ženu, i on je kao, moraš da odeš odavde. Čudovište je na slobodi i on se zaljubljuje u prelijepu ženu. I njegova karijera umjetnika eksplodira, on se oženi i ima djecu. I to je kao, ne znam, 10 ili 12 godina kasnije ili tako nešto. A onda jednog dana on i njegova žena razgovaraju i ona je kao, nemaš nikakve tajne od mene, zar ne? I on je kao, pa, moram ti reći o ovoj stvari koju sam vidio. A onda – upozorenje na spojler – kada joj kaže, ona je kao, obećala si da nikada nećeš reći! Njena koža se odvojila i ona je gargojl, ali onda su ova deca došla i onda se koža dece odvojila i oni su bili gargojl, i to je na mene kao klinca delovalo tako. Ja volim taj.

Kelly McNeely: To je kao — je li Kwaidan? Mislim — onaj japanski iz 1960-ih, koji ima i priču koja je zaista slična toj. 

Ryan Spindell: Da! Da. volim, kao, Torbe za tijelo Mislim da je sjajna koja ima neke zaista zanimljive priče. A Džon Karpenter je uvek sjajan. Ona je puna neverovatnih glumaca širom sveta. I onda sam stvarno zaljubljena u Amicus filmove iz 70-ih, vrlo britanske, zagušljive, vrlo ozbiljne antologije horora koje je obično režirala jedna osoba, i više dio jedne jedinstvene cjeline za razliku od agregata koji vidite danas.

I jedna od stvari koja je bila stvarno kul u vezi sa ovim filmom — i mislim da je ovo vjerovatno donekle univerzalno za filmske stvaraoce koji prvi put rade — je da kada snimate svoj prvi film, osjećate se kao da to više nikada nećete moći raditi . Dakle, želite da ubacite sve u to. To je baš kao film o kuhinjskom sudoperu. Ali jedna prednost koju sam imao pri snimanju antologijskog filma bila je ta što sam imao sve te različite podžanrove i različite tipove priča koje su mi zaista – doslovno – omogućile da sve što volim u žanru ubacim u film. 

Dakle, postoje stvari koje su kao, opet, Jean Pierre Jeunet, ogroman uticaj, Sam Raimi, Peter Jackson, ogroman, ogroman. Definitivno ih ima fantazma tamo, za šta mislim da je mnogo ljudi povuklo paralele sa Clancyjem [Braunom] kao Angus Scrimm. Poltergeist, Steven Spielberg, ogroman, ogroman uticaj. Mislim, ja sam definitivno klinac kasnih 80-ih, ranih 90-ih. I definitivno volim tu fantastičnu građevinu svijeta na kojoj je Amblin zaista imao tržište u to vrijeme. Tako mi nedostaje takav film. Ne povlađuje; zabavno je, zastrašujuće je, smiješno je, od svega je po malo. Pretpostavljam da bi reklama bila riječ da se to opiše, iako mislim da je to ograničenje u umjetnosti.

Kelly McNeely: To je jednostavno avanturistički. 

Ryan Spindell: Avanturistički! Da, i otkrio sam ono što je interesantno — a ovo je nešto o čemu sam baš razmišljao neki dan — jer kao obožavatelj horora, i Noć veštica, želim da gledam horor filmove, i gledam mnogo horora filmovi. A kada sam na streaming servisima, tražim nove stvari. Jedna od stvari koje nisam pronašao mnogo je zabavni horor. Postoji neki zabavni horor tamo, i gledao sam sve što sam mogao, ali pre neki dan sam bio kao, želim zabavno, ne super ozbiljno, ne depresivno, intenzivno iskustvo koje izaziva strah, ali samo vrlo , kao, Vibra za Noć vještica. I nisam mogao ništa da nađem. I mislio sam da je to velika nevolja, jer… Ne znam, mislim da možda studiji imaju ideju da horor najbolje funkcioniše u oktobru, i to je 100% tačno. Ali takođe mislim da postoji određena vrsta horora koji posebno dobro funkcioniše u ovo doba godine, a koji bi mogao da nedostaje na celokupnom tržištu. 

Kelly McNeely: Mislim da je pristupačnije.

Ryan Spindell: Da, da, tako je. To je istina. Oktobar je dobro doba u mjesecu kada će ljudi koji obično ne vole horore ući u njega. Kao, znaš šta, ja volja gledaj horor sada.

Kelly McNeely: Sablasan je mjesec. 

Ryan Spindell: Da, tačno.

Kelly McNeely: Tako da je ovim filmom postignuto mnogo spektakla uz mali budžet. Postoje li neke lekcije koje ste naučili prilikom izrade Zbirka mrtvačnica koji biste ili prenijeli u svoj sljedeći film ili dali kao savjet filmskom stvaraocu?

Ryan Spindell: Mislim da je najveći izazov koji je bio ovaj film bio, mislim, kada pravite svoj prvi dugometražni film, vjerovatno želite da se fokusirate na jednu priču i jedan skup likova, a ne na pet priča, pet setova likova. Osjećao sam da je izazov vrijedan toga za ovaj, samo zato što sam toliko volio format i očajnički sam želio da se ovaj format vrati, i pitao sam se, mogu li ovo iskoristiti kao neku vrstu odskočne daske, ili samo malo gurnuti da se ovo vrati u popularnu svijest. Ali tek kada sam bio usred toga, i kada smo snimali unakrsne fotografije – tako da bi prva polovina dana bila iz jedne priče, a druga polovina iz druge priče – i moj posao kao režisera je da prati kako se priče razvijaju, kako se razvijaju likovi.

Ako glumac i ja počnemo nešto mijenjati u nekoj od scena, moram to imati na umu kako napredujemo, ali možda neću snimati sljedeću scenu nekoliko dana, a između njih snimam, znate, dva ostali segmenti. I tako je takva luda Dženga u mojoj glavi ponekad bila neodoljiva. I zaista sam morao vjerovati da je moje planiranje bilo točno, jer nisam imao pojma hoće li se na kraju zaista složiti. I to je bio veliki unos. Tako da nikada ne bih želio nikoga obeshrabriti da snimi antologijski film, jer mislim da nam treba više njih. Ali definitivno bih rekao da je definitivno ekstremni sport snimanja filmova, za koji mislim da je već ekstremni sport, pokušati učiniti sve odjednom, barem.

Kelly McNeely: Uvijek planiraj unaprijed, pretpostavljam.

Ryan Spindell: Da. U tome je stvar, gledao sam neke od ovih filmaša — i mislim da Spielberg to radi i sada — gdje se jednostavno pojavljuju na setu, i vode to s glumcima, oni su kao, u redu, stavite kamera ovamo, mi ćemo to izvući, i oni će to nekako shvatiti u trenutku. Ali s ovim filmom, jer smo imali tako mali budžet, a imali smo tako ludo ambiciozan raspored, da nije bilo mjesta za pokrivanje. Nije bilo mjesta greškama, kao da je svaki šut nekako slagao sljedeći udarac, a ako nešto nije išlo, ako nije bilo isplanirano kako treba i taj komad se nije dogodio, onda nismo imali taj komad scenu. I tako se zaista osjećao kao da hodate po užetu bez mreže tokom cijelog pravljenja. Što bi vas moglo iscrpiti. I naravno, pošto se radi o više priča, raspored je bio kao da snimamo neke stvari zajedno, a onda odemo na nekoliko mjeseci, onda snimimo još jedan komad, nekako smo zateturali kako je snimljeno. Završilo je kao dvogodišnji proces samo pokušaja da zadržim sve ove male niti u svom mozgu. 

Kelly McNeely: Dakle, poslednje pitanje za vas. Jer opet, mjesec je Noć vještica, oktobar je, imate li omiljeni film za Noć vještica ili horor filmove koje gledate oko Noć vještica? Da li volite da je to vaš film za Noć vještica?

Ryan Spindell: Da. Imam gomilu njih, ali jedan koji bih preporučio jer mislim da ga mnogi ljudi nemaju na svojoj listi je Peter Jackson Frighteners. Savršen za ovu sablasnu sezonu, ovo je tako divan film. Osjećam se kao da je to vrhunac njega kao horor filmaša, sa svim zvonima i zviždaljkama prije nego što je počeo snimati Lord of the Rings filmovi. Ali mislim, onda povrh toga, moram reći Poltergeist. Ogroman jedan. Creepshow je onaj koji gledam iznova i iznova. I onda pomislim, ako zaista želim da se uplašim, onda je to remake Prsten, za koji znam da je neka vrsta vrućeg. Neki ljudi smatraju da je to grozno, a nekima se apsolutno sviđa. Pogodio me u pravom trenutku, to je definitivno jedan od najstrašnijih filmova koje sam ikada gledao.

Kelly McNeely: Sećam se da sam išao i gledao taj film u bioskopima kada sam bio mlad. I sjećam se kako sam sjedio prilično blizu naprijed i samo razmišljao kao, oh, mislim da trenutno nisam spreman za ovo. Mislim da nisam psihički spreman za ovo. Zato što je vrlo brzo postalo strašno. 

Ryan Spindell: Ima. To je strah od ormara, strah u ormaru. Mislim da radi dve stvari; tako da sam imao vrlo slično iskustvo, mislim da sam bio kao brucoš na koledžu. Sjedio sam odmah naprijed jer sam zakasnio u pozorište ili tako nešto. I iskreno se sjećam kako sam se uhvatio za naslon stolice i bio svjestan da nikada prije nisam uhvatio naslon stolice u filmu. Ali mislim da je ono što taj film čini zaista neverovatno, da je uobraženost zaista glupa. Izgleda stvarno glupo, zar ne? Kao, ako samo čujete za to, radi se o video kaseti koja vas ubija. A onda počinje film sa ovim srednjoškolkama i one se samo druže, kao, hej, jesi li čuo za ovu video kasetu koja te ubija? I tako si nekako, ne znam, u mom umu, mislio sam, ovo će biti glup film. A onda kada se okrene, jednostavno me je zateklo nespremnog. Potpuno sam spustio gard, spreman za još jedan lajk, bacim horor stvar, a onda kad dođe do one djevojke u ormaru. Ja sam kao, oh, čovječe, molim te, nemoj mi to više raditi!

---

Možete pročitati moju punu recenziju Zbirka mrtvačnica OVDJE, a film možete i sami pogledati na Shudderu!